Arim Tiene Piedras en el Zapato

La Casa de Tucumán

2010-06-29T23:26:00.000-03:00

y parte de su historia detallada en una caja de: alfajores-bocaditos-colaciones-gaznates y empanadillas- elaborados con miel de caña.

Ha sido una dulce manera de aprender sobre la histórica casa.
Al recibir este presente desde Tucumán, de valorarlo y degustarlo como corresponde, recién después notamos este importante detalle que nos ayuda a conocer algo más sobre la casa donde se realizó el congreso de 1816 y que declarara nuestra independencia.

LA CASA HISTÓRICA

"Perteneció a doña Francisca Bazán de Laguna, quien la cedió para que realizara allí sus sesiones el congreso que declaró la independencia el 9 de julio de 1916.
Funcionó allí el congreso hasta el 17 de enero de 1817.
Como la casa no contaba con el moblaje adecuado para el objeto al que se la destinaba, los sillones, mesas, candelabros, etc., fueron facilitados por las órdenes religiosas: franciscanos, dominicos y también por algunos particulares.

Hasta 1861 la Casa permaneció olvidada de los Poderes públicos. Su cuidado estuvo a cargo de familias a quienes se fue trasmitiendo su propiedad.

En 1861, doña Gertrudis de Zavalía, a quien pertenecía la casa en esos momentos, se dirigió al gobernador de la provincia, Salustino Zavalía, solicitando la exoneración de la contribución directa. El 12 de julio de 1861, la Honorable Legislatura de la Provincia sancionó la Ley N° 182 por la cual se exoneraba para siempre el pago de contribución directa a la casa donde se había jurado la independencia.

En el año 1872, durante la presidencia de Sarmiento, se sancionó la ley de compra de la casa.

El 25 de abril de 1874 se firmó en Tucumán la escritura respectiva entre el gobernador de la provincia, don Belisario López y los propietarios, don Fernando S. de Zavalía y señora Carmen López, se pagó por la casa la suma de 25.000 pesos fuertes.
La casa de la Independencia fue declarada monumento nacional el 12 de agosto de 1941.

La mesa donde se firmó el Acta de la Independencia Política el 9 de julio de 1816, perteneció finalmente a la señora Teresa Araóz de Córdoba, que vivía en la calle Congreso N° 36 de esta ciudad, y a la muerte de la mencionada señora en diciembre de 1960, fue entregada por su hija Teresita Córdoba Araóz de Montilla Moyano a la Casa Histórica.

En el año 1904 se colocaron en la Casa Histórica dos frisos de bronce debidos al genio de la célebre escultora Lola Mora. Uno de ellos representa la jura de la Independencia el 9 de julio de 1816 y el otro, el Cabildo Abierto del 22 de Mayo de 1810."

Copiado textualmente de la caja de alfajores regionales que recibí de Tucumán.

El Cacique Maydana

2010-06-04T23:12:00.004-03:00

...y la yerba mate

Gaucho tomando mate

Hechos de la Argentina del 1800

Para la Argentina, 1845 y 1846 fueron años difíciles. Ingleses y franceses bloqueaban el país, y no pocos artículos escaseaban. Entre ellos había uno de uso cotidiano y prácticamente irreemplazable: la yerba mate, que antes llegaba en barco desde Brasil y ahora era necesario conseguir en otra parte, quizás incentivando la producción local.
Por eso nadie se extrañó en Santo Tomé (Corrientes) cuando un grupo de vecinos organizó una expedición para buscar yerbales silvestres en la zona del Alto Uruguay, es decir, en la tierra de las Misiones.

Al frente marchaba el intrépido Jacinto Galeano, y de maestro de postas Roque Maydana, que decidió llevar a su hijo Bonifacio, un chiquilín de diez años. La empresa no era para niños, pero don Roque no pensaba lo mismo, sobre todo porque nunca se imaginó el trágico fin de la aventura.
Fueron atacados en plena selva por los indios, y todos perecieron, excepto el niño, que desde entonces fue incorporado a la tribu como un indiecito más.

Relata Marcos Kaner que Bonifacio "...desarrolló grandes condiciones, y a medida que crecía cobraba mayor ascendencia entre los indígenas...". Sus condiciones de jefe se evidenciaron en poco tiempo, sobre todo cuando el cacique Fracrán- autoridad máxima- tuvo una desinteligencia con un grupo de subordinados y éstos decidieron apartarse y confiaron la jefatura a Maydana.
Desde ese momento fueron dos los dueños de la región, y a pesar de su rivalidad compartían el mismo criterio con respecto a los blancos: hasta 1874 ambos acosaron permanentemente a los yerbateros que pretendían explotar las formaciones naturales, impidiéndoles establecerse en la zona con tranquilidad.

El encargado de poner término a esa situación fue Fructuoso Moraes Dutra, un brasileño que durante sus increíbles andanzas había aprendido todos los dialectos indígenas y cuyo valor rayaba en lo temerario.
Juan Goicoechea, establecido en la costa paraguaya, decidió patrocinar una expedición para buscar en Misiones yerbatales vírgenes, y sabiendo que sólo Dutra era capaz de acometer la empresa, lo llamó para hacerle el encargo. El brasileño pidió veinte hombres armados, pero tuvo que conformarse con seis; con esa reducida tropa se adentró en la selva en busca de Maydana y su tribu.

Después de atravesar a machetazo limpio la espesura, Dutra llegó a la aldea donde vivían el jefe guaraní y casi 150 habitantes más. La encontró desierta, pero sabía a que atenerse: los indios estaban emboscados en las inmediaciones y resolvió ir a buscarlos. Apelando a la audacia que lo hizo célebre, Dutra avanzó solo, con su escopeta de dos caños, el revolver calzado en la faja y el machete; 44 indígenas esperaban la orden de su jefe para atravesar a flechazos al intruso, pero Maydana decidió dialogar con él.

Después de las primeras, tensas palabras, ambos convinieron en arrojar las armas al suelo. Sin embargo, Dutra conservó un elemento muy eficaz: su poder de convicción; al cabo de unas horas obtuvo permiso de Maydana para abrir picadas mulaterales y explotar los yerbatales. No sólo eso: el cacique blanco acompañó al brasileño hasta las tierras de Goicoechea y después fue con él a Corrientes.

Los yerbateros ya podían entrar al monte sin temor.

Textual de:

Hombres y hechos de la Historia Argentina

Yerba mate:

La yerba mate , comúnmente denominada yerba (en guaraní: ka'a), es una planta arbustiva o arbórea neotropical originaria de las cuencas de los ríos Paraná y Paraguay. Aunque también es muy común ver plantas de Ilex paraguariensis en la cuenca del río Uruguay, donde crece en estado silvestre, sobre todo formando parte del sotobosque o del estrato mediano de los montes.

De las hojas y ramas, secas y molidas de esta aquifoliácea se prepara el mate, una infusión estimulante común en la gastronomía de Argentina, Brasil, Paraguay y Uruguay. El nombre mate es el nombre dado a la calabacilla que tradicionalmente sirve de recipiente a la infusión. Es ampliamente cultivada comercialmente en Argentina, Brasil y Paraguay desde el siglo XIX, dando lugar a una importante industria.

CONSUMO

Hay tres formas básicas de consumir la yerba mate, que reciben distintos nombres:

La forma más común es el mate, una infusión que se prepara en un recipiente (también denominado “mate”) o —si el recipiente es de la variante de boca ancha se le llama “porongo”— en donde se vierte agua entre 75 y 82 grados de temperatura, que se succiona por medio de una bombilla.

El tereré es similar al mate, pero se lo prepara con agua frío o helada, en épocas de calor agobiante. Se le suele agregar al agua helada limón, pomelo o naranja, tanto jugo y pulpa, como la cáscara del fruto. Es propio de Paraguay, oeste de Mato Grosso y de São Paulo , y en el litoral argentino

El mate cocido es una infusión. Para prepararlo primero se hierve la yerba mate en agua, y posteriormente se cuela y se sirve en una taza. Cabe destacar que esta forma "tradicional" de preparar el mate cocido, ha sido en gran parte desplazada por el mate cocido preparado en bolsitas, similares a las del té común.

El mate cocido fue conocido en los siglos XVII y XVIII como té de los jesuitas, por ser éstos quienes popularizaron su uso, a imitación del té.

Historia de la yerba mate

Conocido como Té de los jesuitas o Té Paraguayo. La yerba fue consumida desde tiempo inmemorial por los pueblos guaraníes y guaycurúes, que recogían las hojas de ka'a en la selva, donde crecía en forma silvestre. Inicialmente las mascaban, luego las prepararon en infusión.

Iniciado el período de dominación hispano-portuguesa en América del Sur, la costumbre de beber la infusión fue extendiéndose. Hacia fines del siglo XVI y comienzos del XVII, los españoles consideraron al mate como un vicio peligroso. En abril de 1595, el teniente gobernador de Asunción, Juan Caballero Bazán, prohíbe el tránsito por los yerbatales y el cultivo.
Con la llegada de la Compañía de Jesús al Paraguay, desde 1610 y hasta 1630 se prohibió la exportación de mate y su consumo. Los indios transportaban la yerba mate desde distancias enormes y tardaban a veces un año hasta volver a su punto de partida. La prohibición del consumo de mate disparo la curiosidad de los conquistadores, que comenzaron a consumirlo clandestinamente. Así relató la epidemia el padre jesuita Francisco Díaz Tanho:
" No hay casa de españoles ni vivienda de aborígenes en que (el mate) no sea bebida ni pan cotidiano. Ha cundido tanto el exceso de esa asquerosa zuma que a llegado a las costas y otros lugares de América y Europa, el uso y abuso de ella es mi sentir que por el instrumento de algún hechicero la invento el demonio"

El tribunal del Santo Oficio de la Inquisición llego a considerar su uso, más que un vicio " una superstición diabólica"

En 1611 Marín Negrón, gobernador de Asunción, impone penas para los que fueran sorprendidos “en posesión de yerbas”: cien latigazos si el infractor era indígena, cien pesos de multa si era español. Contemporáneamente Hernandarias, gobernador de Buenos Aires, reprime el consumo de yerba con 10 pesos de multa y 15 días de cárcel, al tiempo que manda quemar en la Plaza Mayor sacos de la hierba ingresados clandestinamente.

Finalmente, el cultivo fue autorizado a los jesuitas, que lo monopolizaron hasta que fueron expulsados en 1767. Los jesuitas lograron domesticar la planta, mediante técnicas de secado de la semilla, lo que permitió extender las plantaciones al punto que la venta de yerba mate se convirtió en la principal fuente de ingresos de las “reducciones”. Hacia 1720 el consumo se había generalizado también en el actual estado de São Paulo (Brasil).

Composición química y propiedades

Yerba mate con palo

Cafeína
El mate contiene xantinas, que son alcaloides como son la cafeína, teofilina, y teobromina, estimulantes bien conocidos y hallados en café y en chocolate. El contenido de cafeína varia entre 0,2% a 2% de peso seco (comparado con el 0,3–9% para las hojas de té, 2,5-7,5% en guaraná, y más de 3,2% para café).

Estereoisómeros
Sin embargo, la cafeína no es quiral, y no tiene estereoisómeros, y la "mateína" es un sinónimo oficial de la cafeína en las Bases de Datos de Química.

Los estudios sobre el mate, aunque muy limitados, han mostrado evidencia preliminar que el cocktail de xantinas del mate es diferente de otras especies conteniendo cafeína más significativamente en sus efectos en los tejidos musculares, como los opuestos a aquellos en el sistema nervioso central, que son similares a los de otros estimulantes naturales. Las tres xantinas presentes en el mate han mostrado tener efecto relajante en los tejidos musculares lisos, y efectos estimulantes miocardicos.

Otros usos
En diciembre de 2006 un estudio médico ha señalado la utilidad del consumo de mate cocido para obtener de un modo incruento buenas imágenes del páncreas y las vías biliares.

Al realizarse una colangioresonancia o resonancia nuclear abdominal, el líquido gastroduodenal interfiere en la visión del páncreas y de las vías biliares. Se ha observado que el manganeso, al poseer propiedades paramagnéticas, inhibe la interferencia magnética del líquido gastroduodenal. Debido a que la infusión de yerba mate es muy rica en manganeso se le da de beber al paciente mate cocido y transcurridos 15 minutos se le practica la resonancia, obteniéndose así una imagen definida del páncreas y las vías biliares.

El ilex paraguariensis alias "mate" es, además, el ingrediente activo de una famosa crema utilizada por fisioterapéutas, quiropráctics y deportistas de todo el mundo, llamada Biofreeze (EE.UU).

Estudios in vivo e in vitro muestran que la yerba mate exhibe significativa actividad anticancerosa. En la Universidad de Illinois en 2005, se halló que la yerba mate es "rica en constituyentes fenólicos" y que sirve para "inhibir la proliferación de células de cáncer de boca".

La infusión de las hojas de yerba mate presenta propiedades energizantes y tonificantes debidas al contenido de mateína, principio activo del grupo de las catequinas, estimulante del sistema nervioso central y promotor de la actividad mental, con la positiva particularidad de no interferir con los patrones normales del sueño. Brinda sensación de saciedad y posee cantidades considerables de potasio, hierro, fósforo, sodio y magnesio; también contiene diversas sustancias

antioxidantes, vitaminas (A, B1, B2, C y K) y carotenos.

TODO sobre el mate:

http://www.mateargentino.com.ar/yerba_mate.htm

Como cebar mate:

http://www.mateargentino.com.ar/cebarmate.htm

Datos

http://es.wikipedia.org/wiki/Ilex_paraguariensis

BICENTENARIO EN BUENOS AIRES

2010-05-26T00:55:00.030-03:00

Apenas algunas imágenes tomadas el día 24 de mayo en una tarde gris de Buenos Aires. En esta celebración de la Revolución de Mayo de 1810, el colorido lo dio la gente que se reunió espontáneamente en la ciudad. Lo bueno es que emocionaba el sólo hecho de compartir ese momento; lo negativo era, que apenas si se podía caminar y costaba mucho llegar a cualquier sitio, pero valió la pena.
Ha sido un maravilloso encuentro, de nosotros, la gente común sin banderías políticas. Una reunión para compartir con la familia y los amigos, para ver espectáculos, pasear y compartir un momento histórico.
Las fotografías pudieron haber sido mejores, si otra persona hubiese tomado mi máquina, rescaté muy pocas. De igual modo me sirven para recordar este día y las comparto.

Una celebración multitudinaria, el pueblo estaba en la plaza como en 1810, y como en 1910 también lo conmemoraron los que nos antecedieron.

No estuvimos en el primer centenario y seguramente no estaremos en el próximo. Este era nuestro momento en la historia y así lo vivimos, junto a nuestros hermanos y con todas las naciones que nos acompañaron en sus delegaciones.

Juntos y convocados por los mismos colores, los únicos, los de la Patria, en esta plaza y en cada una de las plazas de las provincias del país.

Con la esperanza, que cuando se conmemoren los trecientos años de la Revolución de Mayo, nuestros descendientes vuelvan a la plaza, y sigan cantando con el mismo fervor el Himno Nacional y que estén cobijados por la misma celeste y blanca que hoy nos convoca y nos representa.

Pienso que cada familia que estaba con sus hijos guardaba esa dulce esperanza.

2010-05-25T00:11:00.000-03:00

EN EL BICENTENARIO DE LA REVOLUCIÓN DE MAYO

PATRIA MIA, TE SALUDO

25 DE MAYO DE 1810 - 2010

¡¡ AL GRAN PUEBLO ARGENTINO, SALUD !!

Los fusilamientos de 1810

2010-05-20T16:34:00.009-03:00

Santiago de Liniers

La revolución de Mayo no contó en todos los casos con el apoyo inmediato del interior argentino.

Entre ellas Córdoba, gobernada entonces por el capitán de fragata Juan Gutiérrez de la Concha. En efecto, el 5 de junio, apenas un día después de haber recibido la noticia de lo sucedido en la capital del virreinato, el marino envió notas a los cabildos de su jurisdicción, y a algunos de la intendencia de Salta, exhortándolos a no reconocer a la Junta ni enviar diputados ante ella.

A fines de ese mes fue autorizado a defender la ciudad y puso en pie de guerra a mil hombres, armados con catorce cañones y seiscientas granadas, al mando del coronel Allende.
Santiago de Liniers, el héroe de la reconquista de Buenos Aires, que residía por ese entonces en la ciudad mediterránea, asumió el liderazgo de los realistas cordobeses.

Pero en Buenos Aires se previó la posibilidad de que se presentaran problemas de esa naturaleza, y el Cabildo ya había resuelto el envío al interior de una expedición auxiliadora de quinientos hombres, al mando del coronel Francisco Ortiz de Ocampo, que partió el 7 de julio con la misión de:
" hacerse obedecer en caso de que algún pueblo se oponga", según cuenta Beruti.

El 16 del mismo mes los jefes de la expedición recibieron en Luján sus últimas instrucciones: Concha, Liniers, Alende, el obispo Orellana y otras importantes figuras de la resistencia en Córdoba debían ser encarcelados.
Sin embargo, los planes del gobierno porteño iban más allá todavía:
"Reducida Córdoba y ejecutado en sus mandones un castigo ejemplar, temerán los demás jefes, y obrarán los pueblos sin la coacción y violencia que tienen" escribió Mariano Moreno.

El 28 de julio la Junta en pleno, a excepción del sacerdote Manuel Alberti, firmó la sentencia de muerte.

El 1° de agosto las tropas comandadas por Ortiz de Ocampo llegaron a las puertas de la capital provincial y se encontraron con la novedad de que los realistas habían huido. En un principio, el jefe de la expedición porteña decidió no perseguirlos, pero luego despachó tras ellos setenta y cinco hombres al mando de su segundo, Antonio González Balcarce. Entre San Pedro y Río Seco los perseguidos se enteraron de la caída de Córdoba en manos de Ortiz de Ocampo y para escapar al asedio a que eran sometidos por Balcarce, huyeron en distintas direcciones: Liniers, su ayudante y el canónigo Llanos marcharon hacia la sierra; el obispo Orellana y el canónigo Jiménez se refugiaron en la casa de un cura amigo que habitaba en la vecindad; Concha y los demás funcionarios, por último, tomaron el camino de postas.

En la noche del 6 al 7 de agosto fue aprehendido el primer fugitivo, Santiago de Liniers, que intentó suicidarse disparándose un tiro de escopeta en el pecho, pero una falla del arma evitó que lo consiguiera. Apenas unas horas tardaron en ser detenidos los otros jefes, y el mismo 7 de agosto Balcarce remitió un parte a su jefe anunciándole el resultado de su gestión. Ortis de Ocampo no tuvo tiempo de enviar a los reos a Buenos Aires; cuando se disponía a hacerlo recibió la orden de ejecución.
Pero a decisión de la Junta provocó serias resistencias en la provincia y el propia deán Funes- la única personalidad cordobesa que había apoyado a la revolución desde un primer momento- intercedió por la vida de los jefes realistas.

Ortiz de Ocampo cedió a las presiones envió un comunicado a los jefes porteños acerca del efecto negativo que causaría en la población mediterránea el ajusticiamiento de los prisioneros, pero la respuesta de Moreno fue tajante: "debía obedecer las órdenes recibidas", y agregaba en carta al auditor de guerra de la expedición,Feliciano Chiclana, que "prefería una derrota a la desobediencia de los jefes".
Para decidir al resto de los integrantes de la Junta, Moreno exhibió en plena Junta un pasquín arrojada en su propia casa que proclamaba: " Si no muere Liniers, ¡que viva!", significando que en caso de no ser ejecutado acabaría por entrar triunfante en Buenos Aires. Ante esa situación la Junta apoyó la decisión de Moreno y acordó el envío de Juan José Castelli para que se encargara de hacer cumplir la ejecución. Lo acompañaban Nicolás Rodriguez Peña y cincuenta hombres al mando de Domingo French.

El 25 de agosto, en Cruz Alta, la caravana se encontró con el contingente al mando de Balcarce que conducía los prisioneros a Buenos Aires. Al día siguiente, en un lugar llamado monte de los Papagayos, ubicado a tres o cuatro leguas de la posta Cabeza de Tigre, Castelli leyó la sentencia a los condenados, de la que se exceptuaba a Orellana por su condición episcopal.

Junto a Liniers, que rehusó la tradicional venda sobre los ojos, fueron fusilados Concha, Allende, Rodríguez y Moreno.

La Revolución cobraba sus primeras vidas.

Santiago de Liniers y Bremond (o Jacques Antoine Marie de Liniers-Brémond) (Niort, Francia, 25 de julio de 1753 – Cabeza de Tigre (en cercanías a Cruz Alta), Virreinato del Río de La Plata, 26 de agosto de 1810)

(En honor de don Santiago de Liniers, llevan su nombre un barrio de la ciudad de Buenos Aires y una localidad de la provincia de Misiones.)

Mauro S.D.García-Campeón del mundo-

2010-04-20T16:12:00.011-03:00

CAMPEÓN MUNDIAL EN COMBATE
CAMPEÓN MUNDIAL EN ARMAS (Sable y Katana)
CAMPEÓN MUNDIAL EN FORMAS (Giones)

Me une a Mauro una linda amistad, reflejo tal vez del cariño que siento por su familia y la admiración que me inspira su madre, la que con su abnegada dedicación, cuidados, educación y mucho amor!...nos permite sorprendernos alegremente y compartir el orgullo de tener un campeón del mundo entre nosotros.

Me encontré con Mauro y me invitó a que viera su último trofeo, al pasar a su cuarto no podía creer la cantidad de medallas y copas que ganó. Le pedí entonces, que me hiciera una reseña de su trayectoria y con absoluta sencillez me lo cuenta y yo lo transcribo

Nació un 13 de junio de 1996 y dice:

-Comencé mi entrenamiento en el año 2000, en TAEKWON-DO ITF. Pero lo que realmente me dio la posibilidad de demostrar las habilidades que todos tenemos, fue haber comenzado en el año 2006 en E.S.D.P.A. SAMURAI (Escuela Superior de Defensa Personal Argentina Samurai)
CLAN DO KI UCHI (Camino hacia el espíritu interno), junto al director y Maestro Marcelo Schiavi.

Las disciplinas que practico son:
* ESDPA SAMURAI (Conocimiento general del arte marcial)
*Selección ÁNGELES NEGROS (área competitiva del arte marcial libre)
*KI KEN TAI ICHI (Cuerpo, mente y sable en uno)-manejo del sable japonés-
*BLACK SCORPIONS (Escorpiones Negros)-Entrenamiento extremo físico y mental-

-Además en ESDPA disponen de cursos y seminarios para perfeccionar los conocimientos obtenidos en clase
-Los cursos (cuentan con puntajes) de resistencia física, de Formas (Giones), patadas, armas: Palo o Bo, machete, Nunchaku, Tonfa, Sai, Shuriken, Sable, camas etc. De cortes: con Boken, Bocuto, Wakisashi, Katana.
-Los seminarios (sin puntaje) Desarme de armas de fuego, de armas blancas, de Wasas (sable y sus técnicas) etc.
y de los cuales realicé la mayoría.

PREMIOS
Torneos, internos, externos, nacionales, selectivos, sudamericanos; mundiales en Buenos Aires: Baradero, La Reja, Moreno, Ituizango, Mataderos, V. Madero, etc.
Puerto Madryn; Santa Fé; San Luis, etc.
Obteniendo en los mismos 1º, 2º y 3º puesto.

MUNDIALES:
*Marzo 2008 (Ituizango-Buenos Aires)
CAMPEÓN MUNDIAL EN COMBATE

*Abril 2009 (Rosario-Santa Fé)
CAMPEÓN MUNDIAL EN COMBATE
CAMPEÓN MUNDIAL EN ARMAS (Sable y Katana)
3º PUESTO EN FORMAS(Giones)

*Marzo 2010 (La Reja- Moreno- Buenos Aires)
CAMPEÓN MUNDIAL EN COMBATE
CAMPEÓN MUNDIAL EN ARMAS (Sable y Katana)
CAMPEÓN MUNDIAL EN FORMAS (Giones)

Sabio consejo:

DÍ SI AL DEPORTE
NO A LAS DROGAS

EL DEPORTE ES SALUD

Gracias Mauro, por tus atenciones, el cariño y por ser un CAMPEÓN en muchos aspectos y más allá de lo deportivo.

Mis felicitaciones para la familia.

Despidiendo el verano

2010-03-16T18:50:00.004-03:00

...esa era la intención, despedirme del mar y del verano

de los amaneceres...

pero mediando Marzo ni el cielo se le parecía

que me lo hizo notar bruscamente y sin previo aviso

Lluvia, viento y frío...para una despedida otoñal y a través de una ventana

Bienvenido Señor Otoño, ya me hizo notar su presencia y acepto de buen grado su reinado, solo le pido que sea benévolo y agradable

2010-03-10T01:02:00.003-03:00

Cuando lo creas todo perdido,

no olvides que aún te queda el futuro,

tu cerebro, tu voluntad

y dos manos para cambiar tu destino.

Wernher von Braun

Donaciones para CHILE

2010-03-01T22:27:00.002-03:00

Se puede canalizar la ayuda a través de la RED SOLIDARIA

Se necesitan:

antifebriles, antiinflamatorios y antibióticos, pañales, frazadas y agua mineral.

Bs As Organización Red Solidaria:
Urquiza 1460 de Vicente López , de 10 a 18.
4791-5184 y 4796-5828,

o al mail redsolidaria@ fibertel. com.ar.

Reina de la noche

2010-02-04T14:51:00.002-03:00

Me dijeron que era una "Dama de la noche" y luego que era una "Reina de la noche"(Queen of the Night )-por salir de dudas busqué en Internet y puede ser que el nombre científico sea Hylocereus undatus y el nombre común o vulgar: Cactus trepador, Reina de la noche, Pitahaya, Flor de cáliz, Pitajaya, Pitaya, Tasajo.

Que además la Hylocereus tiene flores nocturnas, muy grandes y espectaculares que llegan a medir 30 cm. de longitud. De color blanco en el interior y amarillo verdoso con tintes purpúreos en el exterior,
y que son polinizadas por murciélagos (detalle que omití decirle a mis hijos) .

La planta está trepada en una pared oscura, y la flor a casi 5 metros del suelo. La noche era negra y sin murciélagos, creo.
Todo un acontecimiento para nosotros y quisimos dejar testimonio, para eso nos fuimos turnando... la noche fue muy larga!. Por la falta de luz en momentos no veíamos ni la flor y no queríamos molestar a quienes descansaban...más de un vecino debe haber pensado que la luz del flash eran relámpagos.
Valió la pena, logramos ver a la misteriosa Reina de la noche y pasamos un buen momento juntos. Merecía mejores fotografías, es bellísima y su permanencia es efímera, sólo dura unas horas y eso me emocionaba. Hubiese deseado compartir con todos ese acontecimiento.

¡Qué noche la de anoche...!

Si alguien que pase por aquí tiene datos para aportar son bienvenidos.

Enero 31

Febrero 1

Febrero 2-en la mañana
En la tarde del día 2 de febrero

Martes 2 de febrero--22:00 Hs-

Llegó para saludar a AIRBLUE, en su cumpleaños, de una reina para otra reina...¡Felicidades!

Amanecer del día miércoles 3 de febrero de 2010 y el ocaso de Queen of the Night.

8 de la mañana del Miercoles 03 de febrero-Llueve y la flor ya se cierra

Febrero 4-

Cycas revoluta-La palmera que no es...

2010-01-29T08:24:00.005-03:00

Cuidé con mucho mimo y durante muchos años una palmera que me regaló tío Lorenzo. Aparentemente el lugar que elegí para ella no era el indicado, ni de su agrado y me lo hizo notar;
mi "no palmera" no tenía ningún progreso y decidí cambiarla de lugar.

Considero que fue una elección acertada y así me lo demuestra mi..."no palmera".

Al buscar información sobre la planta, me entero que no es una palmera, sino una Cyca.

Las Cycas son un grupo de plantas con aspecto similar a las palmeras pero sin estar emparentadas con ellas. Estas plantas, de las que existen unas 15 especies, fueron muy corrientes durante la era mesozoica, en especial durante el período jurásico. De hecho este período es conocido como la "Edad de las Cicas". En la actualidad, únicamente crecen en las zonas tropicales y subtropicales.

La más conocida es la Cyca Revoluta, llamada también falsa palmera, que se suele cultivar como planta de interior, ya que no soporta el frío, aunque en España vegeta a gusto en la zona mediterránea.

¿La Cyca no soporta el frío? entonces es posible que tampoco sea de esa especie ya que mi planta está en el jardín y lo soporta todo.

Continúa el informe diciendo que:

Posee un tallo cilíndrico que presenta un crecimiento apical cubierto de las cicatrices que dejan las hojas que va perdiendo a medida que crece. Éstas, pinnadas y de color verde brillante por el haz y mate por el envés, forman una cresta terminal. La médula del tallo, el sagú, se utiliza para la alimentación debido a su alto contenido en hidratos de carbono.

Su reproducción es dioica, es decir, la planta femenina presenta en el extremo del tallo los megasporófilos, agrupados en conos redondeados que contienen las macrosporas. Las plantas masculinas emiten una espiga lateral, los microsporófilos, que se agrupan formando conos que pueden alcanzar los 60 cm de altura.

agrega lo siguiente:

Toxicidad

Si se ingiere la Cycas es extremadamente venenosa tanto para los seres humanos como para los animales. Los animales domésticos están en un riesgo particular ya que encuentran la planta especialmente sabrosa. Los síntomas clínicos se desarrollan en las 12 horas poteriores a la ingestión y pueden incluir vómitos, diarrea, debilidad, desvanecimientos, fallo hepático o toxicidad hepática caracterizada por ictericia, cirrosis y ascitis.Los animales domésticos pueden aparecer como abatidos, sangrar por la nariz (epistaxis), tener melena (sangre en los excrementos), hematoquecia y hemartrosis (sangre en las articulaciones). El Centro para el control de venenos para los animales (ASPCA en sus siglas en inglés) estima una proporción de mortalidad que se encuentra entre el 50 y el 75 por ciento cuando se ingiere la planta. La incidencia de la ingestión de esta planta por los animales domésticos se ha elevado en un 200 por ciento en los últimos cinco años. Si cualquier cantidad de la planta es ingerida, un centro de control de venenos debe ser contactado inmediatamente. Los efectos de la ingestión pueden incluir daños internos permanentes y la muerte.

Todas las partes de la planta son tóxicas, sin embargo las semillas contienen el nivel mas alto de la toxina "cicasina". La cicasina causa irritación gastrointestinal, y en una alta dosis conduce al fallo hepático. Otras toxinas incluyen la "Beta-metilamino L-alanina", un aminoácido neurotóxico, y una toxina no identificada que se ha comprobado que causa parálisis en el ganado.

Por mi parte no pienso comer nada de esa planta que parece ser pero no es una palmera, y que tampoco tengo la seguridad que sea una Cyca.
Si alguién sabe que es esta belleza que estoy mimando y que tiene el agregado del cariño por quien me la regaló, agradecería me lo hicieran saber.

http://es.wikipedia.org/wiki/Cycas_revoluta

Las fotografías son de mi planta, y las tomé en distintos días.

Monumento a la bandera

2010-01-18T00:02:00.005-03:00

Vista nocturna
Rosario- Prov. de Santa Fe

En la plaza Manuel Belgrano el 25 de marzo de 1938 fue colocada la piedra fundamental que daría origen al monumento a la bandera. ...

El Monumento Nacional a la Bandera está construido en mármol travertino, sin patinar, de San Luis. Es el primer ensayo de lo que en Latinoamérica podría llamarse "renacimiento de la arquitectura monumental".

El Monumento está dividido en tres grandes partes y el mástil de treinta metros de alto donde ondea majestuosa la Bandera de ocho metros de largo por cuatro de ancho, con su sol de un metro veinte de diámetro bordado por mujeres rosarinas.

Las partes son: la Torre Central, el Propileo Triunfal de la Patria y Galería de Honor de las Banderas de América y la Escalinata Cívica Monumental que une ambos cuerpos arquitectónicos.

Veinticinco temas escultóricos, diecinueve en torno de la Torre y seis en el Propileo y Galería de las Banderas, forman parte del Monumento. Además encontramos cinco grandes estatuas de bronce, dos grandes estatuas y dos cruces de piedra, cuatro amplios bajorrelieves de mármol, dos bajorrelieves de bronce y dos de mármol en tamaño menor, sumándose y realizados en mármol, escudos argentinos de las provincias (diecinueve en total), así como cuatro soles incaicos.

La torre central

Es la parte más importante del Monumento. Su diseño terminado en punta hacia las aguas de la fuente sugiere una nave imaginaria que avanza en el mar de la eternidad hacia sus mejores y más grandes destinos: esta nave se abre paso impetuosamente y su elevada y cortante proa separa enormes olas a derecha e izquierda sobre las cuales descansan dos colosales dioses del agua, el "Océano Atlántico" (escultura realizada por Bigatti) y el "Río Paraná" ( escultura realizada por Fioravanti).
Esta nave que marcha victoriosa es la Patria, guiada por la Patria Abanderada ,y la Patria de la Fraternidad y el Amor, de pie en la hornacina del altar de este Templo de la Argentinidad, en la parte posterior de la Torre. La obra pertenece a José Fioravanti.

Bajo la escultura de la Patria Abanderada, sobre la proa, se ve una rosa de los vientos que orienta el derrotero de la nave señalada por la paz, el trabajo y la salvaguardia de nuestro patrimonio; más abajo, una inscripción en relieve, que, sentencia y dice: "La Patria a su Bandera".
Mirando el Monumento desde el río apreciamos, a la izquierda de la Torre, "La Pampa", escultura en bronce de Bigatti y a la derecha "Los Andes", realizada en el mismo metal por José Fioravanti.
Hacia la mitad de la Torre, cuatro figuras orientadas según los puntos cardinales representan los valores geográficos.

Son los cuatro horizontes de la Patria: el Este, figura vigorosa conteniendo el sol naciente; el Norte, con todas sus riquezas naturales , el Oeste representación de los Andes del mineral y la vida, y finalmente el Sur, con el epicentro cósmico de la Cruz del Sur.
Las figuras Norte y Oeste fueron modeladas por Fioravanti, y las del Sur y Este por Bigatti.
Cuatro amplios bajorrelieves en mármol representan los episodios más importantes de la Bandera ocurridos en Rosario, Jujuy y Mendoza.

La Cripta de Belgrano cuya figura es obra del escultor José Fioravanti, enfrentada a una cruz de piedra instalada en un nicho adecuado y donde al pie, según fue pensado por los autores, en un futuro serían depositados los restos mortales del insigne Belgrano.

La Escalinata Cívica, el Propileo y Galería de Honor de las Américas, fueron introducidas después. La primera y el segundo, en 1947, siendo presidente de la Comisión Nacional el General Alberto Guglielmone.

En 1956 se aprobó el proyecto de Galería de Honor de las Banderas, que resume permanente homenaje a todos los pueblos americanos.

El propileo y la galeria de honor de las banderas
El Propileo Triunfal es una grandiosa construcción reminiscente del templo dedicado a Atenea en la Acrópolis de Atenas. En sus muros encontramos esculpidas las vibrantes palabras del Himno Nacional, que llaman a cumplir con el "sagrado deber de conservar la inestimable herencia de un pasado que nos honra".
También en el Propileo se encuentran cuatro estatuas ejecutadas por el arquitecto Angel Guido. Representan las etapas de la historia americana, que son las mismas de la evolución argentina.
América india: es representada por una robusta mujer indígena.

América Colonial: es de prestancia apolínea, empuñando en una mano la espada y en la otra una carabela.

América Republicana: es representada por una figura femenina que, puñal en mano, descabeza una serpiente que envuelve sus piernas y simboliza la tiranía; con la mano izquierda sostiene el libro de las "Constituciones Americanas", sintetizando una triunfal visión de la libertad sobre la opresión.

América del Futuro: es una matrona que sostiene un niño con una mano y en la ancha palma de la otra la paloma de la paz.

Justo en el centro de ese sector del Monumento se halla "La llama de la Argentinidad", que fue encendida el 20 de junio de 1957. En la base de la urna votiva se encuentran las cenizas del soldado desconocido de la independencia "dignamente representadas con los restos de granaderos muertos en el combate de San Lorenzo".
Debajo del Propileo, con entrada por Santa Fe, se encuentra la Galería de Honor de las Banderas de América, pareciendo al visitante una extendida nave. En ella se exhiben las banderas de las repúblicas americanas y la Argentina presidiendo el conjunto.

Dos bajorrelieves del escultor Eduardo Barnes representando la bendición de la primera bandera por el cura párroco, doctor Julián Navarro, y el momento en que la misma es izada por don Cosme Maciel, completan el admirable conjunto donde cada país está representado por su bandera, escudo, himno y flor nacional.
Fue recientemente inaugurada la "Sala de Honor de las Banderas Antárticas Argentinas", que testimonia el accionar en pro de la reafirmación de nuestra soberanía nacional en las desoladas regiones antárticas.

La escalinata cívica

Sorprende la gigantesca Escalinata Cívica que se nos ocurre teatro griego modernizado o rampa azteca, dentro del atrio en cuyo altar se encuentra la estatua de "La Patria de la Fraternidad y del Amor", que asciende hasta el Propileo Triunfal simbolizando el "esfuerzo heroico para llegar a la Gloria". Veintidós farolas- mástiles flanquean la subida.

El mástil mayor

Para completar la descripción del conjunto arquitectónico señalamos el Mástil Mayor que pareciera no haber estado integrado al mismo originariamente, éste acusa verticalidad frente al Monumento. Razones técnicas y militares jugaron para ubicarlo en el cruce de dos ejes: Avenida y Monumento. Ahí flamea al bandera bordada por manos de mujeres rosarinas.

Valores simbólicos

La simbología del Monumento está inspirada en los siguientes valores:

Espirituales: la Patria y la Fe Cristiana, representadas en la Patria Abanderada y la Patria de la Fraternidad y el Amor; y la Cruz Cristiana a manera de mástil de la Patria.

Telúricos: La Pampa y Los Andes, el Océano Atlántico y el Río Paraná.

Históricos: creación de la Bandera por el General Manuel Belgrano, en Rosario, jura de la Bandera en Jujuy por el General Belgrano, el 25 de Mayo de 1812, las damas mendocinas bordando la Bandera de Los Andes y jura de la misma por el ejército de San Martín, el 5 de enero de 1817.

Económicos: los cuatro puntos cardinales de la Patria con sus riquezas naturales.

La cripta de Belgrano

Dos bajorrelieves sobre las puertas que llevan a la Cripta de Belgrano simbolizan "El Ideal" y "La Gloria". Enmarcado en significativo juego de luces celeste y blanca, encontramos la figura de Belgrano realizada por Fioravanti.

Allí se puede leer: "En este sitio sagrado para los argentinos -entonces barrancas del Paraná- el general Belgrano izó por primera vez, la bandera de la Patria, siendo las 6:30 de la tarde del día 27 de febrero de 1812".

Inauguración del monumento

El 20 de junio de 1957 el presidente provisional de la República teniente general Pedro Eugenio Aramburu, inauguró oficialmente el Monumento Nacional a la Bandera.
A las 13.01 hs. arribó con su comitiva al Parque de la Bandera, vestido de civil, acompañado de altas autoridades. Junto al mástil levantado frente al Monumento, fue bendecida la enseña bordada por las damas de Rosario para la ceremonia central de la jornada.
Rodeado por granaderos el primer mandatario escuchó la invocación del cardenal Antonio Caggiano, que luego bendijo la enseña que estaba en manos de la presidenta de la comisión, señora Clelia Pinasco de Martinez Díaz.

Seguidamente la Bandera fue colocada en el cable del mástil y el teniente general Aramburu puso en marcha el mecanismo para llevarla al tope.
En esos momentos las bandas militares ejecutaron el Himno Nacional Cuando la enseña llegó a lo alto, fueron soltadas miles de palomas y se arrojaban paracaídas con la leyenda "Viva la Patria".

Miles de pañuelos batían el aire mientras, desde la torre, escolares de todo el país lanzaban flores y papeles azules y blancos.
Luego de celebrada una misa de campaña, el presidente de la Comisión Nacional del Monumento, coronel Marcelino T. de Loredo, "entregó al país el Altar de la Patria".

Agradeció en vibrante discurso el presidente provisional Aramburu. Luego juntamente con autoridades y comitiva oficial se dirigieron a la cripta donde el cardenal Caggiano procedió a la solemne bendición del Monumento. Desde ahí y por la Escalinata de Honor, Aramburu y acompañantes se encaminaron al Propileo.
A ambos lados formaban alumnos secundarios y de las escuelas de artes y oficios, que vitorearon a las autoridades. En la parte alta se encontraban los abanderados escolares.

Una vez junto a la urna votiva que alumbraba la urna cineraria del Soldado Argentino muerto por la libertad de la Patria, el teniente general Aramburu con el isopo encendido que le entregara el coronel Loredo encendió la llama perenne del fuego sagrado. Eran las 14.20 hs. El toque de clarín llamaba a silencio.

Acababa de escribirse una jornada gloriosa en la historia de la Patria.

Datos históricos tomados de

http://www.rosario.com.ar/

Las fotografías las tomé yo (para Safiro) en Enero de 2010.

Mariposas Monarca

2010-01-07T23:03:00.001-03:00

Diciembre de 2009 ,
llegaron las primeras monarcas de la primavera a mi jardín y con ellas mucha actividad.

En esta planta depositan huevos

Aquí nacen y se alimentan las orugas

Las orugas comen las hojas, las flores, los tallos tiernos y todo lo que encuentran.

Las próximas fotografías espero tomarlas cuando ellas sean adultas, y de las plantas no quede nada ... eso será pronto.

Crisálida de la mariposa monarca

La mayoría de las crisalidas de mariposa se cuelgan durante todo el proceso de un pedúnculo sedoso producido por la oruga, y se ocultan entre el follaje para protegerse.

Las plantas ya habrán brotado nuevamente para ser el alimento de las orugas próximas ...

¡¡Perfecto!

Falleció SANDRO...

2010-01-04T21:00:00.004-03:00

1945-2010

El cantante Roberto Sánchez, quien luchó por su vida durante 45 días y afrontó cinco intervenciones luego del trasplante cardiopulmonar realizado en el Hospital Italiano de Mendoza, murió a las 20.40, indicó el doctor Claudio Burgos.

http://www.clarin.com/diario/2010/01/04/um/m-02113269.htm

http://www.infobae.com/espectaculos/491322-100970-0-A-los-64-a%C3%B1os-falleci%C3%B3-Sandro-Mendoza

LIBRO DE VISITAS DE A TODO SANDRO :

http://libros.miarroba.com/leer.php?id=23756

¡FELICES FIESTAS!

2009-12-19T23:13:00.002-03:00

¡¡FELIZ NAVIDAD!!

...Brindamos?
aún sobran los motivos para un brindis...

Renuevo en estas fechas mis deseos de PAZ, AMOR , SALUD,ARMONÍA y PROSPERIDAD

Feliz Navidad y Próspero Año Nuevo.
Bo Nadal e Prospero AniNovo.

Afrikaans -Geseende Kerfees en 'n gelukkige nuwe jaar
Alemán -Froehliche Weihnachten und ein gluckliches Neues Jahr!
Wuatsambaaa frelama satsamole und gluclotiches nehuestsete jahard
Alemán de Pennsylvania -En frehlicher Grischtdaag unen hallich Nei Yaahr!
Amharic -Melkam Yelidet Beaal
Andalucía -Felises fiestas pa' tos y felis año nuevo compares, ele la grasia quillo
"Felí Navidá o Felí Año"
Felí Navïá y próspero Año Nuevo
Arabe -I'D Miilad Said ous Sana Saida
Aragonés -Feliz Nadal e Buena Añada.
Buen Nadal e Buen Año.
Buen Nadal e Buena Añada.
Goyosas Fiestas Nabidals y Buen Cabo d'Año

Aranés- Bon Nadau e Erós An Nau
Armenio -Shenoraavor Nor Dari yev Pari Gaghand
Azeri -Tezze Iliniz Yahsi Olsun
Bengalí -Shuvo Baro Din - Shuvo Nabo Barsho
Bable ó Asturiano- Felices navidaes y prosperu añu nuevu*
Bretón- Nedeleg laouen na bloav ezh mat
Bulgaro- Vasel Koleda; Tchesti nova godina!
Catalán-Bon Nadal i Feliç Any Nou
Cantonés- Seng Dan Fai Lok, Sang Nian Fai Lok
Checo -Veselé Vánoce a šťastný nový rok
Choctaw- Yukpa, Nitak Hollo Chito
Coreano- Sung Tan Chuk Ha
Cornish -Nadelik looan na looan blethen noweth
Crazanian- Rot Yikji Dol La Roo
Cree- Mitho Makosi Kesikansi
Creek -Afvcke Nettvcakorakko
Croata -Sretan Bozic
Danés- Glaedelig Jul
Duri -Christmas-e- Shoma Mobarak
Dutch -Vrolijk Kerstfeest en een Gelukkig Nieuwjaar!
Egipto -Colo sana wintom tiebeen
Esquimales -Jutdlime pivdluarit ukiortame pivdluaritlo!
Español- Feliz Navidad y Próspero Año Nuevo.
Paz en la Tierra a los hombres de buena voluntad.
Felices Fiestas.
Eslovaco-Veselé Vianoce a šťastný nový rok.
Esloveno -Vesele bozicne praznike in srecno novo leto.
Inglés- Merry Christmas and Happy New Year.
Season's Greetings.
Esperanto -Gajan Kristnaskon
Estonia -Rõõmsaid Jõulupühi
Euskera- Zorionak eta Urte Berri On
Faeroese -Gledhilig jol og eydnurikt nyggjar!
Farsi -Cristmas-e-shoma mobarak bashad
Finlandés -Hyvää Joulua or Hauskaa Joulua
Flamenco- Zalig Kerstfeest en Gelukkig nieuw jaar
Francés- Joyeux Noël et bonne année!
Frisio -Noflike Krystdagen en in protte Lok en Seine yn it Nije Jier!
Galés- Nadolig LLawen a Blwyddyn Newydd Dda.
Galo- Nollaig chridheil agus Bliadhna mhath ur!
Gallego-Bo Nadal e Feliz AniNovo.
Bo Nadal e Prospero AniNovo.
Griego -Kala Christougenna Kieftihismenos O Kenourios Chronos.
Guaraní -Vy'apave heñói (Feliz Navidad)
Vy'apave ary pyahu (Feliz año nuevo)
TEREVY´AITE ARETÉPE (Felices fiestas)
Hausa- Barka da Kirsimatikuma Barka da Sabuwar Shekara!
Hawaiano -Mele Kalikimaka & Hauoli Makahiki Hou.
Hebreo -Mo'adim Lesimkha.
Shana Tova.
Hindú -Shub Naya Baras.
Húngaro- Kellemes Karácsonyi Ünnepeket és Boldog Új Évet! (=Felizes fiestas!)
Boldog Karácsonyt! (=Feliz Navidad!)
Boldog Új Évet Kívánok! (=Feliz Año Nuevo!) abreviado: BÚÉK
Islandia -Gledileg Jol og Farsaelt Komandi ar!
Iraquí- Idah Saidan Wa Sanah Jadidah.
Irlandés -Nollaig Shona Dhuit.
Italiano -Buon Natale e Felice Anno Nuovo. Pace e salute (Córcega)
Japonés -Shinnen omedeto. Kurisumasu Omedeto.
Jèrriais- Bouan Noué et Bouanne Année.
Jiberish -Mithag Crithagsigathmithags.
Krio -Appi Krismes en Appi Niu Yaa.
Latín -hilare et Annum Nuovo!
Latvia- Prieci'gus Ziemsve'tkus un Laimi'gu Jauno Gadu!
Lausitzian o Sorbio-
(dialecto eslavo de una región alemana) Wjesole Hody a Strowe Nowe Leto!
Lituano -Linksmu Kaledu
Low Saxon-
(dialecto alemán) Heughliche Winachten un 'n moi Nijaar
Macedonian -Streken Bozhik
Malayo -(Indonesia) Selamat Hari Natal
Malayalam -Puthuvalsara Aashamsakal
Maltese -Nixtieklek Milied tajjeb u is-sena t-tabja!
Mandarín- Sheng Dan Kuai Le!(¡Feliz Navidad!)
Xin Nian Hao! o Xin Nian Kuai Le!(Feliz año nuevo!)
Manx -Nollick ghennal as blein vie noa
Maorí -Meri Kirihimete.
Marathi -Shub Naya Varsh.
Mongol -Zul saryn bolon shine ony mend devshuulye.
Norwegian- God Jul og Godt Nyttår.
Occitan -Polit nadal e bona annada.
Oriya- Sukhamaya christmass ebang khusibhara naba barsa.
Papiamento- Bon Pasco.
Papua Nueva Guinea -Bikpela hamamas blong dispela Krismas na Nupela yia i go long yu.
Pashto- De Christmas akhtar de bakhtawar au newai kal de mubarak sha.
Polaco -Wesolych Swiat Bozego Narodzenia i Szczęśliwego Nowego Roku
Portugués -Boas Festas e um feliz Ano Novo
Boas Festas e Feliz Ano Novo
Feliz Natal
Punjabi -Nave sal di mubaraka.
Pushto- Christmas Aao Ne-way Kaal Mo Mobarak Sha.
Rapa-Nui -Mata-Ki-Te-Rangi. Te-Pito-O-Te-Henua.
Rhetian -Bellas festas da nadal e bun onn.
Romanche- Legreivlas fiastas da Nadal e bien niev onn!
Rumanian -"Craciun Fericit si un An Nou Fericit!"*
Hristos s-a Nascut si Anul Nou Fericit.
Ruso -Pozdrevlyayu s prazdnikom Rozhdestva is Novim Godom.
Sami -Buorrit Juovllat
Samoano- La Maunia Le Kilisimasi Ma Le Tausaga Fou.
Sardo -(Cerdeña) Bonu nadale e prosperu annu nou.
Scots Gaelic- Nollaig chridheil huibh.
Serbio- Hristos se rodi.
Serbio-Croata -Sretam Bozic. Vesela Nova Godina.
Shanghainés- Xin Ni Ho!
Singalés -(Sri Lanka) Subha nath thalak Vewa. Subha Aluth Awrudhak Vewa.
Somalí -Ciid wanaagsan iyo sanad cusub oo fiican.
Sorbio o Lausitzian-
(dialecto eslavo de una región alemana) Wjesole Hody a Strowe Nowe Leto!
Sueco -God Jul och Gott Nytt År.
Sudanés -Wilujeng Natal Sareng Warsa Enggal.
Swahili -Krismas Njema Na Heri Za Mwaka Mpya.
Tagalog -(Filipinas) Maligayang Pasko at Manigong Bagong Taon.
Tamil -Nathar Puthu Varuda Valthukkal.
Tailandés- Suksan Wan Christmas lae Sawadee Pee Mai.
Tok Pisin -Meri Krismas & Hepi Nu Yia.
Tongo- Kilisimasi Fiefia & Ta'u fo'ou monu ia.
Trukeese -Neekirissimas annim oo iyer seefe feyiyeech!
Turco- Noeliniz Ve Yeni Yiliniz Kutlu Olsun.
Ucraniano- Veseloho Vam Rizdva i Shchastlyvoho Novoho Roku!
Urdu- Naya Saal Mubarak Ho.
Vasco- Zorionak eta Urte Berri On!
Valenciano- Bon nadal i feliç any nou!
Vietnamita- Chuc Mung Giang Sinh - Chuc Mung Tan Nien.
Xhosa- Siniqwenelela Ikrisimesi EmnandI Nonyaka Omtsha Ozele Iintsikelelo Namathamsanqa.
Yayeya -Krisema.
Yoruba- E ku odun, e hu iye' dun!
Yugoslavo- Cestitamo Bozic.
Zulú- Sinifesela Ukhisimusi Omuhle Nonyaka Omusha Onempumelelo.

Aunque lo pronunciemos de distinta manera, todos deseamos lo mismo

PAZ, AMOR, RESPETO y TODO LO BUENO Y DIGNO QUE NOS MERECEMOS

¡¡FELIZ Y PROSPERO AÑO 2010!!

El árbol de Navidad...casi listo

2009-12-17T11:02:00.011-03:00

Ustedes piensan que no van a tocar nada del árbol ?...¡ Son para filmarlos!
Continuo con la ardua tarea de armar el árbol, pero que conste ...

Susana me dice que Cleo, su gata, es una dama, que no tocó nada, todavía.

Alejandra dice: son preciosos y ya te decía que no los molestes ellos sabrán el lugar exacto de cada esfera ...

Airblue los quiere llevar a pasear ... a Lerma, que es un pueblo muy bonito, cerca de Burgos, lleno de historia y donde se come muy bien, el famoso cordero asado con ensalada y las manzanas asadas. Air, tal vez la comida los tranquilice!... ¿Te los llevas?

Abril dice: SON DIVINOSSSSSS !!!!!!!!!! Pero Cuando armes el árbol no van a tocar nada. Bueno, bahhh. Eso espero. Puede fallar ....

Sole dice: Bueno mi Morita se lleva Los Pastores A su canastito ... jajaja.
Asi que tal vez tengas mejor suerte que yo!

Noe me dice: ajaja. Irmi te van a hacer un desastre los gatitos! Pero bueno, un poco de diversión esta bueno! Besos.

Yo pienso que el árbol no llega en pie hasta la Noche Buena. Trataré de ser más optimista y continuaré con los adornos y por las dudas ya le puse en la base dos grandes piedras.

Ya casi termino, me faltan algunas cositas todavía.Todos los años le agregamos algo nuevo y que tiene algún significado para la familia. Le toca a mi hija elegir este año.
Para armar nuestro arbolito Tenemos una lista de adornos que no pueden faltar, Pueden cambiarse por otros más lindos pero con el mismo significado. Es decir tiene que haber siempre :
1 - Casita

7 Campanitas

2 peces

Espigas de trigo

Rollos con pedidos, (Cosas que cada uno desea, son personales y se devuelven a quién los dejó en Reyes.)

Una vieja llave

El sol

Un cuenco de arroz

3 angeles

Además:
1 Corazón (Los afectos)
1 peso o dolar
1 ajo
7 monedas de chocolate
3 estrellas (una en La punta)

Una estrella azul para Airblue

Ya casi lo termino ... ¡Siempre llego A TIEMPO!
y me falta el pesebre o Belén ...

El Niño queda cubierto con el pañuelo, que era de mi abuela, ella lo hizo y lleva un arito suyo, lo descubrimos en el momento en que se celebra el nacimiento.
En el pesebre También guardamos "cositas".

Nuestro árbol no es lujoso ni tiene piezas caras, pero es importante para mis hijos y para mi y guarda mucho más de lo que aparece a simple vista.

les deseo Con el alma que tengan unas

¡¡FELICES FIESTAS!!

Tengo dos pesebres, el tradicional y el que me regaló una sobrina, ya hace como 30 años, y es de profundas raices americanas. Está hecho en madera y pintado con pinturas naturales, los pastores, María y José visten con poncho.

*****************
No quiero darle un tinte dramático al asunto, ...
Apareció decapitado un animalito del pesebre (tradicional)
¿Alguién me puede explicar qué ocurrió?

(También me gustaría saber, porque cuando edito una entrada, me cambia las palabras y pone mayúsculas donde no estaban)

Navidad- con la ayuda de los gatitos...

2009-12-16T19:19:00.003-03:00

No armé el arbolito el día 8 como todos los años y le comentaba a mis hijos que no se donde ponerlo para que los gatitos no lo alcancen.
Me dicen ellos que lo arme tranquila...que no va a pasar nada...
¿Será?

lo dudo mucho........

Lluvias de primavera

2009-12-07T00:12:00.006-03:00

Se Hicieron desear pero llegaron ... y con la lluvia También llegaron las flores, y las tareas en el jardín, Acompañada por las mascotas.

Crochet-ganchillo...y a veces tejo

2009-12-04T12:28:00.001-03:00

¡¡Listo!!

¿Qué tal...?

El oro de San Juan

2009-11-02T12:06:00.011-03:00

Tesoros y Chascos

En 1561 pasó de Chile a la provincia de Cuyo el general Gonzalo de los Ríos, que debía sofocar un levantamiento de los huarpes. Luego de una campaña exitosa el jefe español se dirigió a la ciudad de Mendoza llevando algunos indios prisioneros.
Uno de ellos- relata Sarmiento en Recuerdos de Provincia- narró que "había un país lejano en cuyas montañas se encontraba oro, en abundancia tal que la imaginación de los españoles lo bautizó desde luego con el nombre de Nueva Cuzco".

El relato hizo cundir el entusiasmo y no tardó en organizarse una expedición que se dirigió hacia San Juan. "Marcharon algunos días, siguiendo al indio que los conducía, dieron vueltas y revueltas, los víveres escasearon, y una mañana, al despertar para emprender nueva jornada, encontraron que el indio había desaparecido."
Una gran consternación hizo presa de los expedicionarios, sobre todo porque se hallaban "en medio de un desierto sin agua, sin atinar a orientarse del rumbo en que quedaban las colonias, y después de padecimientos inauditos, llegaron tristes y mohínos a San Juan..."
No era para menos:¡quince de ellos habían muerto de sed y de hambre!

No terminan allí, sin embargo, las historias que se anudan en torno del mítico oro sanjuanino. En 1801 un indio lagunero que se hallaba a punto de expirar confío a fray Remigio Albarracín el derrotero que llevaba hasta un tesoro situado en el cerro Pie de Palo.
Setenta y cinco años después, el hallazgo de un documento dejado por fray Remigio encendió nuevas esperanzas. Sus datos y referencias eran un modelo de confusión e imprecisión, pero fueron varios los que se tomaron en serio la búsqueda del tesoro.

La Voz de Cuyo del 18 de noviembre de 1876 reveló que varias expediciones estaban recorriendo los solitarios parajes del Pie de Palo. Una de ellas se topó con un extraño ser que tenía por toda vestimenta un tupidísimo vello y que emitía alaridos escalofriantes. Al verlo, los exploradores pusieron pies en polvorosa.

Del oro, ni noticias: si alguna vez existió, todavía está en esas sierras.

Tomado de Hombres y Hechos en la Historia Argentina

El nómade y la siembra

2009-10-10T01:21:00.001-03:00

por Mamerto Menapace

El hombre niño vivía tironeado entre el miedo y el asombro. Y cada una de esas realidades las vivía por sí mismas; desconectadas las unas de las otras.

Cuando el trueno bramaba, acurrucado en su caverna temblaba por su vida. Toda su vida se refería a la tormenta en ese momento.

Cuando el sol aparecía, olvidaba el vendaval y gozaba del fresco aire y de la luz.

El hombre niño era recolector. Dividía a los árboles entre frutales y silvestres, según le dieran fruta o no. Distinguía a los animales entre mansos y salvajes. Llamaba manso al animal que lo acompañaba, y salvaje al que le huía o lo atacaba.

No. No era un turista. Se sentía menos importante que la tierra, a la que no sentía como amante sino como madre. No era un turista, era un nómade. Vivía de la búsqueda: por eso florecía en asombros y se marchitaba en angustias. Vivía de lo que encontraba y por eso trashumaba por la tierra en busca de frutos, raíces y semillas.

Gozaba y sufría al ritmo de sus hallazgos y de sus decepciones. No comprendía el porqué de la dureza del carozo encerrado en el dulzor de la fruta madura. A veces, presionado por el hambre al final de los inviernos, volvía a buscar el carozo y se entristecía al encontrarlo germinado en tallo, inútil ya como alimento. Y se iba decepcionado sin entender el sentido del carozo. ¡Cuántas veces malgastó frutas y desperdició semillas, porque tenía ya el hambre saciada! Pero la tierra madre velaba por su hombre niño, y recogía esas semillas y esas frutas mordidas a medias, para hacerlas germinar en nuevas entregas.

Tal vez haya sido su decepción hecha experiencia frente al germinar de los carozos; tal vez haya sido el hambre o su recuerdo en los días de abundancia. Lo cierto es que a medida que iba creciendo, el hombre niño se fue aquerenciando en la tierra. Se dio cuenta de que podía ser algo más que recolector. De que si sembraba una semilla, luego de la espera tendría allí un puñado de semillas; de que si regaba una planta, la planta florecía. Comenzó a realizar actos de fe en la tierra; y sembró esa tierra con amor y tuvo en ella esperanza.

Y el hombre se hizo agricultor y sedentario.

Ya no buscaba semillas en la tierra; sembraba la tierra con semillas y aguardaba las cosechas. Conoció que la tierra tiene sus ciclos, y aprendió a respetar los ciclos de la tierra. Y se dio cuenta de que eso tenía que ver con las estrellas. Mucho tiempo después, cuando se convirtió en navegante, descubrió que su tierra también era como una estrella. Que también él navegaba en los espacios, habitante de una estrella.

Porque lo importante, lo que alimenta a un hombre que ha crecido, no es la habilidad para encontrarle sentido a la vida. Lo que importa es ponerle sentido a cada acontecimiento de nuestra vida. Dios nos ha regalado una semilla: su Palabra. Su palabra para nosotros; su plan concreto para sembrar nuestra vida. A nosotros nos toca, bajo su mirada buena, sembrar de sentido los acontecimientos de nuestra vida, que marcha hacia la trilla violenta de la muerte, donde lo que perdurará será la semilla, teniendo que abandonar el rastrojo que hasta allí la hizo posible.

La fidelidad brota de la tierra,
de arriba viene la lluvia
(Salmo 84).

Habita tu tierra,
y practica la lealtad
(Salmo 36).

*El cuento nos habla de la capacidad de ponerle sentido trascendente a los acontecimientos de nuestra vida.

por Mamerto Menapace, publicado en La sal de la tierra,
Editorial Patria Grande

El padre Mamerto Menapace,
Abad del monasterio benedictino de Los Toldos en Azul, provincia de Buenos Aires. El silencio del monasterio y su origen pueblerino hacen de Mamerto Menapace un monje simple y abierto.
Con sus 38 libros entre cuentos, fábulas, poemas, llegó a varias generaciones con su ameno mensaje espiritual y es un referente de lectura para los jóvenes . A más de 30 años de su primer libro, sigue siendo un monje de poncho y mate que no deja de anunciar el Evangelio con humor.

http://www.buenasnuevas.com/recursos/cuentos/cuento-6.htm

Entradas anteriores

http://arimtienezafirosypiedrasenelzapato.blogspot.com/search/label/Mamerto%20Menapace

De México para Mercedes

2009-10-06T15:20:00.002-03:00

Alejandra es de México, autora del blog Canto en Flor y me regaló estas letras que hablan de la vigilia de esa noche dónde amorosamente me acompañaba, de aquella inolvidable luna y la partida de Mercedes cuando empezaban a cantar los zorzales.
Gracias!!

Mercedes...

En la noche
llena de luna,
se humedecen tus manos,
octubre pronunció el conjuro,
describió el itinerario de tu partida,
nadie sabe
que hicimos
el silencio en la vigilia,
para guardar tu canto,
tu palabra, tu vida.

Llegó la luz del alba,
zorzales anunciaron
tu partida,
y acudiste a la cita pronto,
caminando hacia la luz,
hacia la inmensidad del azul,
dejándonos aquí,
respirando el aire,
de América,
tu América,
dibujada en el espejo
de tu tiempo, tu sangre,
tu voz...

Mercedes Sosa...

Estrella,
guía,
paloma,
rosa roja,
semilla,
puño,
canto,
voz.

Mercedes Sosa...

mujer,
palabra fuego,
verso,
plenitud,
escencia,
Universalidad.

Serás del aire, como eres
de la voz que marca la palabra,
que tu piel morena encierra,
voz, lucha, canto, libertad!

Canto en Flor
( K'AAY - NIKTE' )
México

Su página:

http://cantoenflor.blogspot.com/

MERCEDES SOSA

2009-10-03T18:24:00.004-03:00

Actualizado Octubre 4

Se apagó la voz más querida por los Argentinos
La Negra se fue a las 5.15
cuando empezaban a cantar los zorzales...

http://www.clarin.com/diario/2009/10/04/um/m-02012095.htm

Mercedes Sosa nos hizo y nos hace sentir la tierra nuestra en su alegría y dolor. Nos muestra el hachero, el indio toba, la maestra rural, el niño descalzo, el hombre sufrido, la cosecha muerta. Cuando "La Negra" canta es la tierra que habla, es un pedazo de tierra argentina con voz. Si, pueden ser lamentos, pero se sabe que sobran los lamentos y que no los inventó "La Negra".
Ella sólo es el eco de un sentir hecho voz, un eco que tiene que repetirse, hasta que dejen de haber lamentos reales.

La pena por el agravamiento de su salud es grande y será Dios quién disponga desde que lugar ella nos seguirá acompañando.
Siempre estará con nosotros, es una parte nuestra.

Gracias Negra querida, por tanto como nos diste, por tu humildad, cariño y compromiso.

Si desean dejar un mensaje para Mercedes Sosa o para acompañar a su hijo y demás familiares, pueden hacerlo desde su página donde están habilitados los comentarios.

http://www.mercedessosa.com.ar/marcosmaster.htm

Hay una entrada con su trayectoria y actualizaciones en Safiro

http://arimtienezafirosypiedrasenelzapato.blogspot.com/search/label/Mercedes%20Sosa

Mi Ferrari

2009-09-24T13:30:00.012-03:00

Hoy cumple años mi hijo, y por muchas razones es un día muy especial y esperado por mi.

Cuando era pequeño le gustaban muchísimo los autitos de colección (todavía). Él no los pedía directamente, me solía decir- Mami, yo no tengo un autito de color naranja, deportivo (me daba los detalles)...y que está en la vidriera de ese negocio de tal calle...él no pedía el autito.

Siendo chiquito, me dijo que cuando el cumpliera los años que hoy tiene, me regalaría una Ferrari. En alguna oportunidad me regaló el dibujo de una Ferrari y era a cuenta de la que me regalaría hoy. A medida que iban pasando los años, ya fui desistiendo de la idea de manejar una máquina semejante y se lo dije, a lo que entonces me agregó un chofer para que me paseara en mi auto nuevo.

Hoy es el gran día!...y estando en su dormitorio contemplaba los autitos con detenimiento y curiosidad

Sería roja, me había dicho, supongo que entre alguna de estas debe estar ...

...aquí dice muy claro "Ferrari", los otros no tengo idea que son.

No, definitivamente, no me imagino manejando un auto tan importante. Sigo buscando uno que se identifique más con mi personalidad.

Me parece que me gusta el celeste, es más sencillo, menos llamativo y se ve tan lindo!

Estos están muy lindos, también...y me traen algunos recuerdos lejanos y cálidos...¿se conseguirá algo así?

Me gusta el blanquito, es elegante y más romántico...yo de mecánica y motores no entiendo, ni falta que hace...sólo estoy eligiendo mi auto y tiene que ser uno con el que yo me identifique.

Es definitivo, hijo querido, me quedo con el blanco y me llevo el de tu colección a seña y hasta que puedas conseguirme uno igual.

DIEGO
¡¡FELIZ CUMPLEAÑOS!!

Y muchas gracias por el regalo de tu presencia, tu ternura, tu amor y...por el autito blanco.

¡Qué seas muy feliz!

Tu mami.

Feliz Primavera -Otoño 2009

2009-09-21T14:18:00.001-03:00

Feliz Primavera!...Y
Feliz Otoño!

Las dos estaciones son preciosas... que las disfruten con Amor y Salud.

Las flores me las regalaron mi hijo y Gustavo, las comparto con ustedes.

Un abrazo

Los zorzales colorados de mi jardín

2009-09-13T22:30:00.003-03:00

...mis viejos y queridos conocidos, ya estaban cuando llegué a esta casa y seguro que estarán cuando yo me vaya.
Son una agradable compañía, alegran con su canto, son sociables, compartimos las paltas del árbol y son un despertador confiable.

El zorzal colorado o chalchalero (Turdus rufiventris) es una especie de ave paseriforme de la familia Turdidae.
Es muy fácil de reconocer por su vientre bermejo (su nombre científico significa literalmente "tordo de vientre pelirrojo") y las rayas oscuras que presenta sobre el cuello blanquecino.
Los zorzales tienen patas relativamente largas y delgadas, y caminan dando saltitos.

Es uno de los zorzales más conocidos en esta región. Se extendió hacia Buenos Aires durante la segunda mitad del siglo XX desde los montes ribereños y bosques de tala del nordeste provincial, hacia gran parte del norte y este del territorio a través de las arboledas de estancias y poblados. Se ha convertido en una especie abundante en ciudades, ya que se adapta muy bien al medio urbano.

Frecuenta tanto las copas de los árboles como el suelo. En zonas urbanas, es abundante en jardines y parques con césped y árboles. Encuentra refugio inclusive en los pulmones de manzana vegetados del centro, rodeado de grandes edificios. Tiene movimientos abruptos, realiza cortas carreras y saltitos. Prefiere lugares umbríos.

Vive solo o en parejas y la hembra construye un nido circular, abierto, en forma de taza con bordes anchos, de unos 13 a 15 cm de diámetro externo y 6 a 7,5 cm de alto.
Lo construye con fibras vegetales, y tapiza su interior con ramitas finas y hierbas tiernas. Allí coloca tres a cuatro huevos celestes con pintas marrones.

Estos zorzales pueden vivir entre 25 y 30 años en su hábitat natural

Pesa alrededor de 70 gramos y su cuerpo mide entre 25 y 26 cm. Pico casi recto, amarillo en los machos, de unos 2 cm. Presenta párpado amarillo, dorso pardo oliváceo y zona ventral rojo anaranjado. Garganta con fino estriado pardo sobre fondo blanquecino.
(puede notarse como posaba para la foto y mira a la cámara...¿?)

Es omnívoro; se alimenta principalmente de frutos e invertebrados. Busca frutos carnosos, que engulle enteros (hasta del tamaño de una aceituna) o picotea para abrirlos y consumir su pulpa. Es habitual que resulte un buen dispersor de las semillas de las plantas que consume. Cuando camina por el suelo, se dedica a hurgar entre la hojarasca o los mantillos orgánicos en busca de lombrices u otros invertebrados.
(...y también la comida balanceada de la perra.)

Canto
Hacia fines de invierno antes del amanecer, empieza a ensayar su melodioso canto.
En las ciudades, sus vocalizaciones se escuchan claramente en el silencio matinal, antes de comenzar el bullicio urbano. Durante el día también es posible escuchar su canto potente, armónico y reiterativo, con notas poco variadas pero melodiosas.
Además, profiere un silbido triste (de una nota repetida) cuando se halla oculto. El reclamo es agudo.
(El problema es que empieza a ensayar su canto a las 04 hs de la mañana...)

Datos tomados de:

http://es.wikipedia.org/wiki/Turdus_rufiventris

De horneros y benteveos

2009-09-08T20:34:00.018-03:00

Septiembre es el mes en que empieza a anunciarse la primavera por estos lados, los días se tornan más cálidos y se notan cambios en el jardín, hay brotes nuevos, capullos de flores, y en las ramas de los árboles,aun desnudas de hojas, contemplo las nuevas construcciones de quienes serán mis vecinos en este año.

Se ve desolado el paisaje, pero cuando esté tupido de hojas, ya no veré los nidos como hoy.

Desde el ventanal del comedor, y sin molestar a la pareja, voy siguiendo los avances de la casa de los horneros. Llegan con las primeras luces del día y hasta la tarde se los puede ver trabajar.

Trabajan a la par, mientras el que trae material en el pico se queda agregándolo a la casa, el otro sale a buscar y cuando regresa continúa con la tarea y así durante todo el día.

Cuando esté finalizada la obra tomaré la foto correspondiente al nuevo hogar, les está llevando más de una semana. El clima es inestable y frío todavía.
La obra continúa y custodiada, parece...

HORNERO

Los horneros (Furnarius spp.) son aves del orden de los Passeriformes, así llamadas debido a que su nido tiene la forma de un horno de barro.
En Argentina se lo conoce como: casero en Tucumán y Entre Ríos; caserito en Santiago del Estero y Catamarca; y alonsito en Corrientes.

La pareja construye el nido que le da su nombre en un promedio de una semana. El mismo se realiza mediante la recolección y mezcla de elementos como barro, pelos, paja, raíces, heces, solamente utilizando el pico para formar una masa que se deposita cuidadosamente en el lugar correcto. Su peso final promedia los 5 kg, y adquiere una dureza considerable una vez seco. Posee forma exterior redondeada con una abertura redondeada a la derecha, dando acceso a un pasillo que separa mediante una pared interna al lecho o "habitación" en donde se incubarán los huevos.

Cada nido sólo se utiliza una vez, por lo que se construye otro al año siguiente. Los usados quedan libres para quien desee utilizarlo, ya sea otra especie de ave o el hombre para adorno, lo que frecuentemente ocurre.

Canto
Se destaca la particularidad que tiene de cantar la pareja a dúo.

La pareja se mantiene estable toda la vida. Llegada la primavera, la cámara del nido alberga un promedio de cuatro huevos, incuban ambos padres de modo alternativo, durante 15 días. Cuando uno regresa, se anuncia con su canto para que el otro salga.

Ave nacional
En 1928 fue nombrada el ave nacional de Argentina, en donde abundan.

Comportamiento
Al igual que las palomas, los que conviven en las ciudades poseen un carácter manso por lo que pueden apreciarse en cercanía de los humanos. No es un ave migratoria.

http://es.wikipedia.org/wiki/Furnarius

Aquí otro nido, pero no es nuevo, lo están restaurando y los habitantes son ya conocidos del lugar.

Los Benteveo tienen un nido raro, parece desprolijo, estos días sacaban ramas de abajo del nido y las acomodaban. Cuidan mucho su nido y no sé si es la misma pareja, pero siempre está habitado por ellos.

Este mismo nido estaba en otro rama, que fue quebrada por una fuerte tormenta, y en un día, con el mismo material, lo volvieron a armar en otro lugar del mismo árbol.

BENTEVEO

El Pitangus sulphuratus, ave passeriforme de la familia de los tiránidos, más conocido como: cristofué, benteveo, bicho feo, bienteveo común, pecho amarillo o pitogüé es un pájaro americano que habita desde el sur de Texas y México hasta Uruguay y centro de Argentina.

El macho y la hembra son muy similares y comparten la tarea de construir el nido, el cual hacen con muy diversos materiales y tiene aspecto desordenado. Su grito agudo y prolongado, en el que algunos creen oír: benteveo, otros pitogüé, o bichofeo, pitaguá, quetubí, pitojuán, kiskadee y otros, es el que da origen al nombre que lleva y que varía según las diferentes regiones que habita.

...Y yo digo, que tienen mucho carácter; que suelen hacer un sonido con el pico similar al golpe de maderas, y ocurre, por lo que veo, cuando mi gato sube a la pared y ellos se aprestan (haciendo vuelos cruzados) a darle una paliza...cosa que consiguen y el gato entra rápido a la casa!
También le roban la comida balanceada a la perra y ella los corre...pero siempre vuelven.
Se organizan para defender el nido cuando consideran que hay peligro, los he visto perseguir aves más grandes, como a los chimangos.
No tengo otra queja, son buenos vecinos mios, de los zorzales, las palomas y las calandrias , que somos los que habitamos este lugar.

.

Las piedras del camino...

2009-08-26T18:20:00.001-03:00

Cuando algún amigo viaja, suele preguntar...¿Qué querés que te traiga de ese lugar?,
de las provincias suelen traerme alfajores, chocolates, dulce de rosas, arrope, vinos o algún dulce regional, dependiendo del lugar a donde viajen. Pero lo que siempre yo les pido y espero que me traigan es "una piedra del camino"...tengo muchas y de casi todas las provincias.
Algunas, imagino, que no las encontraron en el camino, sino que las adquirieron en el
camino...son joyas y preciosas para mi gusto.
Siento mucho placer al recibir una piedra, por simple que sea me emociona.
Estaba lavando y ordenando algunas de las que me trajeron y se las muestro, son
realmente bonitas.

Tiene base de ónix verde...ésta no fue encontrada en el camino, seguro! son unas rosas petrificadas...y merecen una fotografía mejor.

LA CANDELARIA

2009-07-17T19:00:00.002-03:00

Jaime Dávalos,
-Salta- (1921 – 1981)

Con otro salteño, Eduardo Falú, dieron vida a la "Zamba de La Candelaria"-Una de las piezas más queridas del folklore nacional.
Letra: Jaime Dávalos - Música: Eduardo Falú

En sus escritos, cuenta Don Jaime Dávalos como nació esta zamba

"...Nació una zamba, una tarde, de esas que se yapan con el alba, en lo de Poncho Marrupe; en la vieja casa de la finca La Candelaria, delicioso paraje del Valle de Lerma, sobre las regueras del Río de Arias, allá... entre algarrobos y talares, tuscas y sauces playeros; donde en la umbría del monte se oye el moroso canto del zorzal en contrapunto con el isócrono lamento del crespín."

"Ahí, protegidos por la hospitalidad frondosa del Poncho Marrupe, nos reuníamos 'los locos', título nobiliario con que la gente convencional distinguía tradicionalmente a los Dávalos y con que excomulgó a todo ser que hubiera resuelto vivir auténticamente: desatando el indio que todos llevamos puesto; haciéndose 'la rabona' de los moldes rígidos que proponen los descubridores del agujero del mate; gozando la dolce vita, el happening, que al fin de cuentas no son más que nombres nuevos de viejas actitudes mágicas del hombre para espantar la mala suerte y promover la felicidad representándola. Hoy como ayer la juventud es loca... ¡Dios nos libre de que sea de otra manera! "

"Nuestro Poncho auspiciaba guitarreadas amistosas, sostenidas hasta el último canto del gallo y más allá, si la sed de los 'quemadores' no amainaba.
Salta sobrevivía los últimos esplendores de la moneda en la generosa disposición para el agasajo que tenía la gente. Todavía el oro de un 'canario' estaba respaldado por el de las minas, y si uno cometía la 'restacuerada' de sacar un billete de cien corría el riesgo de ser aplastado por la multitud. A Marrupe no le faltaban novillos gordos y voluntad para un aparte si se ofrecía carnear para hacer una güatia, y remendar los estómagos sin fondo de la poesía o la música, mientras, sábado a sábado, los amigos le ayudaran a sobrellevar el tedio de la vida y la angustia de los atardeceres en el campo, ese crimen horizontal del día."

"Somos nuestro antepasado. Los antiguos, que no tomaban tan superficialmente ningún hecho por simple que pareciera, veían en el crepúsculo la partida del sol con la pavorosa sospecha de que pudiese no volver más. Los días con su fugacidad tentaban el corazón a ver en ellos una representación, un aviso de los dioses, queriéndonos alertar contra la ilusión ingenua de eternidad con que suele embriagarnos la luz del pleno día. Tal vez nosotros, en nuestras cacharpayas, estamos repitiendo inconscientemente un acto religioso, viejo como nuestra sangre. Cuando encendemos el fuego del fogón criollo, estamos encendiendo el mismo fuego en que se calentaron las manos los artífices del sílice y el hueso, o ante el que bailaron para encantar al sol los sacerdotes del incario. En una de esas cacharpayas, de esas despedidas tradicionales, nació la música de esta zamba. Sin saberlo, con ella Poncho Marrupe, Eduardo y Arturo se despedían de la edad de oro de la sangre, cuando el canto es un hacer comunitario en el que sin prevenciones inhibitorias, se unen los hombres a través de siglos de intemperie y olvido."

"Yo no había concurrido aquella vez a la fiesta. Era un ser hosco, melancólico y hasta molesto por mi afán de llevarlo todo a la prueba del absoluto. Eduardo y Arturo llegaron amanecidos a mi habitación, me zamarrearon, me sacaron el colchón a tirones -yo seguía durmiendo-, ya de marido de mi colchón. Al fin me despertaron y cuando me 'salamerió' Arturo (ese gran corazón) como para que le disculpara la violencia del método, nos fuimos al fondo de la casa, al cuarto de planchar, ese que siempre huele a trapo quemado, y ahí, sobre un papel de estraza en que Hernán, mi hermano menor, había traído envueltas unas rodajas de mortadela y pan, borroneé los primeros versos de la letra de aquella canción en que también nosotros nos construíamos con los ojos mojados de llanto y cantando hasta que guitarras, voces, brindis, apretones de manos, abrazos y besos..., la embriaguez ancestral de la fraternidad, demolieran los tímpanos, el silencio, los muros del cuartucho."

"La canción corrió hacia el pueblo cargada con la fuerza de lo que en ella apenas pudimos balbucir. Anduvo en boliches, peñas, despedidas y churrasqueadas visitando la reunión humana, en busca de bocas que le digan como una fórmula mágica para crear comunicación. Yo estaba en los Valles Calchaquíes, trabajando con mi amigo Juan José Coll una finquita en que pensábamos poner viñas. Un día me llega una carta de Falú: me pide que registre la canción, que le corrija la segunda estrofa porque en ella lo nombro a Marrupe y éste dice que 'le estamos haciendo fama de fiestero' en todo el país. Ante mi silencio, Eduardo Falú, que quiere grabarla, le cambia la segunda copla y le pone:

La acunaron esos ríos...

que murmuran al pasar,

y el viento de los inviernos

le dio la tristeza que la hace llorar.

Disculpen, lectores amigos, sólo estoy haciendo crónica, cosas que pasaron digo, sin pretensión de hacer literatura y con la cordial intención de crearles un clima para oírlo a Eduardo decir la Zamba de La Candelaria".

(Jaime Dávalos, Cancionero, 1980.)

La copla original decía así:

"En lo de Poncho Marrupe...
déle tomar y obligar,
se nos va alegrando el vino
cantando esta zamba, La Candelaria. "

Zamba de la candelaria
Estilo: Zamba
Autor : Jaime Dávalos
Música: Eduardo Falú

Nació esta zamba en la tarde
cerrando ya la oración
cuando la luna lloraba
astillas de plata, la muerte del sol.

La cunaron esos ríos
que murmuran al pasar
y el viento de los inviernos
le dio tristeza que la hace llorar.

Estribillo:
Cuando madure la noche
zumo de mi soledad
Se ha de alegrar el camino
zambita nochera, la candelaria.

Que se duerma la guitarra
hueca de voces que van
sacando a flor de tierra
recuerdos queridos que no volverán.

Zamba de la Candelaria
que cuando amanezca irá,
rejuntando estrellas altas
los ojos que me hacen a mi trasnochar.

Libros:
"Rastro Seco" (poemas Salta, 1944),
"El Nombrador" (poemas y canciones. Bs. As- 1957. Dos ediciones)
"Toro viene el río" (relatos, Bs As., 1959
"Coplas y canciones" (Bs. As. 1959)

Jaime Dávalos fue autor de más de cien piezas musicales, en su mayoría zambas y canciones norteñas, dedicadas al hombre y al paisaje de su tierra:

Zamba de la Candelaria, Zamba de un triste, Vidala del nombrador, Hacia la ausencia, Zamba de los mineros, La nochera, Tonada del viejo amor, Por la Huella del canto, Alborada del viento, Zamba de San Juan, La angaquera, Tiempo dorado, La verderrama (cueca), Canción del jangadero, Trago de sombra, Pato sirirí, La golondrina, Zamba enamorada, Vamos a la Zafra, entre otras.

Hijo de Juan Carlos Dávalos, miembro de la Academia Argentina de Letras.

Padre de Julia Elena Dávalos, "la voz femenina del folklore".

Imágenes y datos tomados de Internet

ACTA DE LA INDEPENDENCIA

2009-07-07T12:34:00.002-03:00

9 DE JULIO 1816-2009

ANIVERSARIO DE LA INDEPENDENCIA ARGENTINA

Los principales objetivos del Congreso de Tucumán fueron declarar la independencia y establecer un régimen de gobierno.

El Congreso Nacional se reunió en la ciudad de Tucumán porque se entendía que esa ubicación garantizaba a las provincias que Buenos Aires no presionaría a los diputados.

Se reunieron representantes de Jujuy, Salta, Tucumán, La Rioja, Catamarca, Santiago del Estero, Mendoza, San Juan, San Luis, Buenos Aires, Córdoba, Charcas, Cochabamba, Tupiza y Mizque. La mayoría eran sacerdotes y abogados.

Córdoba (que incluyó en su representación a La Rioja) y Salta, entre otras, tardaron en enviar sus diputados. Las provincias altoperuanas de Chichas y Mizque estuvieron representadas por emigrados, dado que la región estaba en poder de los españoles. Paraguay no mandó representantes porque ya se había declarado independiente.

El 9 de julio de 1816, el Congreso de Tucumán resolvió tratar la Declaración de la Independencia. Presidía la sesión el diputado por San Juan, Juan Francisco Narciso de Laprida.

ACTA DE LA INDEPENDENCIA DE LAS PROVINCIAS UNIDAS EN SUD-AMERICA

"En la benemérita y muy digna Ciudad de San Miguel del Tucumán a nueve días del mes de julio de mil ochocientos dieciséis: terminada la sesión ordinaria, el Congreso de las Provincias Unidas continuó sus anteriores discusiones sobre el grande, augusto y sagrado, objeto de la independencia de los Pueblos que lo forman. Era universal, constante y decidido el clamor del territorio entero por su emancipación solemne del poder despótico de los reyes de España; los Representantes sin embargo consagraron a tan arduo asunto toda la profundidad de sus talentos, la rectitud de sus intenciones e interés que demanda la sanción de la suerte suya, Pueblos representados y posteridad; a su término fueron preguntados:
¿Si querían que las Provincias de la Unión fuesen una Nación libre e independiente de los reyes de España y su metrópoli?
Aclamaron primero llenos del santo ardor de la justicia, y uno a uno reiteraron sucesivamente su unánime y espontáneo decidido voto por la independencia del País, fijando en su virtud la determinación siguiente:

Nos los Representantes de las Provincias Unidas en Sud América reunidos en Congreso General, invocando al Eterno que preside al universo, en el nombre y por la autoridad de los Pueblos que representamos, protestando al Cielo, a las naciones y hombres todos del globo la justicia que regla nuestros votos: declaramos solemnemente a la faz de la tierra, que es voluntad unámime e indubitable de estas Provincias romper los violentos vínculos que las ligaban a los Reyes de España, recuperar los derechos de que fueron despojadas, e investirse del alto carácter de una nación libre e independiente del rey Fernando VII, sus sucesores y metrópoli. Quedan en consecuencia de hecho y derecho con amplio y pleno poder para darse las formas que exija la justicia, e impere el cúmulo de sus actuales circunstancias. Todas y cada una de ellas así lo publican, declaran y ratifican, comprometiéndose por nuestro medio al cumplimiento y sostén de esta su voluntad, bajo del seguro y garantía de sus vidas, haberes y fama.

Comuníquese a quienes corresponda para su publicación y en obsequio del respeto que se debe a las naciones, detállense en un Manifiesto los gravísimos fundamentos impulsivos de esta solemne declaración.

Dada en la Sala de Sesiones, firmada de nuestra mano, sellada con el sello del Congreso y refrendada por nuestros Diputados Secretarios.

Francisco Narciso de Laprida, Diputado por San Juan, Presidente
Mariano Boedo, Vice Presidente, Diputado por Salta
Dr. Antonio Sáenz, Diputado por Buenos Aires
Dr. José Darragueira, Diputado por Buenos Aires
Fray Cayetano José Rodríguez, Diputado por Buenos Aires
Dr. Pedro Medrano, Diputado por Buenos Aires
Dr. Manuel Antonio Acevedo, Diputado por Catamarca
Dr. José Ignacio de Gorriti, Diputado por Salta
Dr. José Andrés Pacheco de Melo, Diputado por Chibchas
Dr. Teodoro Sánchez de Bustamante, Diputado por la Ciudad de Jujuy y su territorio
Eduardo Pérez Bulnes, Diputado por Córdoba
Tomás Godoy Cruz, Diputado por Mendoza
Dr. Pedro Miguel Aráoz, Diputado por la Capital del Tucumán
Dr. Esteban Agustín Gazcón, Diputado por la Provincia de Buenos Aires
Pedro Francisco de Uriarte, Diputado por Santiago del Estero
Pedro León Gallo, Diputado de Santiago del Estero
Pedro Ignacio Rivera, Diputado de Mizque
Dr. Mariano S nchez de Loria, Diputado por Charcas
Dr. José Severo Malabia, Diputado por Charcas
Dr. Pedro Ignacio de Castro Barros, Diputado por La Rioja
Licenciado Gerónimo Salguero de Cabrera y Cabrera, Diputado por Córdoba
Dr. José Colombres, Diputado por Catamarca
Dr. José Ignacio Thames, Diputado por Tucumán
Fray Justo de Santa María de Oro, Diputado por San Juan
José Antonio Cabrera, Diputado por Córdoba
Dr. Juan Agustín Maza, Diputado por Mendoza
Tomás Manuel de Anchorena, Diputado de Buenos Aires
José Mariano Serrano, Diputado por Charcas, Secretario
Juan José Paso, Diputado por Buenos Aires, Secretario.

En sesión pública, quedó acordada la fórmula del juramento que debían prestar los diputados y las instituciones :

"Juráis por Dios Nuestro Señor y esta señal de cruz, promover y defender la libertad de las provincias unidas en Sud América, y su independencia del Rey de España, Fernando VII, sus sucesores y metrópoli, y toda otra dominación extranjera ? ¿Juráis a Dios Nuestro Señor y prometéis a la patria, el sostén de estos derechos hasta con la vida, haberes y fama ? Si así lo hiciereis Dios os ayude, y si no, Él y la Patria os hagan cargo".

El mismo día, en sesión secreta, el diputado Medrano pidió que de pasarse al Ejército el Acta de la Independencia y la fórmula del juramento, se agregase "y de toda otra dominación extranjera" -expresión que no figuraba en el texto aprobado originalmente en la sesión pública-

VAMOS CAMINO AL BICENTENARIO DE LA INDEPENDENCIA

1816-2016

EL DIPUTADO BROMO-SÓDICO

2009-07-01T03:36:00.002-03:00

Para distendernos un poquito, de lo que fue la campaña por las elecciones legislativas 2009, les dejo una historia real , que encontré en Hombres y Hechos de la Historia Argentina, sobre un diputado muy particular, que se postuló en 1922 en la provincia de Córdoba.

En su juventud fue hombre de milicia e inventor de instrumentos de guerra. También ejerció la poesía, y ya en 1920 en los cenáculos literarios cordobeses el nombre de Enrique Badessich era sinónimo de extravagancia, irreverencia y anticlericalismo, fama que ganó con poemarios tales como "El ósculo del crepúsculo".

En 1922, se conocía una defraudación millonaria en la Aduana de Buenos Aires, y otras circunstancias graves que ampliaban las diferencias entre radicales personalistas y antipersonalistas, para apaciguar esas diferencias el presidente Hipólito Yrigoyen nombraba como su sucesor al aristócrata y embajador en Francia Marcelo T. de Alvear para las elecciones de abril.

La Unión Cívica Radical de Córdoba decidía no presentarse por no haber podido imponer una reforma electoral, no presentaría candidatos para gobernador ni para la renovación de la Legislatura de la provincia.
El conservador Partido Demócrata tenía el triunfo asegurado en ambas cámaras, la oposición tomaba interés por la tercera diputación por la minoría, aquí es donde se presentan para atraer al electorado una variante de candidatos.

El candidato que postulaban los estudiantes y profesores jóvenes de la Facultad de Medicina, causantes junto al Hospital de Clínicas y el irigoyenismo, de la Reforma Universitaria, era justamente y en complicidad con el médico y ensayista José Ingenieros, el pintoresco Enrique Badessich.

De esta manera incursionó en el terreno político, apoyado por un grupo de jóvenes que buscaban sacudir la esclerosada sociedad mediterránea llevando a primer plano a un personaje cuyo solo aspecto- cubierto con sombrero de la ancha y con un amplio gabán, y luciendo una escandalosa corbata- era toda una agresión.

Así, en el verano de 1922 recorrió la provincia dictando conferencias (fueron más de trescientas en tres meses) cuyo éxito se basaba fundamentalmente en la burla constante a que sometía al clero y a los apellidos más ilustres de la provincia, a quienes llamaba "los zánganos de la colmena".

Con la abstención de la UCR, las elecciones legislativas habían perdido el interés, que sólo pudo romper el discurso rebelde de Badessich y su gente, que atacaban contra todo lo establecido, circunstancia que lo llevó a pasar algunas noches en algún calabozo de los conservadores de entonces.

Terminada la gira, nació el Partido Bromo-Sódico Independiente, que lo postulaba a diputado para las elecciones del 26 de marzo, con el apoyo de la masonería de todos los ritos, los ciudadanos del culto evangélico, estudiantes y obreros liberales.

A pesar de la sorpresa y explicable desconfianza de las autoridades electorales, la nueva agrupación política fue inscripta con todas las de la ley y pudo participar en las elecciones.

Apenas se inició el escrutinio Badessich se instaló en el edificio de la Legislatura y siguió atentamente el recuento de votos devorando gigantescos sandwiches de salame.
El bromosódico Badessich, para evitar volver a ser detenido, días antes del escrutinio había decidido atrincherarse en la Legislatura, donde sólo se alimentó con sandwiches.

“Era mi última defensa, porque preso no podía ser electo. La policía estaba en la puerta, pero yo no salí y tuve que comer allí lo que me alcanzaron mis amigos”, diría Badessich en Caras y Caretas del 10 junio.

No estaba mal encamindo, y los números acabaron por darle la razón. Ante el escándalo y el desconcierto de los políticos profesionales, viejos caudillos fogueados en las lides de conseguir votos de cualquier manera, el candidato del Partido Bromo-Sódico resultó electo en tercer lugar, aventajando a católicos y socialistas. Para beneplácito radical, de los más de 30 mil sufragantes apenas acudieron a votar unos 7 mil.

El 10 de abril, ya conocida la amplia victoria de Alvear a nivel nacional, el recuento de los votos confirmó como ganadores por la mayoría a los conservadores Granillo Barros y Manuel Paz..
Por la minoría, el vencedor fue Badessich, quién terminó aventajando al católico tradicionalista Manuel Maciel .

La conmoción provocada por el desacostumbrado episodio superó los límites de la provincia, y el 13 de abril de 1922 el diario "La Nación" se hizo eco de la preocupación de un sector de la ciudadanía, calificándolo como un "personaje colocado fuera de la razón", que había obtenido su diploma con "recursos grotescos y propósitos festivos", motivos más que suficientes para rechazarlo "en nombre de la cultura y del decoro del país", agregando el día 14 que en su elección habían confluido “un radicalismo abstencionista en busca del ridículo”, una “juventud rebelde y jaranera” y “una adhesión espontánea general a la broma” que se prolongó
“hasta el propio acto comicial, sin detenerse a pensar mucho en la trascendencia del asunto”.

Sin embargo, no todos compartían esa opinión, y en Alta Gracia, un grupo de prominentes intelectuales, entre quienes estaban José Ingenieros, el penalista Eusebio Gómez; el economista Guillermo Ahumada; Gregorio Bermann,creador de la revista Psicoterapia; Deodoro Roca, redactor del Manifiesto de la Reforma Universitaria; y el abogado Arturo Orzábal Quintana, agasajó alborozado al novel legislador.
Evidentemente no hacían sino mostrar su satisfacción ante la burlona bocanada de aire renovador que su irreverente estilo conllevaba.

Allí, el electo diputado recargó las tintas y subió la apuesta, vaticinando que accedería a la gobernación provincial.

La Voz del Interior afirmó que, haciendo “cátedra y escuela con el sainete cómico”, Badessich había rescatado “reformas sociales voceadas con anterioridad por el pueblo”, y que además tenía “más títulos que toda la cámara junta para ocupar su banca”.

En respuesta al homenaje, Badessich anunció los ciento cuarenta proyectos que se
proponía elevar a la Legislatura.
Algunos de ellos fueron:

-Amor libre
-Acortamiento de los hábitos sacerdotales
-Separación de la Iglesia y el Estado
-Implantación de la República Cordobesa, con representantes confidenciales en el exterior.
-Electrocución de los bacilos del tifus -que hacían estragos en zonas de la capital provincia y de Río Tercero.

“Repito una vez más, propugnaré el amor libre, la separación de la Iglesia del Estado, la supresión del Ejército por antisocial y anacrónico, el acortamiento de los hábitos sacerdotales para, con la tela economizada, hacer ropa para los chicos pobres, la eliminación de las esquinas para evitar los choques, la implantación de la República cordobesa con representantes confidenciales ante los países de Europa y América –Argentina incluida–
Desde esta tribuna desafío a los cremosos del Club Social y a los demás zánganos de la colmena a que se atrevan a impedir con su policía mi inevitable acceso a una banca”

A pesar del apoyo y la justa elección, el 27 de abril, por presión de los sectores más conservadores y de los sectores vencidos, la Comisión de Poderes de la Cámara de Diputados resolvió que Badessich era “una persona notoriamente incapacitada para desempeñar las funciones de legislador” y se rechazó su diploma “Por decoro del cuerpo”.

“¿Dónde pone ella el decoro?, diría Badessich...
¿En la levita del electo, en las artimañas electorales que la preceden, en la acción histórica del nepotismo? ¿En la tontera absoluta y religiosa? Si eso es el decoro, yo carezco de él. Ninguna de esas taras es la mía.
Mis proyectos son los de un hombre común que conoce los problemas de su patria."

Tiempo después dijo en Buenos Aires:

“Hay que practicar el amor libre. Ciudadanos... si queréis tener una buena mujer, paz, sosiego y tranquilidad en vuestro hogar, no la mandéis a la iglesia. En Córdoba, yo y 199 muchachos hemos puesto en práctica nuestras teorías; y puedo afirmar que, como me llamo Badessich, lo que se llama cuerno no existe”.

Enrique Badessich falleció en Buenos Aires el 8 de agosto de 1961.

Texto de "Hombres y Hechos de la Historia Argentina"

Imágenes tomadas de Internet

IGUALDAD

2009-05-29T23:05:00.004-03:00

Esteban Echeverría

Por la ley de Dios y de la humanidad, todos los hombres son iguales.

Para que la igualdad se realice, es preciso que los hombres se penetren en sus derechos y obligaciones mutuas.

La igualdad consiste en que sus derechos y deberes sean igualmente admitidos y declarados por todos, en que nadie pueda sustraerse a la acción de la ley que los formula, en que cada hombre participe igualmente del goce proporcional a su inteligencia y trabajo.

Todo privilegio es un atentado a la igualdad.

La sociedad o el poder que representa, debe a todos sus miembros igual protección, seguridad, libertad; si a unos se les otorga y a otros no, hay desigualdad y tiranía.

La única jerarquía que debe existir en una sociedad democrática, es aquella que trae su origen de la naturaleza y es invariable y necesaria como ella. La inteligencia, la virtud, la capacidad, el mérito probado: he aquí las únicas jerarquías de origen natural y divino. La sociedad no reconoce sino el mérito atestiguado por las obras.

Ella pregunta:
¿En qué circunstancias os habéis mostrado capaces, virtuosos y patriotas?

Aquel que nada tiene que responder a esta pregunta, y manifiesta, sin embargo, pretensiones y ambiciona supremacías, es un insensato, que sólo merece lástima o menosprecio.

Esteban Echeverría.
Ilustre poeta argentino. Nació en 1805 y murió en 1851. Autor de varios tomos de poesías notables. El poema La Cautiva es su obra célebre (De Trozos selectos de literatura. A. Cosson, tomo II, año 1916).

* Texto tomado del libro Panoramas de América- Libro de lectura para quinto grado de escuela primaria- Juana Caso de Sedano Acosta. Novena edición-Enero de 1960

¡Qué lindo texto!...ahora, yo me pregunto ¿Para qué nos enseñan ciertos conceptos cuando somos niños inocentes y crédulos?

¿Será para que entendamos las diferencias cuando somos adultos?

Permítame decirle Don Esteban, y con mi mayor respeto, que de ésto...¡Nada de nada!, le diría que todo lo contrario. Es posible que nos hayan educado con distintos libros, o se saltearon la hoja algunos que yo conozco. ¿Está seguro que lo que describe es la Igualdad?.
Tal vez tenga razón, pero...los tiempos han cambiado mucho desde el 1850, debe haber quedado en el olvido, o se extinguió, se evaporó...Esa cosa que usted describe tan bien, mi apreciado Don Esteban, hace mucho tiempo que no existe.
Lo lamento tanto como usted.

"...debe a todos sus miembros igual protección, seguridad, libertad; si a unos se les otorga y a otros no, hay desigualdad y tiranía."

María Amelia, un adios

2009-05-21T13:04:00.004-03:00

Fallece la "abuela bloguera"

La gallega María Amelia, conocida como la blogger más vieja del mundo, ha muerto a los 97 años

La gallega María Amelia, conocida como la “abuela bloguera”, ha fallecido a los 97 años. Esta cronista digital que ostentaba el honor de ser la bloguera más vieja del mundo, escribió durante más de dos años en “A mis 95 años”, una bitácora donde, según sus propias palabras, se entretenía, conocía gente nueva y se comunicaba.

Su aventura comenzó el 23 de diciembre de 2006, el día que cumplió los 95 años. Así lo explicaba ella en su primer post: “Amigos de Internet, hoy cumplo 95 años. Me llamo María Amelia y nací en Muxía (A Coruña) el 23 de Diciembre de 1911. Hoy es mi cumpleaños y mi nieto como es muy cutre me regalo un blog. Espero poder escribir mucho y contaros las vivencias de una señora de mi edad”.

http://www.farodevigo.es/secciones/noticia.jsp?pRef=2009052100_8_329676__Sociedad-y-Cultura-Fallece-abuela-bloguera

http://amis95.blogspot.com/

Dice en su blog:

"Nací el 23 de Diciembre de 1911 en Muxía, un pueblecito marinero hermosísimo de la costa de Galicia.
35579 días de vida, ni más ni menos.
El 23 de Diciembre de 2006 mi nieto me regaló este blog a mis 95 años ... y mi vida cambió... ahora me puedo comunicar con todo el mundo. Desde ese día he tenido 01.497.849 visitas de blogueros de los 5 continentes que me alegran la vejez.

Mi blog es para entretenerme y comunicarme con mis blogueros. Y para animar a todos los ancianos a que tengan el Internet. Y para que sus familiares hagan un esfuerzo por enseñarles. Así podrán conocer gente nueva, comunicarse y aprender cosas todos los días. A mí me sacó 20 años de encima. Todos los ancianos con un Internet. "

Mi más sentido pésame a sus familiares.

María Amelia, Que en Paz descanse

EL SUEÑO DEL CARACOL

2009-05-17T02:53:00.005-03:00

Vi este cortometraje en YouTube y lo quise compartir, es...
Ya verán...
Buen fin de semana!!

De cuando el Otoño es Primavera

2009-05-09T04:50:00.003-03:00

Mayo en la costa Atlántica-Otoño de 2009

Con la tranquilidad propia del Otoño y sin los miles de turistas que recorren la ciudad en la temporada de verano, se vuelve mágica.

La playa Bristol desierta y el Casino

Se puede caminar y pasear tranquilos por la playa, casi imposible en verano. Con la certeza, que no se encontrará uno a cada paso con un conocido o vecino, que curiosamente o no, estaban todos allí durante la temporada. No es por nada, pero...la prefiero en Otoño.

Con una temperatura de 29° y días primaverales, algunos se atrevieron a internarse en el mar

Hasta es posible encontrar en esa calma, un espejo azul donde mirarse

O hacer la reserva para la cena, es un buen lugar para... ¿hablar por teléfono?

Reunirse para conversar...

Para pescar, descansar...y compartir un momento agradable.

Vista desde el Torreón del Monje

Sin necesidad de reservas ni larga espera para comer

Los mariscos son parte de la tradición

y las rabas...infaltables!

El Surf

El bar, el descanso y la puesta del sol

Todo es serenidad...

Amo a esta ciudad en Otoño y más cuando éste se puso disfraz de Primavera

El indio Patoruzú

2009-04-29T04:26:00.007-03:00

De-Dante Quinterno -

El indio Patoruzú, irascible, incorruptible y noble, creado por Dante Quinterno en 1928, es uno de los personajes más importantes e influyentes de la historieta argentina.

"UPA EN APUROS"

El 20 de noviembre de 1942 se estrenó en el cine Ambassador el cortometraje de 15 minutos de duración, "Upa en apuros".

EL INDIO PATORUZÚ

Nacido como secundario en dos tiras cómicas de corta vida, el cacique Patoruzú —el último de los tehuelches, a los que los conquistadores españoles habían visto en su momento como gigantes dotados de fuerza prodigiosa— obtuvo en poco tiempo su propia historieta, que daría origen a la revista homónima, uno de los grandes hitos del humor gráfico en Argentina. Quinterno dibujó historias originales intermitentemente durante casi cuarenta años, y las reimpresiones fueron numerosas. Desde los años '40 y años '50 se transformó en uno de los íconos de la cultura popular argentina.

La identidad de Patoruzú sufrió varios retoques durante los primeros años. Comenzó como un personaje humilde, taciturno e ignorante, a cargo de un tutor porteño de más educación; las historietas iniciales emplearon este contraste para destacar la paralela diferencia de actitudes entre el malicioso tutor, que daría eventualmente lugar a otro personaje duradero, Isidoro Cañones, y el bondadoso e ingenuo indio. Sin perder la esquemática contraposición moral, Quinterno retocaría posteriormente la historia, transformando a Patoruzú en un poderoso aunque benévolo estanciero. Su generosidad con el dinero y la avaricia de los malvados sería las más de las veces el eje de la dinámica de las historias. Desde el comienzo contó con una fuerza prodigiosa, que se complementaría en el transcurso de su evolución con otros sentidos y habilidades sobrehumanos, en especial la fiereza y el olfato.

Dante Quinterno introdujo por primera vez al futuro Patoruzú en una tira publicada en el diario Crítica, llamada Las Aventuras de Don Gil Contento, anteriormente Un porteño optimista, cuyo protagonista era el personaje homónimo; Quinterno había anunciado su llegada durante dos días mediante avisos publicados junto a la tira, que rezaban Don Gil Contento adoptará al indio Curugua-Curiguagüigua. El director del diario, Carlos Muzio Sáenz Peña, parece haber sido quien le sugirió que cambiara el nombre por otro más eufónico; su comentario de que debía ser algo criollo y pegadizo, como la pasta de oruzú (un dulce popular en la época) dio origen al nombre definitivo. En la tira, el cambio lo explicó el mismo Gil Contento, quien dijo a Patoruzú que lo rebautizaría "porque su nombre le descoyuntaba las mandíbulas".

En la que sería la única aparición de Patoruzú en Crítica, éste llegaba de la Patagonia acompañado de un ñandú, Carmela; la presencia en Buenos Aires del "último de los tehuelches gigantes" se explicaba por la defunción de su tutor y patrón, el tío de Don Gil, quien lo cedía a título póstumo a éste. Poco pudo desarrollarse de la historia, dado lo efímero de la tira, pero este primer episodio anticipaba mucho de la trama venidera. Patoruzú era ya idiosincrático, ingenuo y noble; Don Gil dedica la mayor parte de las 17 viñetas de este primer número a explicarle el funcionamiento de la luz eléctrica, el transporte público y los modales en la mesa, pero —al enterarse de que Patoruzú posee, además de su mascota, una bolsa con monedas de oro— intenta quedarse con ellas, explicándole que en Buenos Aires "no sirven para nada". Fallido su intento, se lamenta de que el oro esté en manos de semejante ignorante; anticipa así las andanzas de Isidoro Cañones, padrino del indio en su versión definitiva, que constantemente intenta aprovechar la generosidad de éste para financiar sus juergas.

Don Julián de Monte Pío
Tras su alejamiento de Crítica, Quinterno dejó de lado por un tiempo el personaje del indio, y retomó la figura del porteño tramposo, fanfarrón y aprovechador con Julián de Montepío, un playboy de buena vida y fondos perpetuamente insuficientes, a quien acompañaron su novia (Lolita) y un valet (Cocoa) durante un par de años en la última página de La Razón. En septiembre de 1930 retoma, repitiéndola casi cuadro por cuadro, la historia de Patoruzú y Don Gil; el indio viene ahora a Buenos Aires enviado por el difunto Rudecindo, tío de Julián, y nuevamente en compañía de un ñandú. Cambia el sexo de éste —ahora es macho, y se apellida "Lorenzo"—, pero sobre todo la identidad de su amo; Patoruzú, aunque tutelado por Rudecindo, era el último vástago de los caciques tehuelches, y fabulosamente rico. Una carta de su tío explica la situación a Julián:

[...] un indio güenazo, hijo de un difunto cacique tehuelche amigo mío, pa' que lo sigas apadrinando... Tratalo como a un hermano y civilizalo, si podés. Tené en cuenta que es un indio jovencito y muy rico, hablando en plata.
Porta su fortuna en forma de pepitas de oro, que suscitan la codicia de Julián y desarrollan una trama casi idéntica a la original. Esta vez, el encargado de proteger a Patoruzú de la maldad de su padrino es un peón de la estancia, aparecido imprevistamente, que le explica la treta de Julián, quien le había hecho creer que las pepitas estaban embrujadas.

La historieta tuvo mejor fortuna que su predecesora, y Patoruzú formaría parte del elenco de Julián... durante más de un año, cobrando cada vez más protagonismo. El 11 de diciembre de 1931 pasa a encabezar la tira, que cambia de nombre. Aún no es el Patoruzú que pasará a la historia; ya no lo acompaña Lorenzo, que perdió la vida asado accidentalmente en una rotisería, pero su figura sigue aproximándose más a la gruesa y desgarbada de las primeras imágenes que al delgado y erguido indio de años posteriores.

CUESTIONES DE DERECHOS

En 1933 Quinterno viajó a los Estados Unidos por negocios; trabó contacto con los Estudios Disney, con los que colaboraría más tarde, y conoció el sistema de sindicación de los dibujantes que dominaba el mercado estadounidense de tiras diarias. Esto lo movió a fundar su propio sindicato, con la intención de proteger a Patoruzú y la otra tira que desarrollaba paralelamente, Isidoro Batacazo, las desventuras de un tímido empleado de oficina aficionado a las carreras de caballos, que acompañaba las páginas de hípica del diario El Mundo. La Razón no vio de buen grado las exigencias de Quinterno sobre la propiedad intelectual de sus obras; en diciembre de 1935 éste abandonó la publicación, llevando a Patoruzú a las páginas de El Mundo. Quedaban sólo las tiras viejas de Julián de Montepío reimprimiéndose en La Razón como único recuerdo.

Patoruzú desplazó a Isidoro, pero el ingenio de Quinterno recuperó la figura de éste, combinándola con Julián y dando así origen a otro de sus personajes más duraderos. A través de Isidoro, Quinterno reelaboró por segunda y última vez el origen del indio; éste aparece como espectador en el circo que dirige Isidoro, y provoca una enorme conmoción al vencer con su fuerza sobrenatural al luchador gitano Juaniyo.
ISIDORO —aprovechador y bon vivant, pero noble en el fondo— se encariña con el indio y lo apadrina. La historia cambiaría así de carácter, apartándose del humor autocontenido para desarrollar historias seriadas a través de múltiples episodios. La fisonomía de Patoruzú se consolida, y comienzan a aparecer otras figuras recurrentes;
en 1937 se revela su carácter de poderoso estanciero cuando el encargado de sus posesiones, Ñancul, se acerca a Buenos Aires para notificarle las andanzas de Upa, su hermano menor, un coloso deforme y de pocas luces. Al año siguiente se vería por primera vez a Pampero, su feroz caballo, cuya doma insumió a Patoruzú dos días con sus noches, y a la malhumorada y autoritaria Chacha, ama de crianza de Patoruzú, que comparte con Ñancul la administración de las posesiones del indio. A esta altura Isidoro ya había obtenido su apellido, Cañones, y su tío, el coronel, un aristócrata conservador y reticente.

Para 1936 la popularidad de la tira era inmensa. Se publicaron los primeros números en color en el semanario Mundo Argentino, que le dedicaba una página en cada número, y numerosos periódicos del interior del país comenzaron a publicar la serie. Una nueva revista se centró en la figura del cacique: el semanario humorístico epónimo, aparecido por primera vez el 12 de noviembre de ese año; comenzó recopilando historietas anteriores, antes de convertirse en una publicación general que acogía otras historietas, humor escrito y comentarios de actualidad en tono jocoso.
El volumen de trabajo superó a Quinterno, y un equipo de artistas bajo su dirección se encargó del dibujo y coloreado de las historietas. Nacida como mensual, duplicó rápidamente su frecuencia de publicación, y pocos meses más tarde se editaba semanalmente.

Con una tirada de hasta 300.000 ejemplares, constituía una de las más importantes publicaciones del mercado nacional. Para fin de 1937 se publicó el primer Libro de Oro de Patoruzú, una gruesa recopilación que pasaría a formar parte de los ritos navideños durante muchos años.

El sindicato de Quinterno abordó, inspirado en sus homólogos estadounidenses, la comercialización de licencias publicitarias de la figura de Patoruzú; apareció en almanaques, juguetes, muñecos y seriales radiofónicos.

En 1942 Quinterno licenció la producción de un cortometraje de 15 minutos, Upa en apuros; dirigido por el chileno Tito Davison —un viejo puntal de la Metro Goldwyn Mayer que había coguionado Hay que educar a Niní— y dibujado por el excelente Oscar Blotta, el corto estaba dotado de una animación elegante y refinada. En él, Patoruzú rescataba a Upa de su viejo adversario, el gitano Juaniyo.

Entre 1941 y 1948 la tira se publicó en versión inglesa en el neoyorquino P. M., y en 1946 aparecieron dos números de The adventures of Patoruzú, editados por Green Publishing. A partir de 1945, las aventuras infantiles del indio —no siempre coherentes con la versión de los hechos que aparecería en la publicación clásica— cobraron un espacio propio con la publicación de Patoruzito, en la que aparecían también Isidorito Cañones y Pamperito.

El 16 de octubre de 1956 comienzan a recopilarse las historias ya aparecidas en Las grandes andanzas del indio Patoruzú, abreviado luego a Andanzas de Patoruzú. Originalmente mensual, se publicó luego quincenalmente, incluyendo episodios inéditos a partir de 1961. En estas obras, algunas dibujadas y guionadas por el mismo Quinterno, se dio un nuevo perfil físico e intelectual a Upa. Son estos los años de mayor éxito del personaje; en la década de 1960 el semanario, que contaba entre otros con Blotta, Adolfo Mazone y Conrado Nalé Roxlo en su plantilla, adoptó un formato más convencional de tabloide.

Espaciándose cada vez más las historias originales, su publicación duraría hasta 1977, cuando apareció el Nº 2045; el Libro de Oro sobreviviría un poco más, hasta 1984. Desde entonces, sólo las reimpresiones en Andanzas (y su paralelo Correrías de Patoruzito) continuaron con el personaje.

Sus apariciones televisivas o gráficas fuera de la historieta fueron escasas pero importantes en esta época; el Proceso de Reorganización Nacional lo adoptó en su gráfica. En la década de los '80 un corto de animación en el que aparecían brevemente Patoruzito y Pampero apareció en televisión para indicar el fin del horario de protección al menor en la programación televisiva. En 1992, irónicamente, el indio Patoruzú fue la mascota oficial de la conmemoración de los 500 años de la conquista de América.

Quinterno murió en 2003, pero hoy en día siguen publicándose reediciones de historietas pasadas, con pequeñas adaptaciones de moneda o personajes famosos, aunque en la vestimenta y la forma de los coches se nota que la acción transcurre en la década de 1970. Si bien el personaje no goza de la popularidad de antaño, el cacique sigue siendo uno de los máximos protagonistas de las historietas argentinas; a diferencia de sus dos principales competidores, Mafalda y Clemente, el haber sido publicado de manera independiente ha favorecido su difusión. Tampoco ningún otro personaje de historieta moderno (como El Eternauta o El cazador) goza de una fama superior a la del indio.

En el año 2003 tuvo gran éxito en el país una película animada argentina basada en Patoruzito. Su secuela vio la luz en 2006.

En noviembre de 2008 comenzó una muestra en el Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori de Buenos Aires titulada Patoruzú: Una revista, una época, organizada por el Museo del Dibujo y la Ilustración.

En Rosario, Argentina, el 26 de noviembre de 1932 se inaugura un busto del indio Patoruzú, en el desaparecido club Patoruzú Fútbol Club (P.F.C., Campo de Deportes: Mendoza esquina Brasil), obra del escultor Erminio Blotta (1892-1976). También en la ciudad de La Plata hay un monumento a Patoruzú en la República de los Niños, junto al de Mafalda, otra grande de la historieta argentina.

PERSONAJES:

PATORUZÚ
Héroe epónimo, la gráfica varió con la evolución de la personalidad de Patoruzú durante el primer decenio de su publicación. Del formato encorvado y corpulento en las primeras tiras adoptaría progresivamente una figura delgada, musculosa y erguida; el trazo de la caricatura recuerda en algunos aspectos a Popeye el marino, con quien comparte el húmero protuberante en la articulación del codo, los fuertes antebrazos y los pies sobredimensionados.

Sólo el cabello largo y la vincha recuerdan a los tehuelches históricos en Patoruzú.
Los rasgos caricaturescos hacen que el origen amerindio de Patoruzú se exprese sobre todo en su indumentaria; viste invariablemente un poncho de color amarillo, pantalones arremangados en la botamanga, ojotas y una vincha con una pluma recogiendo la recia cabellera negra, larga hasta los hombros. De su cinto penden un par de boleadoras, que emplea con destreza. El distintivo familiar son los superdesarrollados pulgares de los pies y una enorme nariz, fuente de constantes bromas; convencido de su fealdad, Patoruzú se ve fácilmente desarmado ante los personajes femeninos.

Patoruzú es poseedor de una fuerza y agilidad sobrenaturales, explicadas contradictoria e independientemente como herencia familiar, el resultado de una privilegiada alimentación infantil o, de acuerdo al propio Patoruzú, efecto de un saludable régimen de baños termales. Patoruzú resuelve con frecuencia sus problemas acudiendo a la pura fuerza física. Es capaz también de correr a enormes velocidades —se lo ha visto patear un centro y cabecearlo él mismo en un partido de fútbol— y cuenta con un prodigioso sentido de la orientación, y un olfato de agudeza animal. Gracias a ello, se arroja impulsiva y descuidadamente en el peligro, y sale airoso la mayoría de las veces.

Definitoria desde sus inicios es la ingenuidad del indio, criado en la Patagonia al abrigo de las sofisticadas tentaciones de la gran ciudad; riquísimo, pone su fortuna al servicio de quien la necesite —sin que esto produzca jamás mella alguna en su importe— y es por lo tanto blanco de toda clase de estafadores y tramposo que intentan abusar de ello. Tan sobrenatural como su fuerza es su integridad; aunque tarde en percibir los engaños, una vez descubiertos persigue a los culpables con una intensidad avasallante, y coopera con frecuencia con la policía.

Aunque las historias iniciales diesen otra versión, en la definitiva Patoruzú posee estancias de incalculable extensión en la Patagonia; divide su tiempo entre ellas y su vivienda porteña, a la que se ve atado por su sentido de la responsabilidad hacia su padrino Isidoro. La singular circunstancia de que un tehuelche —una etnia virtualmente exterminada por la campaña del Desierto emprendida a fines del siglo XIX por el general Julio Argentino Roca, que los privó de sus tierras— sea a la vez un rico estanciero carece de explicación en la historia. Quinterno, reticente a las entrevistas, sólo explicó en 1931 que después de haber estudiado la psicología de los indios que sobreviven en el país (...) me interesó especialmente el más bonachón e ingenuo.

Pero es la auténtica personificación del valor, simboliza cuanto de excelso puede contener el alma humana, y en él se conjugan todas las virtudes inalcanzables para el común de los mortales. Es el hombre perfecto dentro de la imperfección humana
Entrevista a Dante Quinterno, revista Aconcagua

Así como la condición india de Patoruzú es sólo un ardid retórico para oponer lo autóctono a lo extranjero —Quinterno era un férreo conservador, opuesto a los movimientos sociales que la inmigración había importado a comienzos del siglo XX—, tampoco cala muy hondo en su linaje. En una historieta de 1936, El Águila de Oro, recogida luego en el tercer volumen de las Andanzas, se revela que Patoruzú es el último descendiente de la dinastía de los Patoruzek, una dinastía faraónica egipcia llegada a América en la época precolombina. Patoruzek I y Patora la tuerta, princesa de Napata, de origen atlante serían sus remotos ancestros, transmitiéndose sus nombres de generación en generación.

El argot de Patoruzú es uno de sus rasgos más distintivamente campesinos, y se aparta marcadamente del estándar rioplatense. No es, sin embargo, particularmente realista; toma sus términos indistintamente del norte, el oeste y el sur del país, y en algunos casos hasta del lunfardo traído a Buenos Aires por los inmigrantes. Entre los más conocidos de sus términos se encuentran:

¡Ahijuna!
Interjección que apocopa ¡Ah, hijo de una...! sobreentendiéndose el insulto a la madre. La elisión de la /d/ y la desaparición del hiato son típicas del habla del interior de la Argentina, donde la influencia de los dialectos peninsulares ha sido más perdurable que en el habla porteña.

Amalaya
Del quechua, "quiera Dios" o "así sea". En el peculiar dialecto de Patoruzú, se usa para denotar sorpresa.

Canejo
Lunfardo, deformación eufemística de "carajo".

Chei
Del mapudungun che, "gente", el mismo origen que el lunfardo "che".

Conchabo
Arcaísmo del español americano, "acordar, especialmente en secreto". En Argentina tiene a veces el uso de concertar un trabajo. Posiblemente del latín conclavari, "encerrarse bajo llave".

Fiero
Feo. Metaplasmo que une la fealdad con la fiereza de la bestia salvaje.

Gurí, -sa
Del guaraní, "niño" o "joven".

¡Huija!
Interjección de origen desconocido, empleada para arrear el ganado. Patoruzú la usa como exclamación de alegría.

Jue' pucha
Apócope de hijo de pucha, mostrando la misma tendencia antihiática ya mencionada.

Mandinga
Uno de los pocos vocablos de origen africano constatado en el lunfardo, los malé o mandinga eran una tribu sudanesa apreciada por los tratantes de esclavos por su fiereza y fuerza física. Con mezclados admiración y desprecio, el lunfardo usa su nombre para mentar al diablo.

Patacones
Arcaísmo por dinero; era el nombre de la moneda de plata de una onza en la época colonial.

Po
Apócope de pues, usado como muletilla, una práctica frecuente en el español patagónico y chileno.

Sotreta
"Bribón" o "rufián", por extensión de su sentido original de caballo inútil o de mala intención.

Tata
"Padre", del quechua.

ISIDORO CAÑONES
Último vestigio de la dependencia inicial de Patoruzú de Gil Contento y Julián de Montepío, Isidoro Cañones es el otro personaje de duradera fama creado por Quinterno. Padrino de Patoruzú —en un sentido figurado, probablemente, ya que parece mayor que el indio— aparece por primera vez como propietario de un circo, donde Patoruzú derrota a su luchador estrella. Con el correr del tiempo, se fijará su identidad; Isidoro es la contraparte urbana, sibarita y holgazana del indio bonachón e íntegro, y las tretas que elabora para vivir de su fortuna son uno de los principales motores del desarrollo dramático.

Aunque no son desdeñables las diferencias entre el Isidoro que acompaña a Patoruzú y el que lograría eventualmente una tira propia —Locuras de Isidoro—, el núcleo del personaje es el mismo. Isidoro Cañones es un joven de buena familia, sobrino del aristocrático coronel Urbano Cañones, en cuya mansión vive haciendo lo posible por evitar conseguir un empleo estable y mantener sin embargo su lujoso tren de vida. Vestido con la mayor elegancia —traje, camisa y corbata o, escandaloso modernismo para la época, polera— el cabello rigurosamente engominado y la nariz y las mejillas siempre enrojecidas por el alcohol, Isidoro intenta sufragar sus gastos descubriendo la manera de hacer saltar la banca en los casinos marplatenses o el hipódromo de Palermo. La fortuna de su tío —en las Locuras— o la de Patoruzú —en las Andanzas— son el fondo al que acude para costear sus infructuosos intentos.

Moralmente, Isidoro es radicalmente opuesto al indio; no sólo es haragán y vividor, sino además miedoso a más no poder, enclenque y desconfiado. En humorística antífrasis, los intentos de su ahijado por lograr que Isidoro tome el buen camino son tan insistentes como estériles; sin embargo, su suspicacia y mundanidad desvelan las más de las veces las trampas en las que, sin él, el indio hubiera caído. Es célebre su odio hacia Patora, la hermana del indio, de cuyos requerimientos amorosos escapa constantemente.

En 1968, Isidoro tuvo su propia revista; la iniciativa fue del grupo de colaboradores que integraban Tomás Sanz, Tulio Lovato, Mariano Juliá y Jorge Faruk Palacio, que debieron vencer la reticencia inicial de Quinterno.
En ella, al coronel Cañones se sumó un círculo de elegantes militares alegóricamente nombrados —el capitán Metralla, el general Bazooka— y sobre todo la sobrina de este último, apodada Cachorra, compañera de Isidoro en sus más alocadas aventuras. Se incorporó también el valet Manuel, que defendía a Isidoro de las iras de su tío. El Isidoro de las Locuras es más exitoso y gentil, aunque no más honrado, que el que acompañaba a Patoruzú; su descripción de la vida de la elite porteña —las boîtes espejadas y tapizadas de imitación de leopardo, cuyo paradigma era la histórica Mau Mau, el scotch importado, las escapadas a Mar del Plata o excepcionalmente a Europa, las fiestas en casa de smoking y corbata de moño— ha envejecido tanto o más que cualquier otro referente de la historieta, pero constituye un documento histórico singular.

PATORUZITO
La versión infantil del cacique apareció en escena a finales de 1945, con su propia revista, orientada a un público paralelamente más joven que el de Patoruzú. Violando el canon que los primeros números de la versión adulta habían establecido, en Patoruzito el joven indio habita en su estancia patagónica, acompañado de la versión también infantil de Isidoro.

La gráfica de la serie siguió la línea marcada por Quinterno, pero éste raramente lo dibujó, salvo en las atractivas y coloridas portadas. El desarrollo del personaje correspondió al binomio formado por el dibujante Tulio Lovato y el guionista Mirco Repetto, responsables también de otras de las historietas de la revista. Vestido igual que en su versión adulta, Patoruzito carece sin embargo de la desmesurada nariz de éste, y comparte sólo a medias su carácter; es fuerte, arrojado y generoso, pero mucho más ingenioso y astuto que su contraparte.
Las tramas se ajustaban a este cambio; se centraban en la defensa que Patoruzito hacía de las tierras heredadas de los Patoruzek, frente a una variada cohorte de estafadores y ladrones. La figura de Isidorito tenía también, en consecuencia, otra función; no aconseja al indio desde su desconfianza, sino que lo mete en problemas por su cobardía, vanidad y egoísmo. Anticipa, eso sí, los vicios de bon vivant de su versión adulta, aficionado desde temprano al tabaco, el alcohol y el juego.

En un entorno limitado a la Patagonia, muchos de los personajes de la tira principal aparecen también en esta; Upa, como bebé, figura ocasionalmente, y tanto Ñancul como la Chacha están ya al frente de la estancia. Urbano Cañones —aún capitán, y en servicio activo— hace a veces su aparición, vistiendo un anticuado uniforme con un diseño anterior a la Primera Guerra Mundial. Los anacronismos son sin embargo frecuentes, con aviones de pasajeros y otros artefactos modernos adornando las páginas de la revista. El medio de locomoción preferido por Patoruzito es, sin embargo, Pamperito, reducido en años pero no en fiereza.

Propios en exclusiva de esta versión son los dos recurrentes villanos, el tramposo brujo Chiquizuel —otro indio, ladino y esquivo, que codicia las tierras de los Patoruzek— y su nieto Chupamiel, un niño inútil y holgazán para el que el viejo quiere el cacicazgo de estos.

Las historietas de Patoruzito ocupaban la página central de la revista, acabando invariablemente con una situación de suspenso y la leyenda Continuará, según el molde de los seriales americanos. A partir de 1957 comenzaron a recogerse en el mensuario Correrías de Patoruzito, paralelo a las Andanzas y las Locuras; este sigue publicándose, reimprimiendo historias antiguas.

UPA
Aunque aparece como bebé durante las correrías de Patoruzito, la historia de Upa, hermano menor del cacique, es más triste y singular en la versión adulta. Nacido sietemesino, y privado de los rasgos atávicos de los Patoruzek —la fuerza sobrehumana, los pulgares desmedidos, y sobre todo el vibrante grito de ¡Huija! proferido al ver la luz—, su padre lo encierra en una cueva para preservar el honor de la familia. Es inexplicable cómo sobrevive en esta hasta que su hermano mayor, ya adulto, lo descubre allí y lo lleva consigo a la ciudad.

En sus primeras apariciones, Upa es simplemente un gigante de barriga enorme y pocas luces, que repite incansablemente turulú como única expresión. Irá cobrando más entidad y educación en tiras posteriores, y en las definitivas es ya alumno de educación secundaria, aunque no ha abandonado los pañales ni la afición por la leche; posee también algún vestigio de la fuerza de los Patoruzek, aunque limitada a proporcionar panzazos a sus oponentes. Es ingenuo, aunque no tanto como su hermano, y tímido en extremo; habla con alguna dificultad, y es cómplice de Isidoro en algunas de sus estratagemas, aunque su rectitud lo hace desistir de ellas en cuanto los verdaderos propósitos de éste se hacen patentes.

El nombre de Upa viene de la interjección empleada por los niños pequeños para pedir que los tomen en brazos.

PATORA
La historia de Patora es poco menos truculenta que la de Upa; los hermanos la creían muerta en su niñez, contagiada de viruela en una visita a Punta Arenas, donde vivía su abuela Patora Grande. En realidad, la abuela la había conservado consigo, y enviado luego a un convento para su educación, donde había acabado su educación primaria. Aparece en escena en 1959, concluidos ya sus estudios, para estupefacción de su familia.

Apartada de los hombres por la fuerza, su salida del convento no hizo más que despertar sus instintos románticos; Patora está obsesionada por conseguir pareja, una tarea dificultosa dada su falta de encanto físico. Enamorada de Isidoro, se enemista a muerte con éste cuando la rechaza inequívocamente, pero no tiene siempre esa lucidez para percibir cuando no es deseada.

Las apariciones de Patora en la historieta se reducen a una fórmula de comedia de enredos: se escapa del convento, Patoruzú se enoja primero con ella pero luego la perdona, se enamora perdidamente de algún rufián y luego todos deben impedir que haga alguna locura (como casarse u obligar al novio a casarse); al final, salvada la situación, se enamora de algún otro y Patoruzú la envía al convento de vuelta en avión.
Es dueña de una personalidad tan fuerte como la de su hermano mayor, por lo cual suelen pelearse, aunque siempre la sangre puede más y se reconcilian; esto no quita que Patoruzú use la fuerza para castigarla, dándole nalgadas como si fuera su padre. En su forma de hablar es característica la inexistencia del género masculino, sustituye todas los artículos "el" por "la", y siempre se refiere a los hombres de quienes se enamora como "mi tipo".

LA CHACHA
La Chacha es el ama de crianza de Patoruzú, de edad indefinible pero sin duda venerable. Dotada de una nariz no menos prominente que la del indio, lleva el cabello ralo en dos trenzas y viste vestidos de lunares recogidos para facilitarle las innúmeras tareas que desempeña en la estancia. Temperamental y viril —fuma en pipa con un empeño digno de Popeye—, tiene una conflictiva relación con Ñancul, con quien comparte el gobierno de la estancia, y no duda en golpear a los importunos; detesta a Isidoro por su holgazanería, que contrasta con su incesante actividad. Autora de empanadas magníficas, en un capítulo llega a preparar 5.000 para los festejos del casamiento de Patora, finalmente frustrado. Aparece por primera vez en 1938, poco después de Ñancul.

ÑANCUL
Ñancul —de nombre mapuche, pero aspecto criollo— es el capataz y encargado de la estancia de Patoruzú; aparece por primera vez en 1937, informando a su patrón de las novedades del campo. Robusto, bigotudo, y perpetuamente vestido a la manera gaucha —con pañuelo al cuello, bombacha de campo, rastra a la cintura y botas de potro como calzado— es incondicionalmente leal al indio, pero obstinado y corto de luces; su rivalidad con la Chacha es una constante de la historia, comportándose como un matrimonio pendenciero sin serlo. Aparece, un poco más joven, en las correrías de Patoruzito.

PAMPERO
Aparecido en 1936, Pampero es la montura adecuada para la fuerza y bravura de Patoruzú. Dos días con sus noches le insumió al indio la doma de este zaino cimarrón, hasta que la constancia de Patoruzú —que no empleó en ello apero alguno— acabó por ganarle la simpatía del animal. Este, poseedor de una excepcional inteligencia, no deja que nadie más lo monte; su intransigencia, teñida a veces de un toque de mala fe, hace fallar muchas veces los incansables intentos de Isidoro de aprovechar su velocidad en las carreras hípicas. Su versión juvenil, Pamperito, aparece ya acompañando a Patoruzito.

CORONEL CAÑONES
Urbano Cañones —capitán para cuando transcurre Patoruzito, coronel en retiro para las fechas de Patoruzú— es el tío de Isidoro Cañones, y el único personaje aparte de éste que comparten las historias de Patoruzú con las Locuras. Recuerda en su gráfica a su contemporáneo Pablo Morsa, de las aventuras del Pájaro Loco. Calvo, de enormes cejas e impecablemente trajeado cuando no está de uniforme, el coronel es la contrapartida absoluta de su sobrino y próximo en buena medida al mismo Patoruzú: es recto, nacionalista, austero y rico. Busca infructuosa pero constantemente enderezar los hábitos de Isidoro, al que apostrofa con vehemencia.
Su presencia en Patoruzú es el único recuerdo de la conquista del Desierto, por la cual los militares fueron en mucho tiempo la gran mayoría de la población blanca en la región. Lo que se transforma en una gran paradoja, debido a que Quinterno lo presenta como amigo de Patoruzú, representante de los pueblos originarios americanos.

ENEMIGOS
Patoruzú tiene pocos enemigos fijos; entre los pocos recurrentes están el gitano Juaniyo (luchador en el circo en el que se conocen Isidoro y Patoruzú, en la tercera versión de la serie) y el mismo demonio, que suele perder la paciencia ante la inmensidad de obras de bien que realiza el cacique.

Sin embargo, identificar a los malvados rara vez ofrece dificultad; como siguiendo los dictámenes de la frenología y las teorías lombrosianas, las características físicas de los personajes reflejan invariablemente su psique. Casi invariablemente nutren sus filas los diferentes extranjeros que aparecen en la historieta, un rasgo de estereotipificación xenofóbica sistemático en la obra de Quinterno. Además del gitano, los villanos de El Águila de Oro (presididos por un multimillonario e innominado hindú, al que acompañan el japonés Miko, un negro apodado el honorable John, o el pirata Puro Brazo) ejemplifican esta tendencia. Los judíos —avaros, conspiratorios y desleales; es recurrente Popof, que presta dinero a interés usurario a Isidoro— son también un blanco favorito, al igual que los turcos y los chinos. Con los años, el trazo lombrosiano se matizaría introduciendo criminales de guante blanco que recogerán a los villanos a su servicio.

La extensión de las posesiones de los Patoruzek resultan incalculables; salvo que se ubican en la Patagonia, poco podemos saber de ellas.
En los paisaje patagónico en la provincia de Santa Cruz; la hipotética estancia de los Patoruzek no debería estar muy lejos.
Algunos datos permiten especular sobre la misma: contiene pozos petroleros, lo que la ubica entre las provincias de Neuquén y Santa Cruz; desde el casco se ve la Cordillera de los Andes, que marca la frontera con Chile; se extiende a todo lo ancho del país hasta las orillas del Océano Atlántico; no hay grandes ríos en ella, lo que hace pensar que no se extiende hasta la región del Alto Valle, en Neuquén o Río Negro, donde las estancias son menores y la hidrografía más caudalosa. Parecería entonces confinada al extremo sur del país, dedicada sobre todo a la cría de ovejas.

Fontanarrosa dá una respuesta a la pregunta de dónde sacó tanta riqueza el indio devenido estanciero- "Ocurre que los indios, simplemente, fueron desde siempre los dueños de la tierra ".

Aunque fascinado por el aparato civilizatorio de la gran ciudad, Patoruzú vuelve a ella a buscar la frescura y la integridad de la gente de campo, la fuente noble de la identidad nacional en el ideario de Quinterno.

EL TATA Y LA MADRE
La madre de Patoruzú —llamada Patora, como todas las mujeres de la familia desde la princesa de Napata que diera origen a la dinastía— murió después de dar a luz a su tercer vástago, Patora, y no aparece en la historieta. El padre, Patoruzek, falleció también antes de los eventos que relata Patoruzito; suele aparecer muy orondo en cuadros, o participando en flashbacks, donde se lo muestra como un valiente cacique que dirigió correctamente a su pueblo.

PATORUZÚ Y LA POLÍTICA

Los años 1970 vieron el auge de una lectura política Patoruzú, que hizo pie precisamente en la ausencia de lo político en la historia. La permanente trama de enredos monetarios, secuestros y robos hace de la policía una aparición frecuente en las historias del indio, pero el trasfondo político —a diferencia de Mafalda, abiertamente politizada— raras veces cobró protagonismo.

No siempre fue así; apenas inaugurado el personaje, la tira publicada en La Razón el 12 de octubre de 1930 celebraba el golpe de estado por el que José Félix Uriburu había derrocado a Hipólito Yrigoyen un mes antes comentando en la voz de Julián de Montepío:

Todo argentino que lleve sangre de patriotismo en las venas no debe faltar a la magna cita; hoy, todo argentino debe concurrir a presenciar el desfile de los ínclitos milicos que nos salvaron de la tiranía oficialista.
No era ajena a esta oposición la inveterada reticencia de Quinterno a todo lo extranjero, manifestada también en la descripción de los villanos. Patoruzú mostraría la unidad de ambas características escribiendo a su paisano el cacique Panza'e Agua ¡Si se habrán creído estos ceveliazos [civiles, N. del E.] que ansina somos como ellos!, y ¡las veces que gritaría a tuito pulmón que nosotros somos los verdaderos dueños el país!.

La ambivalencia política de Quinterno se transmitió al personaje; cuando comenzó a publicarse la revista Patoruzú, en 1936, el indio hizo brevemente de vocero de su ideario en la sección llamada Quirosóficas, donde aplicaba las milenarias técnicas traídas de Egipto por los Patoruzek para leer la planta de los pies a varios personajes de la política del momento. Sorprendentemente, se alineó en las filas del Partido Socialista dando loas al político y periodista Mario Bravo, uno de los líderes junto con Lisandro de la Torre de la minoritaria pero influyente agrupación. Probablemente reflejara esto su impaciencia con el gobierno de la Década Infame antes que un vuelco duradero; coincidió con vehementes críticas al presidente Agustín Pedro Justo desde los editoriales de la revista, que lo acusaban de no ocuparse de su pueblo, y de burlas acerca de la ineficiencia y holgazanería de la clase política. En una viñeta, Patoruzú ofrece a un legislador una empanada, apostrofándolo ¡Ya que no trabajás, masticá, chei!.

Poco duraron las páginas de política, y antes de desaparecer las Quirosóficas fue perceptible una paulatina constricción al ámbito porteño; Patoruzú apoyó con ahínco la gestión del intendente Mariano de Vedia y Mitre, responsable de un vasto proyecto urbanístico.

Pero para cuando los gobiernos de la Concordancia dejaron lugar al Grupo de Oficiales Unidos y luego a Juan Domingo Perón, todos los vestigios de política se habían esfumado. Quinterno se aseguraba así no correr el destino de la revista Cascabel, cerrada por Perón por satirizar a su gobierno.

Apartado de la cuestión partidaria, sin embargo el indio siguió haciendo política a través de su férreo y cada vez más pronunciado nacionalismo. El racismo en la representación de los foráneos se ha mencionado ya más arriba; paralelo a éste corría una permanente exaltación de las virtudes de la argentinidad, sea en lo geográfico, en la dieta o la belleza de las mujeres. Por razones de este tipo Quinterno se negaría a ceder la imagen del indio para los afiches de la I Bienal Mundial de la Historieta, que el Instituto Torcuato di Tella —núcleo de las vanguardias políticas y artísticas del momento— patrocinó en Buenos Aires en 1968.

En 1976, el gobierno militar de facto lo escogió como emblema de Argentina durante un tiempo; apareció en afiches y material publicitario, cabalgando un mapa de la república. Sin embargo, desde el mismo sector militar en algún momento se lo consideró como una amenaza, ya que sus constantes dádivas a los más desprotegidos fueron vistas como una incitación al comunismo.

http://es.wikipedia.org/wiki/Patoruz%C3%BA

DANTE QUINTERNO

Dante Quinterno (Buenos Aires, 26 de octubre de 1909 - Buenos Aires, 14 de mayo de 2003) fue un creador de historietas argentino, célebre por su personaje Patoruzú.

Nació en Buenos Aires el 26 de octubre de 1909, hijo de Martín Quinterno y de Laura Raffo. Su abuelo paterno procedía del Piamonte, y en Argentina se dedicaba al cultivo y comercialización de frutales.

En 1924 comenzó a enviar sus dibujos a varios diarios porteños y en 1925 publicó su primera tira, Panitruco, en El Suplemento. Más adelante llegaron Andanzas y desventuras de Manolo Quaranta (1926); Don Fermín (después llamada Don Fierro, 1926), y Un porteño optimista (luego Las aventuras de Don Gil Contento, 1927), para diferentes diarios. En la última serie mencionada, en 1928, dio a conocer su personaje Curugua-Curuguagüigua, quien luego fue rebautizado como Patoruzú. Junto con Patoruzú aparecieron otros personajes como Isidoro Cañones y Patoruzito, quienes luego también supieron ser publicaciones independientes. Desde 1936, se transformó en una publicación independiente, que en sus mejores momentos llegaría a vender 300.000 ejemplares. Ese mismo año, el autor fundó la Editorial Dante Quinterno. Posteriormente aparecieron otras publicaciones: Patoruzito (1945), en el que colaboraron Eduardo Ferro, José Luis Salinas y Alberto Breccia entre otras figuras; Andanzas de Patoruzú (1956), Correrías de Patoruzito (1958) y Locuras de Isidoro (1968).

Quinterno inició también su carrera como animador, y el 20 de noviembre de 1942 estrenó en el cine Ambassador un cortometraje de 15 minutos de duración, Upa en apuros.

A partir de los años 50 se distanció del mundo de la historieta, dedicado a otras actividades empresariales. Había contraído matrimonio en 1938 con Rosa Schiaffino, con quien tuvo tres hijos: Dante, Walter y Mónica. Falleció en la ciudad de Buenos Aires el 14 de mayo de 2003.

Datos e imágenes tomados de Internet

Casualmente encontré el video de "Upa en apuros" en You Tube, y decidí compartirlo con ustedes, como también datos de los personajes de la historieta y su autor, de los cuales muchos desconocía.
Espero que les guste.
Es mi homenaje para ese indio tehuelche, noble y bonachón, creado por Dante Quinterno, que alegró tantas horas de mi infancia.

Datos e imágenes tomados de Internet

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29 de Abril

Coincide la fecha de esta entrada con el "Día del animal" y quise retratar a mis mascotas para la posteridad, pero el solcito mañanero parece que les da sueño y no quisieron posar con gracia.

Sólo conseguí un bostezo y algo de indiferencia...de todos modos, aquí presento a Pampa, Mateo y Selva, los dueños de la casa en que vivo.

Y Noel...

Parque Nacional Iguazú

2009-04-04T20:03:00.005-03:00

PROVINCIA DE MISIONES-ARGENTINA

En la provincia de Misiones, dentro del Parque Nacional Iguazú, se encuentran las espectaculares Cataratas del Iguazú, declaradas Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 1984.

Están formadas por 275 saltos de hasta 80m de altura, alimentados por el caudal del río Iguazú. Se pueden realizar paseos en lancha bajo los saltos y caminatas por senderos apreciando algunos animales de la selva subtropical. La «Garganta del Diablo» ( el salto mayor, que consta de 80m)es un espectáculo aparte que, saliendo desde Puerto Canoas, se puede disfrutar en toda su majestuosidad a tan sólo 50m de distancia.

La Garganta del Diablo es el salto de mayor caudal de las Cataratas del Iguazú, siendo a su vez estas cataratas las de mayor caudal del mundo.

En toda la zona puede contemplarse una niebla espesa y continua provocada por la permanente caída de agua de las Cataratas del Iguazú. Con la combinación de los rayos del sol y la niebla, se forma una infinidad de arco iris que surgen en todos los rincones.

El área de las cataratas alcanza los 4 kilómetros de ancho y con esto supera cuatro veces al ancho de las Cataratas del Niágara, en los Estados Unidos.

La región altoparanaense, en la cual se encuentra el Parque Nacional Iguazú, muestra signos de habitación por parte del hombre que se remontan a más de 10.000 años. Se estima que alrededor del año 1000 DC los guaraníes, provenientes del norte, irrumpieron en la región y desplazaron a los nativos de lengua Gê que se hallaban allí en ese entonces.

En el momento de la llegada de los españoles al lugar, en el siglo XVI, los guaraníes estaban ampliando su territorio. Estos nativos se caracterizaban entre otras cosas por sus diversos cultivos.

Fue en 1542 cuando el primer europeo llegó a las cataratas. Fue Álvar Núñez Cabeza de Vaca, y las bautizó en ese entonces como "Saltos de Santa María". Hacia 1609, se establecieron en la región las primeras misiones jesuíticas, las cuales permanecieron en el lugar durante más de un siglo y medio: la principal de las reducciones o ciudades misionales fue Santa María del Iguazú, de soberanía española.

Su emplazamiento es prácticamente el mismo que el de la actualmente ciudad brasileña de Foz do Iguaçu.

A fines del siglo XIX llegó la primera expedición turística al lugar. Entre sus integrantes se contaba Victoria Aguirre, quien donó los fondos con los cuales se empezó a construir el acceso que va desde Puerto Iguazú (llamado a inicios del siglo XX Puerto Aguirre) hasta las cataratas.

En 1902, el Ministerio del Interior de Argentina encargó a Carlos Thays un relevamiento detallado de las cataratas, el cual se tomó como base posteriormente para la ley de creación del parque nacional.

Las cataratas se encuentran sobre el Río Iguazú, que tiene una longitud total de 1.230 km hasta su desembocadura en el Río Paraná. Dicha confluencia se encuentra a 23 km aguas abajo de las cataratas.

Si bien el río tiene un ancho que suele estar entre los 500 m y los 1000 m a lo largo de todo su recorrido, en la zona del Parque Nacional se ensancha hasta alcanzar los 1500 m.

La provincia se encuentra rodeada por cinco ríos, de los cuales tres son de gran importancia: el Paraná, el Uruguay y el Iguazú natural desagüe de grandes regiones con lluvias abundantes. Los otros dos son el San Antonio y el Pepirí Guazú. En ellos desembocan no menos de 800 cursos permanentes de agua, de los cuales 270 fluyen hacia el Paraná y el arroyo Itaembé, 120 hacia los ríos Iguazú y San Antonio, y los restantes hacia los ríos Uruguay y Pepirí Guazú.

Tanto sobre las márgenes del río como en las numerosas islas del delta que se forma, crecen varias especies de árboles que se caracterizan por su requerimiento de humedad: el curupay, el laurel blanco, el mbarayú o cedro paranaense, el aguay y el ceibo (cuya flor es la flor nacional argentina) son algunas de ellas.

El clima de la zona permite que convivan bosques de curupay con numerosos pastizales, combinación que se da únicamente en esta zona del país.

Se encuentran en la zona una gran variedad de hermosas flores, entre las que se destacan las orquideas.

La tierra colorada de Misiones se debe al alto contenido de hierro

En su conjunto, la flora arbórea del Parque Nacional Iguazú está compuesta por más de 90 especies, siendo características del lugar las comunidades de palmito y palo rosa o perobá. Este último es un árbol que puede alcanzar hasta 40 m de altura, y a cuya sombra crecen los palmitos, palmeras cuyos troncos terminan en un cogollo comestible.

Entre las principales especies de aves que habitan en el lugar, debe citarse los vencejos de cascada, que vuelan atravesando los intersticios de las columnas de agua para posarse sobre la pared rocosa, donde muchas veces anidan.

En el sector de las pasarelas no es extraño encontrar coatíes y ejemplares del Tucán Grande, una de las cinco especies de tucanes que hay en el Parque, también se destaca el águila arpía.

En las partes soleadas de los senderos, y especialmente hacia el mediodía, se pueden apreciar ejemplares de lagartijas, del género Tropidurus, trepando troncos y piedras.

la Selva Parque Nacional Iguazú
Entre las especies en peligro de extinción que se albergan en el Parque, deben citarse el yaguareté, el tapir-también conocido en la zona como:mbeorí-, el ocelote, el yaguarundí, el oso hormiguero-o tamandúa-, las águilas selváticas y el yacaré overo.

Parque Nacional Iguazú es el más visitado de Argentina. Anualmente más de un millón de personas se asombran de las aguas que caen por 70 metros de altura.
El Parque Nacional Iguazú abrió sus puertas en el año 1934, esto lo convierte junto con el Nahuel Huapi en uno de los más antiguos del país.
Cabe destacar que la extensión del parque es de 67 mil hectáreas.

Con mi más ferviente deseo que esta zona sea preservada debidamente, para que los futuros habitantes del país y del mundo puedan disfrutar de estas maravillas.

Datos e imagenes tomados de Internet

http://es.wikipedia.org/wiki/Cataratas_del_Iguaz%C3%BA

Dr. RAÚL RICARDO ALFONSÍN

2009-04-01T00:50:00.010-03:00

DEMÓCRATA
PADRE DE LA DEMOCRACIA ARGENTINA
12 de marzo1927-31 de marzo 2009

49.° Presidente de la Nación Argentina
10 de diciembre de 1983 – 8 de julio de 1989

Abogado, político y activista de los derechos humanos argentino

Hoy se va un Gran Hombre y nos queda un gran ejemplo de qué significa- ser un demócrata-, respetuoso de la Libertad, la Constitución y los Derechos Humanos (con mayúsculas).

Un hombre de LA PAZ.

Gracias Dr. Raúl Ricardo Alfonsín

Que en Paz descanse.

Pedido de mano-Luis Landriscina

2009-03-25T14:57:00.009-03:00

¿Recuerdan?...les dejo un lindo cuento para continuar la semana.

LUIS LANDRISCINA
Cuento

Una cosa que ha ido variando con el paso del tiempo, y recurro también a la memoria de los mayores: el protocolo o la institución que fue alguna vez el noviazgo. Y esto a los más chicos les va a resultar hasta risueño, gracioso tal vez, porque yo voy a refrescarles la memoria a los mayores lo que era estar de novio hace unos años: primero había que conseguir la dama, que ella viera si el venía con buenas intenciones, le dedicara alguna sonrisa y se encontraran a la salida del cine, a la salida de misa o en un baile. Pero cuando ya se entablaba una relación, uno no podía llegar hasta la casa; llegaba una cuadra antes, porque no estaba autorizado ya que no había pedido la mano.

Y las madres de las chicas se justificaban con las vecinas diciendo: es una "simpatía" de la nena pero no hay nada serio todavía. Y cuando se establecía la relación ya concreta y la cosa pintaba para casamiento, había que pedir la mano y había que ir a la casa de la novia, y había un rito para esto. Se elegía una noche, que podía ser jueves a la noche o sábado a la noche, y se hacia cena con picada y todo, y los dueños de casa, o sea las familiares de la novia, se vestían como para comunión, todos de negro o azul oscuro; a veces hasta los abuelos estaban para conocer al candidato, y los más chicos con un moño enorme, parecían gato de rico... Y venia el novio y saludaba a todos, mano a mano, y se comía en un clima de cierta rigidez protocolar: se agarraba el cubierto como nunca se agarraba con el dedito para arriba, y no se volcaba vino para nada, y después de la cena el padre y la madre de la muchacha lo invitaban a pasar a la sala al candidato. La chica quedaba afuera y él exponía sus intenciones y sus posibilidades en la vida. Y de acuerdo a si llenaba las expectativas que tenían los padres para el futuro de su hija, le decían.

-Bueno, desde la semana que viene puede considerarse como uno más de la casa, casa que entendemos que usté va a respetar, respetando a nuestra hija. A partir del jueves que viene, usté puede venir jueves y sábado de noche, domingos a la tarde, porque el lunes se trabaja, y los jueves y sábado incluye cena en la visita; usté va a ser bienvenido en nuestra mesa. Y hay novios que han engordado con el sistema. Y eso no me pueden negar que ha cambiado, porque hoy en día si los hijos te avisan que se van a casar ya es un homenaje a los padres. Hay algunos que te avisan después. Y bueno: éste es el caso de la historia que les voy a contar. Una chica de este tiempo con un muchacho de aquel tiempo. Mejor dicho, el padre de la chica, hombre de aquel tiempo; la parejita, de esta época, modernos los dos.

El padre de la chica, patriarca, conservador, tradicionalista, fiel a sus propios principios y convicciones, llamó a su hija y le dijo:

-Dígale al mocito ése que anda con usté que venga a hablar conmigo en relación a uste.
Y la chica muy moderna le dice:
-¡Pero, papá! ¡Estas cosas no se usan más ya!

Le clavó los ojos el viejo.
-Lo que se usa de las puertas de casa afuera me tiene muy sin cuidado. A mí me importa lo que se usa de las puertas de casa para adentro. Las leyes de la casa las dicto yo, y usté es parte de mi casa. Y dígale al caballerito ese, eh, que si quiere seguir viéndose con usté lo espero hasta el jueves. Después del jueves que busque otra novia. Y viá tener la delicadeza de esperarlo con una cena.
Y fue la chica a hablar con el muchacho y le dijo:

-Mira que vas a tener que hablar con papá.
-¡Está loco tu viejo!.
- Pero mirá que papá...

-¡Pero esta loco! ¿Qué te pensás! ¡Qué me voy a vestir de D’Artágnan como en el siglo pasado; voy a ir con la capa y la espada y el sombrero y le hago la corte...? ¡Nooo!, ¡Eso es del siglo pasado! ¡Disculpame, Carmencita!.

-Mirá que papá dice que no nos vamos a ver más...

Así que por cariño a la chica al final fue. Jueves a la noche: picada y cena. En la picada nomás ya el padre vio mal parado al candidato. Así que lo encaró antes, cosa de ahorrarse la cena. Lo hizo pasar para adentro; se sentaron, se sentó, mejor dicho, el padre de la chica, a él lo dejó parado; cerró la puerta; no había mas nádie; de hombre a hombre: era la cosa. Un sillón de esos de gobernación de provincia, bien afirmado. Lo miró a los ojos y dijo:

-Usté verá qué es lo que me tiene que decir, mocito.
Y el otro, medio desfachatadón dice:

- Bueno, yo le vengo a avisar para que no se entere por boca de ganso, que ando noviando con su hija y quise avisarle algunas cosas de mi vida pa’ que no se las tenga que averiguar por las chismosas de la zona. Soy bastante trasnochador, fumo y chupo como loco, me doy vuelta p’afuera, soy muy timbero, vivo en el hipódromo, me encanta la timba...

Al viejo se le iba encrespado el cuero del cogote... como puma para saltar... Y el otro sigue enumerando sus virtudes.
Dice

-Soy bastante mujeriego, gracias a Dios...
No podía creerlo el padre de la chica.

-¡Pero usté no tiene vergüenza!

-Tampoco tengo vergüenza... Eso sí: tengo tres estancias y una fábrica funcionando.

-Bueno -dice el viejo- ¡Perfecto no hay nadie en la vida!.

De todo como en galpón, Imaginador, Bs. As. 1994.

Luigi (Luis) Landriscina-
Nació en Colonia Baranda, Chaco, 19 de diciembre de 1935. Es un humorista, cuentista, recitador y actor argentino famoso por su estilo narrativo y su humor basado en los usos y costumbres regionales del país. Multifacético, también incursionó en otra de sus pasiones: el automovilismo deportivo.

Su poema "Casi gringo" es un resumen autobiográfico pleno de sentimientos:

"Yo soy del Chaco argentino,
nacido en esta región,
soy tan hijo de esta tierra
que me siento emparentado
al quebracho colorado
y al capullo de algodón.

Luis Landriscina, "Casi gringo", en "De todo como en galpón" , 1994

Imagenes y datos tomados de Internet

Día de memoria y luto

2009-03-23T23:45:00.007-03:00

24 de marzo de 1976- 2009

glitter-graphics.com
Para vos,
que aún sin yo haberte conocido,
sos parte de mi historia y
vivís presente en la memoria.

glitter-graphics.com

El 2 de agosto de 2002 el Congreso de la Nación promulgó la ley 25.633 creando el
Día Nacional de la Memoria por la Verdad y la Justicia
con el fin de conmemorar a las víctimas políticas producidas por el autoproclamado
Proceso de Reorganización Nacional
Se conmemora anualmente el 24 de marzo en recuerdo del mismo día de 1976, fecha en la que se produjo el golpe de Estado que depuso al gobierno constitucional.

Pueden encontrar más datos en la siguiente entrada

http://arimlunapiedrasyzafiros.blogspot.com/2008/03/memoria-por-la-verdad-y-la-justicia.html

En ésta dirección hay "Frases" de algunos personajes de aquellos tiempos

http://arimtienezafirosypiedrasenelzapato.blogspot.com/2008/03/da-nacional-de-la-memoria-por-la-verdad.html

Fin de semana y...otra ves fútbol!

2009-03-06T17:50:00.006-02:00

Dedicado a todas las mujeres que el Domingo y cuando no, en mitad de semana también, se sienten las viudas del fútbol...o por el fútbol...o del...¿o qué? .

Gracias, querida MAITENA, por entender y expresar tan bien nuestros sentimientos.

Paciencia amigas...

y que tanto "ellos con el fútbol" y nosotras "sin ellos" ...

tengan y tengamos...¡Un buen fin de semana!

¿Saben?... ¡se me acaba de ocurrir una idea!
les mando mail...je!!

Besos

Página oficial de MAITENA

http://www.clubcultura.com/clubhumor/maitena/

EL SANTO SUDARIO

2009-02-27T14:26:00.000-02:00

SANTIAGO DEL ESTERO
Argentina

la ciudad de Santiago del Estero posee una de las copias fieles que hay en el mundo del lienzo que cubrió el cuerpo de Jesús después de su martirio. El original se guarda en Turín, y según las explicaciones de algunos científicos que lo investigaron, la imagen de Jesucristo de habría marcado en la tela debido a una curiosa combinación de reacciones químicas. Cuando la mortaja, impregnada en áloe, bálsamo y otros ungüentos antes de envolver el cadáver, entró en contacto con la sangre de las heridas del Crucificado, se produjeron reacciones químicas que mancharon el sudario oscureciéndolo donde el roce con la piel era mayor.

El proceso determinó que la imagen de Cristo se grabara en el paño con una nitidez que permite distinguir perfectamente su silueta y las marcas de las crueles llagas.
Cuando en 1532 se produjo un incendio en la catedral de Chambary, donde se guardaba el cofre que la resguardaba, la reliquia fue retirada de la capilla y se comprobó entonces que sólo tenía deterioros de poca importancia. Con todo, para prevenir los riesgos de un accidente más grave, la sábana fue envuelta en dos paños de hilo del mismo tamaño y colocadas nuevamente en un relicario.

Al ser sacados a luz, en 1578, se observó con asombro que los lienzos protectores también tenían grabados-aunque en negativo- los rasgos del Crucificado. El Papa dispuso entonces obsequiar una "sábana copia" a los reyes de Francia y otra al monarca español, Felipe II, que dispuso enviarla a la "muy noble y leal" capital del Tucumán.

Se estima que la sagrada reliquia fue traída a Santiago del Estero entre 1580 y 1592 y que no sería ajeno al hecho el obispo Victoria.
Lo cierto es que la copia del santo sudario fue guardada durante décadas por los padres jesuitas, que cuando en 1767 recibieron orden de abandonar el territorio, la dejaron al cuidado de una familia del lugar,la tradicional familia Díaz Gallo, que la donó luego a la iglesia de Santo Domingo.

Allí la veneran desde hace muchas décadas los santiagueños.

LA IMAGEN. LA CIENCIA
Marcelo Urtubey
Sgo del Estero

...detalles precisos sobre las características de la imagen, las mismas tienen relación con algunos descubrimientos a expensas de la ciencia y estudios a los que ha sido sometido el Santo Sudario desde 1898 cuando al abogado italiano Secondo Pia toma las primeras fotografías del lienzo y abre con ellas un intenso debate científico.

La Sabana Santa ha constituido por 2000 años un autentico testimonio de la Pasión de Jesús de Nazaret, referencia innegable al Jesús Cristo pilar y fundamento, base y
sustento de nuestra cristiandad. Desde la visión de la fe la ciencia no tiene nada que aportar a la intima convicción interior de la comunión con lo divino, sin embargo como sucede muchas veces, la visión científica cuando concienzudamente analiza la luz natural en la luciérnaga antes que darnos certezas nos abre los ojos a la inquieta cosmovisión de un universo extraño e inexplicable que debe, en su complejidad, estar regido por una condición superior.

Sabana de frente

El Manto Sagrado visto al natural muestra la silueta mas o menos definida de un
hombre en actitudde reposo con las manos cruzadas en la parte baja de su abdomen.

Sabana- dorso

Cuando Secondo Pia saca las primeras fotografías al observar la placa del negativo
percibe que la inversión del claroscuro que comúnmente se produce en la placa, en
este caso servia para demostrar el carácterautentico de la figura estampada en la
Sindone, es decir en el negativo se podía visualizar el positivo óptico de la impronta pudiéndose apreciar todos los detalles con extraordinaria claridad de la imagen en el Santo Sudario que a simple vista confunde como nos confunde el negativo de una fotografía.

El científico francés Paúl Vignon es quien saca las conclusiones mas significativas de las fotografías a principios del siglo XX.

En 1978 autorizan un estudio mas profundo sobre el Sudario y el celebre STURP
(Shroud of Turín Research Project, Proyecto de Investigación del Sudario de Turín)
aterriza en Turín con un equipo multidisciplinaría de 32 científicos americanos durante mas de una semana con 30 toneladas de equipo técnico.

A partir del STURP y otros estudios que se extrapolan a partir de este se concluye;

- La imagen tiene propiedades tridimensionales.

No hay indicio alguno de pigmentos, tintas, colorantes u otro recurso pictórico en el lienzo.

No hay imagen del cuerpo bajo las manchas de sangre. Por lo tanto, la imagen se formó después de las manchas de sangre.
La imagen del cuerpo del Hombre de la Sábana no está hecha manualmente: no es una pintura, ni una quemadura (las quemaduras existentes no son parte de la imagen sino que fueron causadas por un incendio en 1532).
No se conocen los mecanismos físico-químicos que han producido esta oxidación y deshidratación de las fibras más superficiales del tejido sin afectar las mas profundas.
La imagen es el resultado de deshidratación y oxidación de la celulosa contenida en las fibras en la superficie de la tela.

Mas contemporáneamente el físico francés Jean Bautise Rinaudo opina que la impronta en el lienzo es una irradiación instantánea de protones de deuterio (presente en la materia orgánica) bajo una forma de energía desconocida.

- Los análisis de las huellas de sangre, hechos en el 1978 por Pierluigi Baima
Bollone y otros, han indicado la presencia de sangre humana, del tipo AB, común en
el pueblo judío. Estudios del grupo STURP uso espectroscopia , florescencia de rayos x y rayos ultravioletas, termografía y radiografía y otros mecanismos sofisticados para comprobar la presencia de la sangre.

"La sangre es sangre de un hombre que padeció una muerte traumática" según los análisis químicos como la florescencia amarillo-verdosa visible bajo luz fluorescente, indican la presencia de altos contenidos de bilirrubina humana (Alan ALER).

- La imagen que aparece en negativo permite un minucioso estudios anatómico y de
las diferentes heridas que aparecen en le cuerpo. El primer cirujano que comprobó la absoluta exactitud anatómica de esas heridas fue el profesor de Anatomía Comparada de la Sorbona, Yves Delage, de la Academia de Ciencias de París a quien no le quedó la menor duda de que solo un hombre que hubiera padecido los tormentos físicos de Jesús podría haber dejado tales huellas.

Una multitud de médicos han podido confirmar los hallazgos del Doctor Delage, coincidiendo en afirmar que la representación de las heridas es anatómicamente
perfecta. Por ejemplo, el halo de suero alrededor de las manchas de sangre -no visible a simple vista; salpicaduras y sinuosidades de los regueros sanguíneos, el hinchazón del abdomen típico de la asfixia por la posición de tensión del cuerpo en la cruz, etc.

- El STURP confirma los hallazgos del botánico palinologo suizo Max Frei que en
1974 detecta 49 esporas de polen de especies autóctonas de Palestina o Turquía.

- Polvo travertino-aregenito, propio a Jerusalén, es encontrado en la zona de los pies, rodillas y nariz de la imagen en el lienzo.

Finalmente en 1988 la Santa Sede accede a suministrar fragmentos del Sudario para
pruebas de datación con Carbono 14. Tres laboratorios en Tucson, Oxford y Zurich
reciben muestras de tejido de la parte inferior derecha de la reliquia.

Coincidentales en un 95% los laboratorios datan la Sindone entre el 1260 y 1390.

La comunidad científica se ha visto dividida con este dictamen considerando que las
pruebas que pongo anteriormente acrecentan el misterio al ser imposible reproducir
un lienzo con estas característica en el medioevo.

En los avances realizados en estos años actualmente algunos académicos coinciden en que la prueba con carbono 14 puede haberse visto afectada por la existencia de restos de hongos y bacterias propias a objetos con sangre.

Dimitri Kouznetsov, premio Lenin de Cienciasy Director del Laboratorio "E. A. Sedov" de Moscú sometió experimentalmente un objeto antiguo a altas temperaturas cercanas emulando el incendio de Chambery y comprobó que el suceso modificaba la datación con el método carbono 14.

La Sabana Santa santiagueña.

En 1534 las Hermanas Clarisas después del incendio que afectara la Sabana Santa
en Chambery surcen las partes dañadas y para preservar el Sudario lo envuelven en
telas guardándolo nuevamente en un cofre de exquisita madera de rosal tallado. Dos
años después al abrir la tecca se encontraron con que ambas telas que resguardaban
el Manto Sagrado habían recibido las marcas de sangre impresas en la Sindone
constituyendo ahora copias del mismo.

El mismo Jesucristo presente en el Santo Sudario se había replicado milagrosamente. Los mantos ahora también sagrados continuaron cobijando la Sindone hasta que luego de establecerse definitivamente en la Catedral de Turín el Papa decide entregar una de las telas a Francia por ser su custodio desde hace dos siglos y otra fuera entregada a España. El Rey Felipe II de Españala entrega en custodia a la orden jesuita quienes hacia 1585 la traen a Santiago del Estero para profundizar la mística evangelizadora en la ciudad mas antigua del sur de América.

Cuando Carlos III expulsa a los hijos de San Ignacio del Oyola de América la
Sabana Santa santiagueña queda bajo custodia de la tradicional familia Díaz Gallo y
a partir de 1794 de la Orden de los Dominicos. Hoy en día se resguarda en el templo
de Santo Domingo junto con otras reliquias de nuestro pasado histórico religioso.

A los que han tenido la motivaciónde terminar de leer este extenso trabajo espero
contribuir a difundir las reliquias de nuestra querida tierra, que trasciende las
convicciones religiosas. No se puede querer lo que no se conoce dice el adagio, quizás compenetrándonos con la riqueza cultural que nos es propia, en estos convulsionados tiempos modernos, podremos entender el celo de otras culturas por preservarse integras

Fuente:
Marcelo Urtubey
Sgo del Estero

http://www.monografias.com/trabajos15/sabana-santa/sabana-santa.shtml
Imagenes tomadas de Internet.

Agregado del día 26 de febrero

Agradezco al Sr. MARCELO URTUBEY, la gentileza de acercarme la referencia de su trabajo más actualizado, los invito a que visiten su página para mayor información,

www.sabanasanta.blogspot.com

Les aseguro que vale la pena.

Gracias.

Datos e imagenes tomados de Internet

MANIFIESTO POR LA SOLIDARIDAD

2009-01-30T00:00:00.007-02:00

Estas frases de Gandhi elegidas por Cornelivs, al presentar el Manifiesto, resumen perfectamente el contenido y el espíritu de este “Manifiesto por la Solidaridad”.

“En la Tierra hay suficiente para satisfacer las necesidades de todos, pero no tanto como para satisfacer la avaricia de algunos”.

“Mañana tal vez tengamos que sentarnos frente a nuestros hijos y decirles que fuimos derrotados. Pero no podremos mirarlos a los ojos y decirles que viven así porque no nos animamos a pelear”.

"Dicen que soy héroe, yo débil, tímido, casi insignificante, si siendo como soy hice lo que hice, imagínense lo que pueden hacer todos ustedes juntos”.

Adhiero al manifiesto con la esperanza de un mundo más justo y solidario.

PARA UNIRTE- COPIA Y PEGA EN TU BLOG ESTE MANIFIESTO

http://cornelivs.blogspot.com/

A continuación se publica el texto del Manifiesto por la Solidaridad, en español, francés, inglés, y con enlaces a las traducciones en otras lenguas: gallego, catalán, hebreo y japonés.

MANIFIESTO POR LA SOLIDARIDAD

QUIENES SOMOS:

Los que suscribimos este manifiesto somos ciudadanos en el pleno uso de nuestros derechos civiles, y titulares de la soberanía popular, de la cual emanan los poderes del Estado.

Los firmantes nos dirigimos a todos los ciudadanos del mundo, conocedores de la situación de pobreza, hambre y enfermedad en la que se encuentra gran parte de la población humana en un momento histórico, como el actual, en el que se disponen de los suficientes medios políticos, económicos y científicos que pudieran solucionar estos problemas.

Este manifiesto tiene vocación de universalidad, y va dirigido a toda la humanidad, a cada ser humano que habita el planeta, para que tome conciencia de la terrible situación a la que se enfrentan millones de personas y de alguna manera actúe en consecuencia para terminar con esta insostenible situación. Por ello la versión original en español será traducida a diversas lenguas, pues nuestro propósito consiste en hacer oír la voz de la opinión pública en los lugares en las que se toman las decisiones políticas y económicas del mundo.

A QUIÉN NOS DIRIGIMOS:

Nos dirigimos a la clase política gobernante de nuestros países; así como a los más altos mandatarios de las Organizaciones Internacionales, tales como la Organización de las Naciones Unidas, y a los Presidentes y Gobiernos de los países más poderosos económicamente de la Tierra.

LES MANIFESTAMOS:

1.- Que este texto tiene su origen en la constatación de la extrema situación de necesidad y de hambre que sufre una gran parte de la población de la Tierra y en el desigual e injusto reparto de bienes que existe actualmente en el mundo. Entendemos que la ecuanimidad y la armonía en el mundo tienen por base el reconocimiento de la dignidad intrínseca y de los derechos iguales e inalienables de todos los miembros de la familia humana, por lo cual es inadmisible que una gran parte de la población mundial tenga que enfrentarse a una realidad tan precaria, a tal grado de injusticia y desigualdad, a tanta hambre, pobreza y desnutrición.

2.- Que consideramos que dicha situación es intrínsecamente perversa y no admisible ni moral ni éticamente, dado que todos los seres humanos nacen libres e iguales. Igualmente, tenemos presente que todos los ciudadanos del mundo tienen esos derechos desde el mismo instante de su nacimiento y no como una promesa futura cuya conquista dependa de la realidad política, social o económica de sus países.

3.- Que defendemos que es completamente injusto, inmoral y un crimen humanitario punible ante los tribunales internacionales y la Historia que, en pleno Siglo XXI, existan seres humanos que pasen hambre en el mundo, y que mueran por ello. Que es un agravante de ese crimen que, existiendo las leyes internacionales suficientes, así como los medios técnicos, económicos y científicos para corregir dicha situación, los que ejercen el poder en el mundo no lleven a cabo las acciones necesarias para solucionar lo que generaciones futuras calificarán de verdadero genocidio en el que serán culpables todos aquellos que, teniendo los medios para solucionar el problema, no los hayan empleado.

4.- Que consideramos que esta injusta situación es contraria al Derecho Natural, a los Derechos Humanos y a las normas de la más elemental ética, y entendemos que ha llegado el momento de que la voz de la opinión pública exija de sus gobernantes el final de tal estado de cosas.

5.- Que el presente manifiesto no es un manifiesto utópico; y que tampoco es un manifiesto político, ni se pretende con el mismo la instauración de un nuevo orden político o socio-económico mundial, ni ningún menoscabo del tejido empresarial, sanitario y social del mundo desarrollado, sino la más elemental justicia con los desfavorecidos.

POR TODO ELLO, EXIGIMOS A NUESTROS GOBERNANTES:

1.- La adopción de medidas inmediatas y urgentes para paliar tal situación de hambre, enfermedad y desnutrición en el tercer mundo. Consideramos que tales medidas no constituyen una utopía, sino que son perfectamente viables y posibles.

2.- Mantener el compromiso de cumplir los Objetivos del Milenio que, establecidos por Naciones Unidas en el año 2000, definen los principios a los que ha de ajustarse la actuación de los países y del sistema económico internacional para superar, con el horizonte fijado en 2015, las injusticias que aquejan a la humanidad.

3.- La realización de acciones solidarias sistemáticas con los países más desfavorecidos y que se establezca un orden lógico y humano de prioridades en la política económica, con proyectos inteligentes que creen riqueza y puestos de trabajo en los países afectados, facilitando un desarrollo sostenible y un progreso que les ayude a la consolidación de una red sanitaria, económica y social estable que haga posible el retorno a una situación de partida igualitaria.

4.- Que se tomen las medidas necesarias para que los países ricos destinen una parte de sus presupuestos a la creación de riqueza, de empresas y de fuentes de trabajo en los países afectados; así como la adopción de un acuerdo internacional, que debería subscribirse en la ONU de obligado cumplimiento para los países desarrollados.

5.- La implantación de un código ético que regule la estrategia de las empresas multinacionales, así como la eliminación de los paraísos fiscales y la aplicación de la tasa Tobin, ú otra similar, a las transacciones comerciales internacionales, que permita crear un fondo de solidaridad gestionado por Naciones Unidas.

6.- No aceptaremos simples declaraciones de principios que no se traduzcan en políticas concretas. En definitiva, APELAMOS al sentido de la generosidad y humanidad de todos, y fundamentalmente de la clase política internacional económicamente poderosa.

Desde la tierra que espera y cree firmemente en la Solidaridad que construya un mundo mejor y más justo, a 30 de enero de 2009"

MANIFESTE POUR LA SOLIDARITÉ

QUI SOMMES-NOUS:

Les adhérents à ce manifeste sommes des citoyens en plein usage de nos droits civils et titulaires de la souveraineté populaire, de laquelle émanent les pouvoirs de l'État.

Les signataires nous nous adressons à tous les citoyens du monde, informés de la situation de pauvreté, de famine et de maladie dans laquelle se trouve une grande partie de la population humaine dans un moment historique, comme l'actuel, où l'on dispose des moyens suffisants tant dans les domaines politiques, économiques et scientifiques qui pourraient résoudre ces problèmes.

Ce manifeste a une vocation d'universalité et s'adresse à l'humanité entière, à chaque être humain qui habite cette planète afin qu'il prenne conscience de la terrible situation à laquelle sont confrontés des millions de personnes et d'une certaine façon agisse en conséquence pour mettre fin à cette situation. Pour ce faire la version originale en espagnol sera traduite en diverses langues, car notre intention est de faire entendre la voix de l'opinion publique jusqu'aux lieux où se prennent les décisions politiques et économiques concernant le monde.

Á QUI NOUS NOUS ADRESSONS:

Nous nous adressons à la classe politique gouvernante de nos pays, ainsi qu'aux plus hauts mandataires Des Organisations Internationales, telles que l'Organisation des Nations Unies, et aux Présidents et Gouvernements des pays les plus puissants, économiquement parlant, de la Terre.

NOUS LEUR MANIFESTONS :

1.- Que ce texte émane de la constatation de la situation extrême de besoin et de famine que souffre une grande partie de la population de la Terre et de l'injuste distribution des biens existants aujourd'hui dans le monde. Nous entendons que l'impartialité et l'harmonie dans le monde ont pour base la reconnaissance de la dignité intrinsèque et des droits égaux et inaliénables de tous les membres de la famille humaine, raison pour laquelle il est inadmissible qu'une grande partie de la population mondiale doive affronter une réalité si précaire, à un degré tel d'injustice et d'inégalité, à tant de famine, de pauvreté et de dénutrition.

2.- Que nous considérons que dite situation est de façon inhérente perverse et inadmissible ni moralement ni éthiquement, étant donné que tous les êtres humains naissent libres et égaux .De la même manière, nous n'oublions pas que tous les citoyens du monde ont ces droits dès leur naissance et non comme une promesse future dont la conquête dépend de la réalité politique, sociale et économique de leurs pays.

3.-Que nous défendons qu'il est absolument injuste, immoral et un crime humanitaire punissable devant les tribunaux internationaux et l'Histoire que, en plein XXI ème Siècle, existent des êtres humains qui souffrent de faim dans le monde et qui en meurent. Que c'est une circonstance aggravante de ce crime qu'existant les lois internationales suffisantes, ainsi que les moyens techniques, économiques et scientifiques pour corriger cette situation, ceux qui exercent le pouvoir dans le monde ne réalisent les actions nécessaires pour résoudre ce que les futures générations qualifieront d'authentique génocide dont seront coupables tous ceux qui tout en ayant les moyens pour résoudre ce problème ne les auront pas utilisés.

4.- Que nous considérons que cette situation injuste est contraire au Droit Naturel, aux Droits Humains et aux règles de l'éthique la plus élémentaire et nous pensons que le moment est venu que la voix de l'opinion publique exige de ses dirigeants la fin d'un tel état des choses.

5.- Que ce présent manifeste n'est pas un manifeste utopique; ni un manifeste politique, ni nous prétendons avec ceci l'instauration d'un nouvel ordre politique ou socio-économique mondial, ni aucun discrédit des réseaux entreprise, sanitaire et social du monde développé, sinon la justice la plus élémentaire envers les plus démunis.

POUR TOUTES CES RAISONS , NOUS EXIGEONS DE NOS DIRIGEANTS:

1.- L'adoption de mesures immédiates et urgentes pour mettre fin à la situation de famine, de maladie et dénutrition dans le Tiers-Monde. Nous considérons que de telles mesures ne constituent pas une utopie, sinon qu'elles sont parfaitement viables et possibles.

2.- Maintenir le compromis de remplir les Objectifs du Millénaire qui, établis par les Nations Unies en 2000, définissent les principes sur lesquels doit s'adapter la conduite des pays et du système économique international pour surmonter, avec comme horizon 2015, les injustices dont souffrent l'humanité.

3.- La réalisation d'actes solidaires systématiques envers les pays les plus démunis et que s'établisse un ordre logique et humain de priorités en politique économique, avec des projets intelligents qui créent richesse et emploi dans les pays affectés, facilitant un développement soutenable et un progrès qui les aide à consolider un réseau sanitaire, économique et social stable qui rende possible le retour à une situation de départ égalitaire.

4.- Que les mesures nécessaires soient prises afin que les pays riches destinent une part de leurs budgets à la création de richesse et d'entreprises et de sources de travail dans les pays affectés ; ainsi que l'adoption d'un accord international qui devrait se souscrire à la ONU et d'application obligatoire de la part des pays développés.

5.- l'implantation d'un code éthique qui contrôle la stratégie des entreprises multinationales, ainsi que l'élimination des paradis fiscaux et l'application de la taxe Tobin, ou une autre de semblable quand aux transactions commerciales internationales qui permette de créer un fonds de solidarité géré par les Nations Unies.

6.- Nous n'accepterons pas de simples déclarations de principes qui ne se traduisent en politiques concrètes. En définitive, NOUS FAISONS APPEL au sens de la générosité et de l'humanité de tous et fondamentalement de la classe politique internationale, économiquement puissante.

Depuis la Terre qui espère et croit fermement en la Solidarité qui puisse construire un monde meilleur et plus juste, le 30 janvier 2009.

MANIFESTO ON BEHALF OF SOLIDARITY.

WHO WE ARE:

We, the endorsers of this Manifesto, are citizens on total use of our civil rights and holders of popular sovereignty, from where State Powers are emanated.

We, the signers, aware of the situation of poverty, hunger and illness in which great part of the human population lives despite being in a historical moment, as the current one, where sufficient political, economical and scientific means are available so as to solve these problems, address to all world citizens.

This public declaration is a universal calling which heads for the whole humanity, to each human being that inhabits this planet, for them to become aware for the terrible situation that millions of people have to face and, somehow, to encourage them to act accordingly, to bring to an end this unsustainable situation. This is why the original version in Spanish will be translated to different languages, since our intention is that the public opinion´s voice is heard in those places where political and economical decisions are adopted.

WHOM DO WE ADDRESS TO?:

We address to all the politicians who rule our countries; as well as to the highest heads of International Organizations, such as The United Nations, and to presidents and governments of the richest and most powerful countries of the world.

WE DECLARE:

1.- That this text has its origin in the certain fact of the extreme situation of the needs and hunger a big part of the world’s population suffers and in the current unequal and unfair distribution of the properties existing in the earth. We understand that the equanimity and the harmony in our planet must exist based in the acknowledgment of the equal, inalienable and intrinsic dignity of all the members of the human family, that is why it is unacceptable that a big part of the world’s population has to face such a precarious reality with this level of injustice, inequality, hunger, poverty and malnutrition.

2.- Since all human beings are born to be free, we believe that this situation is particularly evil and unethical. We also plead that all citizens in the world must have these rights in the same moment they are brought to life and not as a future promise to be reached depending of the political, social or economical reality of their homeland.

3.- We defend what is utterly unfair, immoral and a humanitarian punishable crime before the international courts and the History that right in the 21st century there still exist human beings starving in this World and dying because of that. It is an aggravating circumstance that, existing enough international laws and technical, economical and scientific means to correct the aforementioned situation, those who have the power in the world do not carry out the necessary actions to solve what future generations will only describe as a real genocide in which they all will be guilty for having the means to solve the problem, but not using them.

4.-We consider this unfair situation to be against the Natural Law, the Human Rights and the procedure of the most elementary ethical principles, and we understand that the moment has come in which the voice of the public opinion demands from their leaders the end of such state of affairs.

5.- That this is neither a utopian nor a political manifesto, and it does not expect the founding of a new political or socio-economic world order, nor any damage to the business, sanitary or social network of the First World, but the most elementary justice with the underprivileged.

BECAUSE OF ALL THE FACTS AFOREMENTIONED, WE DEMAND OF OUR LEADERS:

1. To adopt immediate and urging measures to alleviate such a situation of hunger, illness and malnutrition in the Third World. We think that such measures do not represent any utopia as they are perfectly feasible and possible.

2. To maintain the promise of fulfilling the Millenium Objetives which were established by the UN in the year 2000. These Objectives define the principles that the countries and the international economical system must follow in order to overcome the unfair situations humanity suffers towards the year 2015 (as it was agreed).

3. To perform systematically acts of solidarity towards the countries in an unfavourable position and to establish a logical and human order of priorities in the economical policy, including intelligent projects that create wealth and jobs in the aforementioned countries, offering sustainable development and progress to help them to consolidate a permanent social, economical and health service network that makes it possible for them to start from an equal position.

4. To take the necessary steps so that the richest countries allocate part of their national budgets to create wealth, companies and work sources in the aforementioned countries, as well as to adopt an international agreement, which should be compulsory for the developed countries and signed in the UN.

5. To implement an ethical code that regulates the multinational companies strategy, as well as the elimination of the tax havens and the application of the Tobin Tax —or a similar one— to the international commercial transactions, that will allow to create a solidarity fund managed by the UN.

6. We will not accept simple declarations of principles that are not transformed into specific policies. In other words, we appeal to everybody’s sense of generosity and humanity, especially from the ones who belong to the international ruling class that have the economical power.

From the Earth that waits and believes firmly in the Solidarity that can build a better and fairer world, 30th January 2009.

ENLACES PARA OTRAS LENGUAS:

TRADUCCION DEL MANIFIESTO POR LA SOLIDARIDAD AL GALLEGO

TRADUCCIÓN DEL MANIFIESTO POR LA SOLIDARIDAD AL CATALAN

TRADUCCIÓN DEL MANIFIESTO POR LA SOLIDARIDAD AL HEBREO

TRADUCCIÓN DEL MANIFIESTO POR LA SOLIDARIDAD AL JAPONÉS

TRADUCCIÓN DEL MANIFIESTO POR LA SOLIDARIDAD AL ITALIANO

TRADUCCIÓN DEL MANIFIESTO POR LA SOLIDARIDAD AL PORTUGUÉS

TRADUCCIÓN DEL MANIFIESTO POR LA SOLIDARIDAD AL ALEMÁN

http://cornelivs.blogspot.com/

Cornelivs publica el Manifiesto por la Solidaridad. "Invito, pues, a todos los que compartan este mensaje solidario y así lo deseen (amigos, conocidos, lectores y demás interesados) a que lo publiquen también en sus blogs y que lo difundan a todos los medios de comunicación posibles. Me gustaría que cada blogger, cuando coloque en su blog este Manifiesto, recuerde lo que pensaba Gandhi:

“Casi todo lo que realice será insignificante, pero es muy importante que lo haga” y también que

“Lo más atroz de las cosas malas de la gente mala es el silencio de la gente buena”.

Cerro Aconcagua y Puente del Inca- MENDOZA

2009-01-26T21:30:00.000-02:00

CERRO ACONCAGUA
MENDOZA
ARGENTINA

El Cerro Aconcagua representa la máxima expresión de los Andes.

El cerro Aconcagua se ubica dentro del parque del mismo nombre y está íntegramente en la República Argentina.
Alberga cientos de especies de flora y fauna, encontrando aves como el cóndor, águilas mora, pumas, zorros, guanacos, liebres, patos y chorlitos.

El parque a su vez forma parte del sector llamado Andes Centrales, que alcanza su altura máxima con el cerro Aconcagua a los 6962 metros sobre el nivel del mar.

La altura alcanzada no se debe a la construcción de un edificio volcánico como los Cerros Tupungato y Maipo, sino que ha dependido del levantamiento general de la Cordillera.

La Cordillera Principal posee 70 km. de ancho al sur del río Diamante y se va adelgazando hacia el norte, hasta cerca de 30 km. en la región del parque. En forma inversa las alturas van descendiendo de norte a sur desde más de 6000 m hasta alrededor de 3500m.

El paisaje está determinado por la estructura, con un apilamiento de diferentes rocas (geológicamente se denomina a la región de cordillera como faja plegada y corrida, ya que este proceso es el que sufrieron los diferentes niveles, fueron plegados y corridos de su posición original).

Es muy importante la elevación cuyo nivel más bajo es de 2500m lo cual determina principalmente las características del clima, influyendo en los distintos procesos actuantes.

La magnitud y lo relativamente reciente del levantamiento de la Cordillera, han dado lugar a notables resaltos en el relieve.

La fracturación de las rocas también es importante, lo que sumado a las características climáticas de alta montaña y la presencia de una cobertura vegetal de escasa magnitud han facilitado una marcada alteración física, especialmente por acción del hielo y bajas temperaturas (congelifracción).

El hielo ha tenido un papel determinante en el modelado del paisaje. Las glaciaciones en la Cordillera Principal no alcanzaron el nivel de las glaciaciones de Patagonia debido a las condiciones de aridez imperante.

Los glaciares ocuparon principalmente los valles, formándose casquetes de alta montaña solamente vinculados a las mayores elevaciones, como el Aconcagua, Plomo y Juncal.

Comparativamente los depósitos dejados por los glaciares a través de sus avances y posterior retroceso, (depósitos morénicos) no alcanzan grandes dimensiones y se encuentran restringidos a los valles principales y a las cercanías de los glaciares actuales.

En general las formaciones presentes comprenden glaciares descubiertos, compuestos casi únicamente por hielo; glaciares cubiertos por detritos, los cuales son glaciares que han sufrido un adelgazamiento y los escombros que tenía en su interior van quedando en superficie cubriéndolo.

Esta capa que los cubre, se comporta como una capa activa, es decir que puede sufrir movimientos independientes y glaciares de escombros, que su constitución comprende gran porcentaje de rocas.

Las rocas presentes en la región del Aconcagua se pueden agrupar en 3 conjuntos: uno muy deformado de más de 300 millones de años, otro grupo de sedimentos marinos del Mesozoico y por últimos rocas volcánicas (andesitas) del período Terciario, del llamado complejo volcánico Aconcagua.

Los materiales cuaternarios tienen extensión limitada encontrándose depósitos de origen glaciario, de procesos de remoción en masa, lagunares, fluviales, mixtos, entre otros.

En la zona del Aconcagua se destacan el glaciar de Horcones inferior que tiene sus nacientes al pié del Cerro Aconcagua , el glaciar Horcones Superior, el glaciar de Los Polacos o Los Relinchos, conocida ruta de acceso a la cumbre y el Güssfeldt.

En el pasado se desarrollaron una serie de importantes lenguas glaciarias. En la zona de Confluencia convergían enormes masas de hielo de kilómetros de longitud procedentes de la quebrada de Horcones inferior y del Tolosa.

Con su extensión de más de 70.000 hectáreas, posee una gran reserva de agua debido a los glaciares de su superficie

Comparando el Cerro Aconcagua con el Himalaya, el primero posee condiciones climáticas más extremas, se puede notar en la vegetación. En los Himalaya la misma crece hasta los 5100 msnm, mientras que en el Aconcagua llega tan solo a los 3400 msnm.

CERRO ACONCAGUA MENDOZA
( Ascensos Históricos )

PRIMERA ASCENSION ABSOLUTA DE LA MONTAÑA.

El alpinista inglés Edward Eitz Gerald dirigió, en el verano austral del año 1897, la expedición que logró la primera ascensión absoluta del Centinela de Piedra. El grupo de Fitz Gerald accedió a los grandes pedreros de la faz Noroeste de la montaña después de remontar el Valle del Río Horcones. Después de varios esforzados intentos el guía suizo Mathias Zurbriggen, logró solo la cima el 14 de enero de 1897. Pocos días después, siguiendo la misma ruta, coronaron la cima Nicolás Lanti y Stuart Vines, miembros de la misma expedición, quienes lograron así la segunda ascensión absoluta.

PRIMERA ASCENSION ARGENTINA.

El Teniente Nicolás Plantamura, del Ejército Argentino, logra alcanzar la cima el 8 de marzo de 1934, siguiendo la ruta normal y en compañía de los alpinistas italianos P. Ceresa, P. Ghigliole, R. Chabod y el arriero chileno Mariano Pastén.

PRIMERA ASCENSION DEL GLACIAR NORESTE

(GLACIAR DE LOS POLACOS).

En marzo de 1934 los polacos V. Otrowski, K. Narkiewicz, 5. Daszinski y 5. Osiecki abren un nuevo itinerario hasta la cima a través del hermoso glaciar Noreste, consiguiendo asimismo la octava ascensión de la montaña. Desde entonces este glaciar se denomina Glaciar de los Polacos.

PRIMERA ASCENSION FEMENINA.

Lograda por la francesa Adriana Bance, el 7 de marzo de 1940, acompañada por el alemán Jorge Link y los miembros del Club Andinista Mendoza, Pablo Franke, P. Etura, D. López y J. Semper.

PRIMERA ASCENSION DE LA CIMA SUR.

Los alemanes T. Koop y L. Heroid alcanzan por primera vez la cumbre Sur de la montaña, en enero de 1947. Siguieron la vía normal hasta la mitad de la canaleta y desde allí se dirigieron hacia la derecha hasta ganar el portezuelo entre las dos cimas.

PRIMERA ASCENSION DEL FILO SUR-OESTE.

El 23 de enero de l953 coronan la cima Sur abriendo una nueva vía los suizos F. y D. Marmillod y los argentinos F. Grajales y F. Ibáñez. Asimismo esta ascensión representa la primera ascensión femenina de la cima Sur.

PRIMERA ASCENSION INVERNAL DE LA MONTAÑA

Del 11 al 15 de setiembre de 1953, los argentinos E. Huerta, H. Vasalla y F. A. Godoy consiguen la primera ascensión invernal siguiendo la vía normal.

PRIMERA ASCENSION DE LA PARED SUR.

Esta importantísima primera, de repercusión internacional, estuvo en manos de los franceses R.Paragot, G.Poulet, A.Dagory, L. Berardini, P.Lesseur, y E.Denis; quienes después de siete duros días de escalada llegan a la cima principal a fines de febrero de 1954.

PRIMERA ASCENSION DEL GLACIAR ESTE

(GLACIAR DE LOS INGLESES).

Durante el mes de febrero de 1978 en estilo alpino los argentinos G. Vieiro, E. Porcellana y J. Jasson inauguraron una nueva vía de considerable dificultad técnica. La denominan Vía Argentina.

PRIMERA TRAVESíA DE LA CUMBRE SUR A LA NORTE.

El 2 de enero de 1979 los españoles X. Erro, M. Zabaleta y Y. Hugas concretan la primera repetición del filo Suroeste, coronando las dos cimas y uniéndolas en travesía por primera vez. Bajan por la ruta normal.

PRIMERA ASCENSION INVERNAL DEL GLACIAR DE LOS POLACOS.

En el invierno austral del año 1980 los catalanes N. Serrat A. Villena, apoyados por varios compañeros, alcanzan la cima del Aconcagua siguiendo el Glaciar de los Polacos, utilizando ski en la mayor parte del itinerario.

PRIMER DESCENSO EN ALA DELTA.

En enero de 1981 el prestigioso alpinista francés J. M. Boivin piloteó un ala delta biplaza logrando descender en 30 minutos hasta Plaza de Mulas. El copiloto fue L. Marchal. Los dos hombres ascendieron tres veces hasta la cima hasta que las condiciones meteorológicas fueron propicias para el vuelo.

PRIMERA ASCENSION SOLITARIA DE LA PARED SUR.

El francés I. Girardini, en cuatro días de escalada y siguiendo la ruta francesa/54, con variante de salida Messner, alcanza la cima en enero de 1981, concretando así una destacada primera.

PRIMERA ASCENSION INVERNAL DE LA PARED SUR.

Esta difícil y dura primera la logró una expedición japonesa en agosto de 1981. T. Hasegawa alcanzó solo la cima después de haber seguido la vía Messner. 124

PRIMERA ASCENSION FEMENINA DE LA PARED SUR.

Durante el verano de 1984 escalaron la pared Sur, siguiendo la vía Messner, la norteamericana Titonne Bouchard Y su esposo, convirtiéndose en la primer mujer que escaló esta difícil pared.

PRIMER DESCENSO EN PARACAíDAS.

El 2 de febrero de 1985 el Capitán de la Fuerza Aérea Francesa, A. Steves, desplegó su livianisimo parapente unos 200 metros por debajo de la cima. Impulsado por corrientes ascendentes se elevó unos 20 metros más arriba de ella, descendiendo en 25 minutos hasta Plaza de Mulas.

PRIMERA BICICLETA EN LA CIMA.

En enero de 1986 los suizos F.Mariani, R. Notaris y otros compañeros, suben una bicicleta Peugeot hasta la cima. Después de filmar el suceso descendieron gran parte de la ruta normal montados en su simpático medio de transporte.

PRIMERA ESCALADA LOCAL (MENDOCINA) DE LA PARED SUR.

Tras una escalada en estilo alpino, siguiendo la vía francesa 54, los mendocinos D.Alvarez, L.Sánchez, D.Rodríguez, el colombiano M.Barrios y A.Randis, el 23 de febrero de 1986 alcanzaron la cima.

PRIMER DESCENSO SIN CUERDAS DE LA PARED SUR.

El fuertísimo alpinista esloveno Slavko Sveticic desciende en 10 horas desde el filo del guanaco hasta Plaza Francia, sin portar cuerda. Anteriormente había escalado con M.Romic una nueva variante del filo Suroeste, logrando la primera ascensión del pilar Sur de la Pirámide (6.000 mts.). Enero de 1988.

PRIMERA ASCENSION DE LA PARED OESTE.

Una cordada local (Mendoza) integrada por D. Rodríguez y D. Alessio logra escalar, en enero de 1988, la desafiante pared Oeste del Aconcagua, en cuatro días. La vía transcurre por el centro de la gran pared de 2.800 metros y termina en el filo Suroeste, muy próximo a la cima Sur. Escalan varias cascadas de hielo muy empinadas y varios pasajes de roca de dificultad.

ASCENSIONES RELAMPAGO DE LA RUTA NORMAL.

Las ascensiones de la ruta normal más rápidas son, hasta la fecha: Enero 87. L. Cichy (Polonia), 9 hs. Enero 87. A. Randis (Argentina), 8,7 hs. Febrero 87. D. Alessio) (Argentina), 7,48 hs. Febrero 87. M. Sánchez (Argentina), 6,32 hs. Enero 89. M. Dacher (Alemania), 6,l5 hs. Enero 89. M. Smith (U.S.A.) 6,13 hs. Enero 90. D. Alessio (Argentina), 6,7 hs. Diciembre 91. D. Porsche (Alemania) 5,45 hs.

PRIMERA ASCENSION DE LAS DOS CIMAS EN UN DIA.

El 6 de febrero de 1991 Alejandro Randis logra ascender las dos cumbres de la montaña en una sola jornada partiendo desde Plaza de Mulas. Tiempo total: Campamento base - cima Sur - cima Norte y descenso: 14.3Ohs.

PRIMERA ASCENSION DEL GLACIAR DE POLACOS EN UN DIA.

En febrero del 92 Lito Sánchez, Marcelo Acosta y Gabriel Cabrera se convierten en los primeros alpinistas que ascienden a la cima, desde Plaza de Mulas escalando el Glaciar de los Polacos en una sola jornada (descenso por la vía normal el mismo día).

MAYOR CANTIDAD DE ASCENSIONES EN UNA TEMPORADA.

Durante la temporada 2002 Gabriel Cabrera asciende en seis ocasiones a la cumbre en 42 días.

El Aconcagua es la montaña más alta del Continente Americano, esta es una de las razones por las cuales es conocido mundialmente. Aunque su fama se debe principalmente a sus grandes atractivos alpinisticos.

Según dicen algunos expertos montañeros internacionales, que han escalado en el Himalaya, los casi siete mil metros del Aconcagua representan psicológica y fisiológicamente varias centenas de metros mas. Este fenómeno se debe a razones conocidas y a otras desconocidas aun. En el Himalaya hay vegetación hasta 5.000 metros, en la cordillera de los Andes Centrales solamente hasta los 3.500 - 4.000 metros. La humedad relativa ambiente es muy escasa y el espesor de las capas de la atmósfera, en esta zona del globo terráqueo, tienen particularidades que determinan estos efectos.

Estos factores sumados a las grandes distancias deshabitadas, al aspecto desértico general y al aislamiento de todo auxilio, tienen sin duda, importantes consecuencias sobre el ser humano.

Tanto el filo Este, el "Glaciar de Los Polacos", como el filo Sur-Oeste, presentan condiciones apropiadas para que los visitantes desplieguen sus capacidades en varios niveles de exigencia, como asimismo la faz Oeste. La vertiente Nor-Oeste de la montaña, por donde transcurre la vía normal, sin dificultades técnicas, permiten el ascensionismo deportivo de altura y también es apta para la practica del ascensionismo recreativo.

Faceta esta ultima aconsejada únicamente, bajo la dirección de guías y para individuos de excelente condición física, convenientemente equipados. Respecto de la faz Sur, su ambiente desolado y severo, la mala calidad de la roca, los constantes peligros de aludes de seracs y nieve, las caídas de piedras, el gran desnivel, la importante altura sobre el nivel del mar, la amenaza de bruscos cambios climáticos, mas el aislamiento verdaderamente total, son los factores que le confieren su condición de "salvaje".

Desde el punto de vista técnico, la pared presenta lodo tipo de dificultades en hielo, nieve y roca. Y quien afronta la ascensión debe poseer una buena técnica de escalada, gran estado físico, considerable experiencia y, fundamentalmente mucho entusiasmo y perseverancia.

El Centinela de Piedra... En sus pendientes inhumadas, donde el hielo y el viento son soberanos, suelen tocarse los extremos: el principio y el final de un camino; el éxito y el fracaso; la vida y la muerte.

Mítica mole que eleva su cima hacia los astros, mientras su sombra se proyecta desde el desierto hasta el océano. Escenario de historias poco comunes, de grandes gestos de coraje y heroísmo. También develador de vanidades y temores.

PUENTE DEL INCA

A 175 kilómetros de la ciudad de Mendoza, sobre la Ruta Internacional n°7, se encuentra Puente del Inca, una formación natural que sirve de pasaje del Río Cuevas.

Allí existen aguas termales que fluyen a 35° C. En 1925 se construyó el Hotel Puente del Inca que representó para su época un verdadero lujo al que asistían las personalidades más importantes.

Cada una de las habitaciones poseía su propio baño termal.

La grieta de agua se encuentra aún hoy detrás de la amarillenta construcción, que debe su color a la gran cantidad de azufre que recibe.

Luego de sobrevivir a varias amenazas climáticas, que previamente habían dejado inhabilitado el servicio del tren trasandino, el hotel fue destruido por el devastador alud de 1965.

Un verdadero milagro fue que la fuerza de la naturaleza no pudo en esa ocasión arrasar la pequeña capilla colonial que aparece en donde provisoriamente se instaló el personal del hotel y los visitantes.

Actualmente el hotel permanece abandonado, pero el lugar no deja de ser meta de los visitantes atraídos por sus colores.

La terma que motivó la creación de la mayor parte de esta historia continúa hoy ofreciendo agua a la superficie, aunque su temperatura es menor que a principios de siglo.

Datos tomados de Internet

http://www.mendozacuyo.com.ar/las_lenas.html
http://www.mendozacuyo.com.ar/hotel_puente_inca.html

Honrar la vida

2009-01-08T13:01:00.004-02:00

Eladia Blázquez
escribió esta canción que me parece muy oportuna.

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HONRAR LA VIDA

¡No! Permanecer y transcurrir
no es perdurar, no es existir
¡Ni honrar la vida!
Hay tantas maneras de no ser,
tanta conciencia sin saber
adormecida...
Merecer la vida no es callar y consentir,
tantas injusticias repetidas...
¡Es una virtud, es dignidad!
Y es la actitud de identidad ¡más definida!
Eso de durar y transcurrir
no nos da derecho a presumir.
Porque no es lo mismo que vivir...
¡Honrar la vida!

¡No! Permanecer y transcurrir
no siempre quiere sugerir
¡Honrar la vida!
Hay tanta pequeña vanidad,
en nuestra tonta humanidad
enceguecida.
Merecer la vida es erguirse vertical,
más allá del mal, de las caídas...
Es igual que darle a la verdad,
y a nuestra propia libertad
¡La bienvenida!...
Eso de durar y transcurrir
no nos da derecho a presumir.
Porque no es lo mismo que vivir...
¡Honrar la vida!

Canción
Letra y Música: Eladia Blázquez

LOS REYES MAGOS

2009-01-03T20:12:00.004-02:00

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Para TODOS los niños del mundo,
quisiera que reciban en esta noche mágica de Reyes,
por sobre todo AMOR

y que se respeten sus derechos.

Declaración de los Derechos del Niño

Principio 1º: Todos los niños tienen derecho a la IGUALDAD, no importa su raza, color, sexo, idioma, religión, opinión política, lugar donde haya nacido o quienes sean sus padres.

Principio 2º: Tienen el derecho especial de CRECER y DESARROLLARSE FÍSICA y ESPIRITUALMENTE.

Principio 3º: Tienen derecho a UN NOMBRE y a UNA NACIONALIDAD.

Principio 4º: Tienen derecho a CRECER SANOS desde antes de Nacer, a UNA VIVIENDA, a UNA BUENA ALIMENTACIÓN y ATENCIÓN MEDICA.

Principio 5º: Tienen derecho a CUIDADOS y ATENCIÓN ESPECIALES si están incapacitados en cualquier forma.

Principio 6º: Tienen derecho AL AMOR y a LA COMPRENSIÓN, por parte de los padres y la sociedad.

Principio 7º: Tienen derecho a recibir EDUCACIÓN GRATUITA, a JUGAR y a GOZAR DE IGUALDAD de oportunidad para crecer y desarrollarse.

Principio 8º: Tienen derecho en SER LOS PRIMEROS EN RECIBIR AYUDA.

Principio 9º: Tienen derecho a SER PROTEGIDOS CONTRA LA CRUELDAD, EL ABANDONO y LA EXPLOTACIÓN EN EL TRABAJO.

Principio 10º: Todos los niños tiene que ser EDUCADOS EN LA PAZ, LA COMPRENSIÓN y LA FRATERNIDAD entre los pueblos.

Esta declaración que fue aprobada por la Asamblea General de las Naciones Unidas, el 20 de Noviembre de 1959, es bueno recordarla y más aún diría...sería hermoso que se cumpliera. Ellos, nuestros niños, lo merecen...

y también un juguete... para cumplir con el principio 7° y el derecho a jugar.

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Para mi padre en el aniversario de su natalicio, mi amor de siempre, mi agradecimiento eterno y mi recuerdo constante.

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